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Les 3Somesisters aux Transmusicales 2015 et bientôt un nouvel EP

Les 3SOMESISTERS aux Transmusicales 2015, c’était, entre autres, ça :
« Les Transmusicales de Rennes reviennent pour une 37ème édition, avec une centaine de groupes au programme. Dans le festival réputé pour les mélanges de style d’ici et d’ailleurs, il y a toujours des « OMNI », objets musicaux non identifiés. Un groupe français se démarque des artistes rock : il s’appelle 3somesisters. » José Marinho – RFI
« Complètement décomplexé et follement transcendé, le quatuor parisien est définitivement l’une des plus incroyables révélations de cette 37ème édition [des Transmusicales] » Fred Lombard – Ricard Live Music
« Ils sont beaux, iconoclates, ultra-pro, les gens vont se faire attraper » Didier Varrod – France Inter
« Coiffes extravagantes, maquillages soulignant les arêtes du visage, les 3somesisters soignent leur apparence. La musique est à l’unisson de ce
style baroque et glam emballement de polyphonies vocales et de funk tribale » Julien Bordier – L’Express
« les chansons interprétées par les 3SomeSisters […] ne sont pas des chansons ordinaires, ce sont des hymnes à la vie ! » Le P’tit Rennais

et leur session acoustique pour FIP : Ici

Leur nouvel EP est prévu pour mars 2016 et ils sortiront à cette occasion leur 1er clip qui est actuellement en tournage.

Vous pouvez aussi les retrouver très prochainement sur scène :
26.01.16 : Auditions Printemps de Bourges / FGO – Paris (75)
26.02.16 : Festival Génériq – Besançon (25)
13.03.16 : Café Charbon – Nevers (58)
18.03.16 : Paris Music Festival – Paris (75)
19.03.16 : Paris Music Festival – Paris (75)
25.03.16 : Tryptik Festival – Avignon (84)
26.03.16 : Electro Choc – Bourgoin Jallieu (69)

L’Autre de Florian Zeller : une pièce puissante sur la vie à deux

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Une pièce puissante et profonde

« L’Autre » est une pièce écrite par Florian Zeller et qui a déjà plus de dix ans. Après avoir rencontré un fervent succès en 2004, elle est reprise au Théâtre de Poche Montparnasse.
Dans cette pièce, il est question du couple. En une dizaine de courtes saynètes, l’auteur fait plonger ses spectateurs dans les méandres parfois sombres de la vie à deux. Une pièce dérangeante, puissante et profonde.

Dates : A partir du 1er décembre
Lieu Théâtre de Poche Montparnasse (Paris)
Auteur : Florian Zeller
Metteur en scène 
: Thibault Ameline
Avec : Jeoffrey Bourdenet, Benjamin Jungers, Carolina Jurczak

On ressort de « L’Autre » avec un curieux sentiment, presque dérangeant. Que penser de cette pièce à la mise en scène épurée et aux tirades tranchantes ? Ce texte sur le couple et ses dérives qui raconte comment l’amour peut se briser et vous détruire ? Le moins que l’on puisse dire, c’est qu’on ne ressort pas de ce spectacle indifférent. Avec force et pourtant sans fard, Florian Zeller nous raconte l’histoire d’une vie à deux, les troubles de deux amants confrontés à l’arrivée de celui que l’on appelle « l’autre ». Adultère, rupture, jalousie, solitude : Zeller aborde avec une grande lucidité toutes les facettes sombres de la vie de couple.

Toute la pièce de Zeller joue sur l’ambigüité entre réel et imaginaire, songes et mensonges

Côté mise en scène, un simple cube noir au centre de la pièce : il sera tantôt un lit, tantôt un banc. Point de décor ni de costumes. Les personnages aussi, sont nus. Ils n’ont d’autre nom que « Lui », « Elle » et « L’Autre ». C’est en cela aussi peut-être que cette pièce est aussi dérangeante que puissante : pas de personnification, seuls des personnages épurés et éclairés d’une sombre lueur rougeâtre. « La lumière sera là pour accompagner ce songe et pour éclairer cette invitation au voyage entre le mensonge et la vérité, entre le rêve et la réalité » précise le metteur en scène. Car toute la pièce de Zeller joue sur l’ambigüité entre réel et imaginaire, songes et mensonges.

