Si le droit mène à tout à condition d'en sortir, la quête du graal pour ce juriste de formation - membre de l'association professionnelle de la critique de théâtre de musique et de danse - passe naturellement par le théâtre mais pas que où d'un regard éclectique, le rédac chef rend compte de l'actualité culturelle.
nnoncée lors de la première conférence de presse d’Alexander Neff, le Directeur de l’Opéra national de Paris, la plateforme de vidéo à la demande intitulée L’Opéra chez soi sera lancée dimanche 13 décembre à 14h30 avec la captation en direct du ballet La Bayadère de Rudolf Noureev. Prix d'accès pour le direct : 11,90€.
En 1956, Pierre Barillet et Jean-Pierre Gredy, duo emblématique du théâtre de boulevard, crée L’Or et la Paille avant Folle Amanda, Potiche, ou Fleur de Cactus, rôles indissociables de l’interprétation qu’en ont donné Jacqueline Maillan, Catherine Deneuve et Lauren Bacall.
Depuis dix ans, leurs pièces reviennent sur le devant de la scène. Après Potiche adapté au cinéma par François Ozon, L'Or et la Paille mise en scène par Jeanne Herry en 2015, c’est au tour de Michel Fau de reprendre Fleur de Cactus, comédie humaine et absurde avec dans le rôle titre la géniale Catherine Frot, pour 48 représentations exceptionnelles, fort de son succès public et critique en 2016.
Après son incursion dans l’œuvre de Marcel Proust, Krzysztof Warlikowski revient à l’un de ses dramaturges favoris, Hanokh Levin, dont il restitue de façon très libre, mais avec cet art de la mise en scène qu’on lui connait : percutant et incisif, le ton ravageur et caustique. Le texte de Levin décrit des individus persuadés que leur destin se joue ailleurs, qu’il faut donc s’échapper d’où l’on naît , partir. Mais ce désir se révèle vite une illusion, voire même une utopie. Le Théâtre National de Chaillot, co-producteur de ce spectacle, permet de le revoir en captation libre (à la fin de cet article) jusqu'au 23 novembre à 7h.
L'opéra "Akhnaten" - composé en 1983 par le musicien minimaliste Philip Glass - aurait dû être à l'affiche de l'Opéra de Nice du 1er au 7 novembre 2020. Mais, en raison du deuxième confinement, l'établissement a dû, de nouveau, fermer ses portes au public.
L'Opéra de Nice a toutefois décidé de mettre à disposition du public, gratuitement, la captation du spectacle "Akhnaten", qui a pu être filmé le 1er novembre dernier.
Nous publions ici la tribune qui nous a été adressée par l’équipe du TMS, scène nationale archipel de Thau et concernant la situation dans laquelle se trouve le spectacle vivant.
« Dis, quand rouvriras-tu ? Dis, au moins le sais-tu ? »
L’équipe du TMS, scène nationale archipel de Thau
Le théâtre la Comédie de Caen a décidé de diffuser en direct et gratuitement en ligne, les représentations de la pièce "Radubôru, poupée d’amour" d’Olivier Lopez. Une manière en cette période de garder le lien avec les initiés mais aussi, grâce à internet, de s’ouvrir à d’autres publics.
Les directs du Théâtre de la ville sont à suivre jusqu’au 27 novembre 2020 depuis l’Espace Cardin sur www.theatredelaville-paris.com et le Facebook live du théâtre.
En cette nouvelle période de confinement et dans la lignée de La Comédie continue !, première webtélé diffusée dès le 30 mars 2020, la Comédie-Française lance Comédie d’automne. Cette programmation unique en ligne, du lundi au samedi, sera composée d’une émission hebdomadaire d’actualités en direct, de lectures de confinement idéal et de créations théâtrales exclusives. À découvrir et à partager, en direct sur la page Facebook de la Comédie-Française, en replay sur Youtube et en podcast sur Soundcloud.
Depuis plus de vingt ans, Joël Pommerat qui se revendique "écrivain de plateau", écrit et met en scène. Reconnaissables dès les premières secondes pour l’univers poétique dont elles sont tissées, mêlant intimement le clair-obscur de l’imaginaire (l’inconscient) à la réalité mais aussi les rapports entre individus, les histoires scéniques de Pommerat s’apparentent à des comtes moraux et immoraux. Où comment le bien et le mal se masquent, se mélangent l’un derrière l’autre, l’un avec l’autre. "La Réunification des deux Corées" a été créée en 2013 à l’Odéon-Théâtre de l’Europe. La pièce revient pour une "recréation", notamment en passant d'un dispositif bi-frontal (2 gradins se faisant face) à un rapport frontal avec le public, faisant naître un nouveau rapport à l’espace, à l’écriture narrative, visuelle et sonore. En une suite de scène courtes, des hommes et des femmes se croisent, s’aiment ou se heurtent, se confrontant à une situation souvent ambiguë, cruelle, surréaliste, ou douloureuse, tout en rêvant d’une (im)possible réunification.
