[BD] Quitter la Glace, de Juliette Leyvraz Lagnaz (Glénat)
Sortie le 29 avril 2026 chez Glénat en récit complet, la première bande dessinée de Juliette Leyvraz Lagnaz aux éditions Glénat est un roman graphique intime. Le récit de Quitter la Glace tient en une phrase : une adulte, Nève, replonge dans une enfance de montagnes et de silence, et découvre au retour de ses souvenirs qu’elle ne peut plus se taire. Autour de ce fil, 128 pages d’aquarelle et d’encre, un temps ralenti, et une gravité qui refuse le pathos.
Nève, ou la mémoire qui remonte
Un événement — l’autrice le tient volontairement à demi-mot — replonge Nève vingt ans en arrière, au pied des montagnes suisses où elle a grandi seule avec son père. Le passé n’est jamais loin quand on s’y refuse : les blessures d’adolescente reviennent par bribes, la voix paternelle sonne à nouveau dans l’oreille, et la vie présente — un métier tenable, un compagnon nommé Matthieu qui attend beaucoup — s’en trouve fragilisée. Le récit avance en flashbacks souples, sans surenchère de plans oniriques, en laissant à la vignette silencieuse le soin d’occuper les moments où la mémoire déborde. On pense parfois à Polina de Bastien Vivès pour la manière de laisser respirer une émotion, à Anaïs Nin de Léonie Bischoff pour la douceur ferme du trait féminin — mais Leyvraz Lagnaz a son propre battement, une manière de refuser la clarté qui rejoue exactement le déni de son personnage.
Lucette, l’imprévu bienfaisant
Nève ne s’en sortirait pas seule. Comme souvent dans les récits d’émancipation, il faut un tiers qui ne juge pas. Il s’appelle ici Lucette : voisine excentrique, verbe cru, absence totale de filtre, et cette manière de ne rien attendre en retour qui autorise l’autre à parler enfin. Juliette Leyvraz Lagnaz croque ce personnage avec une tendresse joueuse — chignon fatigué, tabliers criards, gestes ronds — et lui confie le meilleur du dialogue, celui qui dessine sans le dire l’endroit d’où Nève ne peut plus s’échapper : la culpabilité d’exister sans avoir été reconnue. Autour d’elles, Matthieu tient un rôle plus complexe qu’il n’en a l’air — homme aimant à qui l’on tait le principal, il incarne cette impasse discrète où bien des couples s’installent quand l’un des deux transporte, seul, une histoire trop lourde à raconter.
Un dessin qui fait respirer la douleur
Le premier choc de Quitter la Glace, c’est graphique. Leyvraz Lagnaz dessine en couleur directe, dans une palette de bleus profonds, verts d’eau et gris pâles qui font vraiment lever le froid des vallées alpines. Son trait — semi-réaliste, sûr sans être sec — s’autorise des dilatations aquarellées qui déclenchent la mémoire : les rêves de Nève virent au ciel abstrait, les souvenirs de plus haut relief se stabilisent sur des vignettes plus fermes. On songe à Marion Fayolle pour l’élégance des silences, à Emil Ferris pour l’audace du récit visuel, à Emma Rios pour les glissements poétiques ; mais la référence la plus juste reste Léonie Bischoff elle-même, mentor et voisine d’atelier, dont on retrouve l’incarnation sensuelle du corps féminin. Ce qu’apporte Leyvraz Lagnaz en propre, c’est une lenteur assumée, un art de dessiner l’attente et le pas-encore-dit qui rapproche le livre du cinéma d’auteur davantage que de la BD conventionnelle. C’est aussi, il faut le dire, un parti pris exigeant : ce tempo contemplatif et ce goût du non-dit peuvent laisser une partie des lecteurs à distance, admiratifs de la forme sans être toujours pleinement emportés par l’émotion.
Une émotion qui, parfois, se tient à distance
Reste une réserve, et elle est réelle. À vouloir tout suggérer plutôt qu’expliciter, Quitter la Glace prend le risque de perdre en route une part de son lecteur. Les allers-retours entre présent et souvenirs, l’événement déclencheur tenu à demi-mot, la pudeur constante du récit : ce qui fait la finesse du livre peut aussi laisser un sentiment de flottement, l’impression qu’il manque une clé pour être touché autant qu’on le voudrait. On admire la justesse du geste et la beauté des planches sans toujours se sentir emporté ; on accompagne Nève sans forcément la rejoindre tout à fait. Ce n’est pas un défaut de maîtrise — plutôt la contrepartie d’un parti pris qui parlera intensément à certains et tiendra d’autres sur le seuil.
On aurait pu craindre un premier livre autobiographique un peu trop nourri de soi ; Quitter la Glace évite cet écueil en assumant sa dimension de fiction, et en trouvant, dans la figure de Lucette comme dans la géographie helvétique de son enfance, la matière d’un récit universel. On referme l’album avec le sentiment d’avoir accompagné quelqu’un dans le lent travail de se relever, non en spectateur d’un drame mais en témoin discret d’une lucidité qui se construit. Tout ne fait pas mouche, et l’émotion reste par moments en retrait ; mais l’ambition, la cohérence du geste et la beauté de la couleur suffisent à faire de Quitter la Glace bien plus qu’un galop d’essai. Une première œuvre imparfaite mais habitée, et une autrice qu’on aura envie de suivre — chez Glénat ou ailleurs.
📖 Résumé de l’éditeur
Un événement replonge Nève dans ses souvenirs d’adolescence et la ramène vingt ans en arrière, au pied des montagnes où elle vivait aux côtés de son père. Tiraillée entre les blessures du passé et un présent qui leur fait écho, Nève doit affronter cette part d’elle-même qui n’a jamais grandi : une enfant en quête d’amour et de reconnaissance. En croisant la route de Lucette, sa voisine excentrique et sans filtre, Nève peut entamer un chemin vers l’affirmation et l’acceptation de soi. Peu à peu, elle comprend qu’elle ne pourra plus longtemps rester dans le déni ni continuer à donner de faux espoirs à son couple avec Matthieu.