C’est une vision obscure et pessimiste du couple, décrite par trois personnages en mal d’amour et en détresse, que nous écrit Florian Zeller. Morale de l’histoire : « Faut-il, pour vivre ensemble à jamais, ne jamais vivre ensemble ? ».

[vc_video link= »https://youtu.be/3u13FG4XT6k » title= »Teaser du spectacle »][vc_text_separator title= »NOS PIECES ET SPECTACLES COUPS DE COEUR » color= »custom » border_width= »5″ accent_color= »#1e73be »]

Benjamin Millepied réinvente l’Opéra

Benjamin Millepied réinvente l'Opéra

Benjamin Millepied réinvente l’Opéra

Avec sa culture américaine, sa jeunesse, sa notoriété et son sens de la communication, Benjamin Millepied est en passe de bousculer et dépoussiérer cette vieille et prestigieuse institution qu’est l’Opéra National de Paris. Nommé directeur du ballet de l’Opéra en 2014, il a présenté sa première création « Clear, Loud, Bright, Forward » le 25  septembre 2015 que nous avions chroniquée.

Relève : un documentaire de Thierry Demaizière et Alban Teurlai qui retrace l’histoire de cette création,  une co-production Falabracks / Opéra de Paris, avec la participation de CANAL+ et diffusée le mercredi 23 décembre à 20h50 sur CANAL+.

Des premières répétitions à la première représentation, Thierry Demaizière et Alban Teurlai se sont plongés au cœur du ballet, au plus près de la création artistique.

Avec cette première création en tant que directeur de la danse de l’Opéra. Ses intentions sont très claires : le ballet a besoin de renouveau.

Le chorégraphe aime fédérer les talents en correspondance avec notre temps à partir d’un laboratoire de création. A ses côtés, des artistes contemporains : la styliste Iris Van Herpen, les musiciens James Blake et Nico Muhly, le collectif UVA, créateur de lumières…

Millepied a choisi ses danseurs dans le corps de ballet. Il n’y a sur scène ni étoiles, ni premiers danseurs. Il écoute au casque la musique composée par son ami, le jeune Américain Nico Muhly. Il filme avec son téléphone, dans un miroir, ses recherches de mouvements puis les retranscrit dans un cahier.

Son ballet va être ainsi pensé, griffonné, esquissé, dansé…

Benjamin Millepied a accepté que la caméra le suive, pas à pas, au cours de son travail créatif, de la conception aux répétitions jusqu’au soir de la première.

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Peer Gynt : une épopée moderne au Théâtre de Belleville

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Un voyage délirant et poétique 

Peer Gynt est le récit de toute une vie, celle d’un homme hypersensible et déchaîné, un looser drôle et touchant qui tente d’échapper avec fougue à une société violente et précaire. L’ambitieux Peer erre d’aventures en aventures pour réaliser ses rêves obsédants de gloire et de bonheur. À travers ce voyage délirant et poétique, Nicolas Candoni propose une réflexion sur l’identité, la marginalité et la vacuité de l’existence, il exalte la puissance de l’imagination, l’amour, la transgression et la liberté.

Dates :  (ne joue plus actuellement)
Lieu : Théâtre de Belleville (Paris)
Metteur en scène : Nicolas Candoni
Avec : Nicolas Candoni, Clovis Guerrin en alternance avec Charles Leplomb, Catherine Hirsch, Isabelle Lesage, Harald Marlot, Félix Martinez, Mathilde Ortscheidt, Coralie Russier, Laurette Tessier

Peer Gynt est un jeune homme solitaire. Très jeune, il a été mis à l’écart par ses amis, a commencé à s’inventer des histoires et vivre à la manière d’un Peter Pan. Avec sa mère, dans leur modeste foyer, ils rêvent et imaginent un monde à part. Peer Gynt s’est rêvé empereur d’un royaume qui n’existe pas encore. De ce poème dramatique écrit par le norvégien Henrik Ibsen, il était déjà née une mélodie que personne n’ignore (Peer Gynt par Edvard Grieg) puis une pièce de théâtre jouée pour la première fois à la fin du XIXème siècle, à Oslo en Norvège.

Une mise en scène brillante dans un univers ultra contemporain

Brillamment mise en scène au Théâtre de Belleville, dans un univers ultra-contemporain, Peer Gynt raconte l’histoire d’un anti-héros dont les aventures vont mener à une véritable réflexion psychologique. Peer Gynt traverse différents tableaux : un mariage raté où il se rêve voler la mariée pour l’emmener avec lui, un paysage désert au beau milieu de la montagne, une réunion sectaire d’illuminés qui lisent du Tolkien pour épurer leurs âmes. Il est tantôt un jeune garçon perdu et mal-aimé, puis un riche chef de multinationale qui collectionne les filles d’un soir.

Le choix d’adaptation et de mise en scène est osé : ici, on est bien loin du XIXème siècle. Les hommes d’affaires décrits dans le roman de Ibsen deviennent des « loups de Wall Street » qui sortent dans des boites de nuits branchées, la danseuse du désert devient une stripteaseuse, etc. Nicolas Candoni précise avoir « souhaité transposer les personnages et les situations dans des contextes concrets et actuels« . Il ajoute « nous restituerons sa portée vertigineuse, étourdissante, mais notre version (…) privilégie l’intimité des situations« .

Un choix de mise en scène qui ne laissera pas indifférent le public, même si l’âme du poème demeure la même : Peer Gynt cherchant l’amour au milieu d’un océan de solitude.

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Toto et ses Soeurs, documentaire d’une famille élevée dans la drogue

Toto et ses Soeurs, documentaire d'une famille élevée dans la drogue

Toto et ses Soeurs, documentaire d’une famille élevée dans la drogue

Documentaire bouleversant, Toto et ses Soeurs est un film réalisé par Alexander Nanau dans les bas fond d’une cité roumaine gangrénée par la drogue, comme tant d’autres à travers le monde. Laissés livrés à eux-mêmes, les enfants de la communauté rom n’ont aucune chance de sortir de leur destinée, ou presque. Toto est comme d’autres : il est le fils cadet d’une famille détruite par la drogue. Il n’a jamais connu son père et sa mère purge une peine de prison pour trafic de drogue. Quant à sa soeur aînée, elle a repris le flambeau maternel et laisse l’appartement familial – par ailleurs en ruine – aux quatre vents. Les toxicomanes – parmi lesquels on trouve les oncles de Toto – sont restés fidèles à ce lieu de deal : ils en ont fait leur quartier général pour prendre leur shoot… au milieu des enfants.

Toto dort très peu. Il observe ses oncles se défoncer durant des heures dans le salon où il tente parfois de fermer un oeil. A l’école, forcément, c’est le chaos. Sa plus jeune soeur va tout mettre en oeuvre pour tenter de mettre un terme à cette vie de déchéance et entrer en lutte contre sa soeur aînée, plongée dans la drogue… jusqu’à ce que la mère de famille soit libérée de prison. Mais pas de faux espoirs, on est dans la vraie vie : l’horizon ne connaîtra pas d’éclaircie.

Ces enfants naissent et grandissent dans une misère terrible, au milieu des aiguilles et dans la pauvreté la plus totale.

Ces enfants naissent et grandissent dans une misère terrible, au milieu des aiguilles et dans la pauvreté la plus totale. Toto et ses Soeurs (devrait-on dire et sa soeur avec qui il forme un duo extraordinaire) bouleversent par leur volonté de s’en sortir et de trouver dans leur quotidien de quoi survivre et positiver. Pour Toto, c’est la danse qui le sauve. Il se fera même repérer et participera à un grand concours de breakdance. Une performance pour cet enfant rom que la vie semble avoir abandonné.

Réalisé en direct, filmant les personnages dans leur quotidien sans le filtre de l’interview – ces derniers vont même jusqu’à se filmer eux-mêmes à l’orphelinat – Alexander Nanau signe un film documentaire sans complaisance qui montre combien un enfant peut être fort. Dans ces conditions extrêmes qui n’accordent pas une seconde de répit, on aperçoit dans ces âmes innocentes ce qu’il y a de meilleur dans l’humanité.

C’est ce que donnent Toto et ses Soeurs : une leçon de vie, aussi dure soit elle.

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Au cœur d’une famille rom en pleine désintégration, émerge la figure de Totonel, 10 ans, dit Toto. Avec passion il apprend à lire, écrire et danser. Surtout danser et gagner le grand concours de Hip Hop. Au milieu du chaos ambiant, ses deux sœurs essayent de maintenir le mince équilibre de la famille. Le récit cinématographique d’Alexander Nanau enregistre sans pose, à hauteur d’Homme, la vie de Toto et de cette famille qui manque de tout, sauf d’humour et d’amour.

Sortie : le 6 janvier 2016
Durée : 1h34
Réalisateur : Alexander Nanau
Avec : Inconnus
Genre : Documentaire

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Ce sentiment de l’été : bande annonce du film

Ce sentiment de l’été : bande annonce du film

Ce sentiment de l'étéProchain film de Mikhaël Hers (réalisateur de Memory Lane), Ce sentiment de l’été est un drame émouvant qui met en scène Lawrence et Zoé, deux personnages un peu étrangers l’un de l’autre mais qu’un terrible destin va rapprocher : la mort tragique et soudaine de Sasha, 30 ans. Sasha était la conjointe de Lawrence et la soeur de Zoé. Sa disparition va provoquer un immense vide dans lequel les deux êtres vont devoir se reconstruire. Récompensé cette année par le Grand Prix du Jury au Festival International du Film Indépendant de Bordeaux, le film sortira en salle le 17 février 2016.

Synopsis et infos : 

Au milieu de l’été, Sasha, 30 ans, décède soudainement. Alors qu’ils se connaissent peu, son compagnon Lawrence et sa sœur Zoé se rapprochent. Ils partagent comme ils peuvent la peine et le poids de l’absence, entre Berlin, Paris et New York. Trois étés, trois villes, le temps de leur retour à la lumière, portés par le souvenir de celle qu’ils ont aimée.

Sortie : le 17 février 2016
Durée : 1h46
Réalisateur : Mikhaël Hers

Avec :  Anders Danielsen Lie, Judith Chemla, Marie Rivière
Genre : drame

Bande annonce : 

Titi Parisien Remix, le clip de Seth Gueko Feat. Nekfeu & Oxmo Puccino

Titi Parisien Remix, le clip de Seth Gueko Feat. Nekfeu & Oxmo Puccino

29957Hommage aux parisiens avec le titre Titi Parisien vient donner au rap ses lettres de Mokless. Réunissant trois MC pour trois générations de rappeurs de la capitale, avec Nekfeu, Seth Gueko et Oxmo Puccino le clip de Titi parisien montre des images de Paris au lendemain du 13 novembre.
On est frappé par les lyrics assez calmes de Seth Gueko, dont le registre est habituellement bien plus animal, entre violence et sauvagerie (mais toujours à prendre au second degré). Les trois enfants de Paris signent un excellent titre avec un flow impeccable et des références qui parleront à tous, la Scred Connexion en tête. Mokless fait d’ailleurs sa petite apparition… Bref, Titi parisien est une belle prod. qui fait plaisir aux nostalgiques des 90’s.

Résultats concours : Joe Dassin, 5 albums gagnés

Résultats du concours : Joe Dassin

Vous avez été 3 880 participants au concours. Merci de votre excellente participation. Les 5 heureux gagnants d’1 album sont :

Marc Le Bail (1980ème place), Joëlle Zaplana, Come Frignet, Sylvie Pluchon et Aurélie Breard

Bravo à tous ! N’oubliez pas de jouer à nos autres concours du moment !

N.B. : Les lots vous seront envoyés directement par notre partenaire sponsor du concours. La procédure est automatique dès lors que vous avez été tiré au sort. Il n’est donc pas nécessaire de nous contacter. Vous pouvez également nous laisser un commentaire qui nous fera toujours plaisir !

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Johnny – Les années noires : une BD de François Dimberton et Jean-Claude Bauer (Jungle)

Johnny – Les années noires : une BD de François Dimberton et Jean-Claude Bauer (Jungle)
Johnny – Les années noires

Après la naissance d’une idole, le biopic BD consacré à Johnny enchaine avec Les années noires dans un deuxième album qui retrace la période 1962-1980 de l’artiste. Une BD dont le scénario est toujours signé François Dimberton et le dessin Jean-Claude Bauer.
On retrouve Johnny à 19 ans, en pleine gloire. Mais bientôt, il va devoir suivre son service militaire comme tous les jeunes de son âge. Pourtant, cela ne va pas l’empêcher de maintenir la cadence des sorties des ses albums. Ce deuxième album retrace son histoire d’amour avec Sylvie Vartan, son mariage, la naissance de David… et le côté obscur du chanteur. Ne supportant pas de vendre moins de disques, Johnny sombre peu à peu dans une terrible dépression qui lui vaudra des grosses gueules de bois (il est adepte de drogues de toutes sortes) et d’une sérieuse tentative de suicide. On est en plein dans sa période « Noir, c’est noir, il n’y a plus d’espoir ». Pour chasser ses démons, Johnny se réfugie donc dans les excès en tout genre. Il ne dort plus et épuise ses amis à vouloir sortir à toute heure. On le découvre aussi avec un penchant pour les bagarres et les accidents à bord de ses nombreuses voitures de luxe qui finissent englouties dans les platanes.

Une tranche de vie racontée avec émotion et efficacité par François Dimberton qui parvient à trier les informations pour n’en retenir que l’essentiel et le coucher sur papier avec beaucoup de liant. C’est agréable à lire, d’autant que l’on s’aperçoit que l’on a oublié beaucoup de choses de l’incroyable vie de Johnny. Le dessin réaliste de Jean-Claude Bauer est quant à lui passe-partout. Plutôt académique, son trait parvient à épouser les formes des visages de toutes les stars qui entouraient Johnny avec aisance, et l’on a plaisir à les reconnaitre.

En conclusion, Johnny – Les années noires est une digne suite pour un biopic de qualité qui sait entretenir la légende. A lire.

[vc_text_separator title= »RESUME DE L’EDITEUR, INFOS ET PLANCHES DE L’ALBUM » color= »custom » border_width= »5″ accent_color= »#1e73be »]

D’après « Johnny, l’incroyable histoire » d’Eric le Bourhis aux éditions Prisma, « D’où viens-tu Johnny » retrace la jeunesse du taulier de la chanson Française. Sa rencontre avec Sylvie Vartan : LE couple à la mode, son service militaire, l’enregistrement de son meilleur album « Johnny reviens, Les rocks les plus terribles », ses vieux démons : soirées alcoolisées, bagarres, accidents de voiture… Entre émotion et détermination, plongez-vous dans cette période de la vie du chanteur, souvent méconnue du public.

Date de parution : le 21 octobre 2015
Auteurs : François Dimberton (Scénario) et Jean-Claude Bauer (Dessin) – scénario supervisé par Eric le Bourhis
Genre : Biopic
Editeur : Jungle
Prix : 14,95 € (56 pages)
Acheter sur : Amazon l BDFugue

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Résultats concours : The Monkey’s Child, 5 albums gagnés

Résultats du concours : The Monkey’s Child

Vous avez été 3 121 participants au concours. Merci de votre excellente participation. Les 5 heureux gagnants d’un album sont :

Daniel Durand (1er), Charlotte Parizon, Frédéric Rochais, Marie-Charlotte Crosnier et Coline Touil

Bravo à tous ! N’oubliez pas de jouer à nos autres concours du moment !

N.B. : Les lots vous seront envoyés directement par notre partenaire sponsor du concours. La procédure est automatique dès lors que vous avez été tiré au sort. Il n’est donc pas nécessaire de nous contacter. Vous pouvez également nous laisser un commentaire qui nous fera toujours plaisir !

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Pattaya, un premier teaser avec Gad Elmaleh en moine shaolin déjanté

Pattaya, un premier teaser avec Gad Elmaleh en moine shaolin déjanté

Après Kaïra, l’acteur-réalisateur Franck Gastambide se lance dans une seconde comédie décoiffante Pattaya. Le film tire son nom d’une station balnéaire thaïlandaise où deux jeunes gens rêvent de s’évader, loin du ciel gris qui peuple leur quotidien. Un heureux hasard fait qu’un concours de box thaï réservé aux personnes de petites tailles est organisé à Pattaya. Ni une, ni deux, ils y inscrivent – à son insu – leur pote nain du quartier. Et évidemment, de nombreux rebondissements attendent nos protagonistes sur les terres de Pattaya. Dans le rôle de l’organisateur du championnat, on trouve l’humoriste Gad Elmaleh, qui campe un personnage haut en couleur, ex-taulard, fan de kung fu et de spiritualité (enfin, pas tout à fait).

Le film accueillera quelques guests sur sa pellicule avec la présence de Cyril Hanouna, Fred Testot, le rappeur Rim’k ou le youtubeur Mister V.

Synopsis, infos et bande annonce : 

Francky, fan de Vin Diesel, accro à la musculation et en plein chagrin d’amour, passe son temps avec Krïmo, ancien petit gros complexé, en quête de « Web célébrité » et totalement coincé avec les filles. Tous les deux rêvent de quitter la grisaille de leur quartier pour partir en voyage dans la célèbre et sulfureuse station balnéaire Thaïlandaise de PATTAYA. Pour pouvoir s’y rendre à moindre coup, les deux amis ont une folle idée : inscrire à son insu le nain de leur quartier à un inquiétant championnat de Boxe Thaï pour nains, qui se déroule à Pattaya. Mais ce qui devait être pour eux des vacances de rêve va se transformer en l’aventure la plus dingue de leur vie.

Sortie : le 24 février 2016
Durée : inconnue
Réalisateur : Franck Gastambide
Avec : Franck Gastambide, Malik Benthala, Ramzy Bedia et Gad Elmaleh
Genre : comédie

50 théâtres privés lancent l’opération Ma place est dans la salle

Ma place est dans la salle

Ma place est dans la salle

Suite aux évènements tragiques du 13 novembre dernier qui ont frappé la France, les professionnels du spectacle français s’unissent, ce vendredi 18 décembre, pour une opération exceptionnelle sous le mot d’ordre #MaPlaceEstDansLaSalle.

Dans un grand acte de résistance et de solidarité, artistes, techniciens, directeurs de théâtres et de salles, producteurs, prestataires de billetterie parlent d’une même voix pour clamer au monde entier que jamais rien ne pourra empêcher les spectacles d’avoir lieu et les artistes de défendre la liberté d’expression, la création dans toute sa diversité et de partager des émotions avec leurs publics.

Ainsi, le 18 décembre, Ma place est dans la salle sera tout à la fois une pièce de théâtre, un ballet, un concert, un one man show, une comédie musicale au cours desquels le public pourra assouvir sa soif de découverte, de culture et s’émouvoir, rire, danser ou chanter.

Ma place est dans la salle c’est aussi une série de témoignages vidéo, des tweets et des posts sur les réseaux sociaux dans lesquels des personnalités, comédiens, chanteurs, danseurs se mobilisent. En loge, sur scène et dans la rue, tous réaffirment que la place d’un chanteur est sur scène, ce lle d’un comédien sur les planches, celle du public dans les salles. Et que pour chacun : #MaPlaceEstDansLaSalle.

Partout en France, le public est invité à prendre sa place et se rendre dans les salles pour revendiquer, à travers photos, vidéos et témoignages, leur envie de continuer à aller au spectacle. Le rire, la joie et la vie, devront résonner dans toutes les salles le 18 décembre. Plus que jamais : #MaPlaceEstDansLaSalle.

Avec les soutiens du Ministère de la Culture et de la Communication, de la Ville de Paris et du Groupe Audiens.

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Wheeldon/McGregor/Bausch en résonance avec Pierre Boulez

Wheeldon/Mcgregor/Bausch ou le lien avec Pierre Boulez

Wheeldon/McGregor/Bausch en résonance avec Pierre Boulez

En l’honneur de Pierre Boulez, le Ballet de l’Opéra de Paris présente un programme de trois pièces contemporaines qui sont autant de lignes de résonance et de partage avec le grand compositeur et chef d’orchestre français. Trois pièces au climat et à l’inspiration très différents dont le choc offre une nouvelle perception, tant dans sa dimension chorégraphique qu’esthétique. Une réussite.

Dates : Du 3 au 31 décembre 215
Lieu : Opéra de Paris  (Paris)
Chorégraphes : Wheeldon/McGregor/Bausch

Le programme commence par « Polyphonia », pièce de l’Anglais Christopher Wheeldon sur de courtes pièces pour piano de Ligeti. S’enchaine un ensemble de figures néoclassiques avec en ouverture comme en clôture tous les danseurs présents sur scène qui, entre temps, auront laissé place à des duos puis des solos. Ils composent des variations contrastées à l’architecture virtuose aussi fluide que sophistiquée et pour le corps tout entier.

On est séduit par la tonalité stylistique et les nuances de rythmes de ce ballet dont les danseurs s’emparent avec une élégance naturelle.

[…] Trois pièces au climat et à l’inspiration très différents dont le choc offre une nouvelle perception […]

Wayne McGregor, britannique également, poursuit la soirée avec « Aleas Sands », la troisième pièce qu’il crée pour le Ballet de l’Opéra de Paris. On se souvient de sa dernière création L’anatomie de la sensation qui s’inspirait du processus de métamorphose propre à l’œuvre de Francis Bacon.

Aujourd’hui, c’est à partir du plafond peint par Chagall que le chorégraphe avec l’artiste Haroon Mirza fait naitre la sensation et crée un lien de connexion, sonore et visuel, entre la scène et la salle.

En effet, des lumières LED vibrent, crépitent, s’allument puis s’éteignent par intermittence avant de se projeter sur le plateau qui s’ouvre sur un décor spartiate et à partir desquelles le chorégraphe déploie son style mordant, affûté et déstructuré. Le tout propice à créer une immersion totale et sensorielle avec la partition musicale et son emprise organique.

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Enfin, Le Sacre du printemps, morceau d’anthologie de Pina Bausch (1975), vient clore ce programme ambitieux. Sa reprise est toujours un évènement où sur la scène couverte de terre fraîche, danseurs et danseuses s’opposent en d’âpres combats et s’épuisent jusqu’au sacrifice.

Rituel d’une communauté humaine qui sacrifie l’un des siens, une jeune femme, pour glorifier la divinité du Printemps et dont la symbolique nous renvoie à notre origine et à notre fin.

A l’abri d’une chorégraphie radicale et d’une intensité inouïe, « Le Sacre » se charge de cette danse tellurique qui nous laisse, une fois encore, sans voix.

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Résultats concours : Un plus une, 10 places de ciné et 5 BO gagnées

Résultats du concours : Un plus une

 Vous avez été 3 134 participants au concours. Merci de votre excellente participation. Les 10 heureux gagnants d’1 place de ciné sont :

Daniel Durand (1er), Damema Blanchet, Joëlle Staub, Céline Gramain, Richard Avonture, Christel Crapanzano, Quentin Gaudry, David Croiseau, Stéphanie Seille et Jean-Jacques Villier

Les 5 heureux gagnants de la BO du film sont :

Jean-Marie Rosin, Bernard Grandjean, Romain Muzzi, Laurence Dherin et Cindy Roger

Bravo à tous ! N’oubliez pas de jouer à nos autres concours du moment !

N.B. : Les lots vous seront envoyés directement par notre partenaire sponsor du concours. La procédure est automatique dès lors que vous avez été tiré au sort. Il n’est donc pas nécessaire de nous contacter. Vous pouvez également nous laisser un commentaire qui nous fera toujours plaisir !

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Heidi : la bande annonce déjà disponible

Heidi : la bande annonce déjà disponible

HEIDI

Nous avons tous, un jour ou l’autre, découvert Heidi au cours de notre enfance ! Eh bien voilà une bonne nouvelle : Heidi va sortir au cinéma le 10 février 2016 ! Un film qui va enchanter grands et petits !

Synopsis et infos :

Heidi, une jeune orpheline, part vivre chez son grand- père dans les montagnes des Alpes suisses. D’abord effrayée par ce vieil homme solitaire, elle apprend vite à l’aimer et découvre la beauté des alpages avec Peter, son nouvel ami. Mais la tante d’Heidi, estimant qu’il ne s’agit pas là d’une éducation convenable, place la fillette dans une riche famille de la ville. Heidi va-t-elle supporter cette vie, loin de la montagne et de son grand-père ?

Sortie : le 10 février 2016
Réalisateur : Alain Gsponer

Bande annonce :

X-Men Apocalypse : la bande annonce enfin disponible

X-Men Apocalypse

X-Men Apocalypse : la bande annonce enfin disponible

La bande annonce de X-Men Apocalypse vient enfin de paraître et c’est une armée de X-Men qui va devoir affronter le mutant le plus puissant et le plus destructeur au monde : Apocalypse. Ce dernier est aussi le premier mutant d’entre tous et ses capacités semblent faire la synthèse de tout ce que l’on peut s’imaginer de pire. De quoi se réjouir pour ce prochain volet de la franchise X-Men. Réalisé par Bryan Singer (qui a aussi signé X-Men: Days of Future PastX-Men Apocalypse prend une direction toute tracée : celle de la surenchère pour assurer un spectacle toujours plus explosif. 2016 n’a pas fini de nous gaver de super-héros surexcités dans des réunions de famille organisées pour l’occasion. L’année prochaine sera bel et bien l’année des super-pouvoirs !

Synopsis, infos et bande annonce :

Né il y a plus de 5000 ans en Egypte ancienne, Apocalypse est le premier mutant au monde. Sa capacité à changer d’apparence, sa force exceptionnelle, ses pouvoirs de télépathie et de téléportation, font de lui un dieu vivant, évoluant à des moments clés de l’Histoire. Dans le dernier film de la franchise, il s’est réveillé pour gouverner le monde à nouveau.

Sortie : le 18 mai 2016
Durée : inconnue
Réalisateur : Bryan Singer
Avec :  James McAvoy, Michael Fassbender, Jennifer Lawrence, Oscar Isaac, Nicholas Hoult, Rose Byrne, Olivia Munn, Evan Peters, Kodi Smit-McPhee, Sophie Turner, Tye Sheridan, Alexandra Shipp, Lucas Till, Josh Helman, Lana Condor, Ben Hardy

Les pronostics des experts ciné en ligne pour les Golden Globe 2016

Les pronostics des experts ciné en ligne pour les Golden Globe 2016

Golden Globe 2016

De nombreux experts ciné (blogueurs et influenceurs) ont donné, avec Publik’Art, leurs pronostics sur les Golden Globe 2016.

Encore une belle nouvelle pour nos fans de séries et cinéma : cette année encore, la cérémonie et son tapis rouge seront disponibles en clair, et en direct, le 10 janvier à 00h50 sur le site de Ciné Plus, avec Canalsat ! Vous pouvez dès maintenant découvrir ces prédictions :

BANG GANG (une histoire d’amour moderne) la bande-annonce incandescente

BANG GANG (une histoire d’amour moderne) la bande-annonce incandescente

Bang Bang une histoire d'amour moderneBang Gang (une histoire d’amour moderne) est le film qui a monopolisé l’attention dans les coulisses du Festival de Toronto. Et pour cause, ce film réalisé par Eva Husson s’inspire d’un fait divers de la fin des années 90 où des jeunes d’une vingtaine d’années d’une banlieue des Etats-Unis sans histoire se sont laissés entrainer dans la sur-enchère de l’expérimentation sexuelle, poussant très loin leurs limites. Bang Gang (une histoire d’amour moderne) est le premier long métrage de la réalisatrice. Avec une bande originale qui promet, signée White Sea, (projet solo porté par la chanteuse Morgan Kibby), le film paraît installer une atmosphère toute particulière. La bande annonce est en tout cas réussie et donne envie d’en savoir plus…

Synopsis et infos : 

Les faubourgs aisés d’une ville sur la côte atlantique. George, jolie jeune fille de 16 ans, tombe amoureuse d’Alex.
Pour attirer son attention, elle lance un jeu collectif où sa bande d’amis va découvrir, tester et repousser les limites de leur sexualité. Au milieu des scandales et de l’effondrement de leur système de valeurs, chacun gère cette période intense de manière radicalement différente.

Sortie : le 13 janvier 2016
Durée : 1h38
Réalisateur : Eva Husson
Avec :  Finnegan Oldfield, Marilyn Lima, Daisy Broom & Lorenzo Lefebvre
Genre : drame

Bande annonce : 

Article sponsorisé : Lenovo intègre des projecteurs à ses tablettes tactiles (#ad #Goodweird)

Article sponsorisé : Lenovo intègre des projecteurs à ses tablettes tactiles (#ad #Goodweird)

Ce sont les artistes qui vont être contents : Lenovo a mis au point une tablette faite pour eux avec la Yoga Tab 3 Pro. Cette dernière est en effet dotée d’un projecteur intégré qui ouvre le champ des possibles en matière de partage. Les artistes vont pouvoir donner une autre forme d’expression à leurs créations en les projetant directement sur les murs, comme sur un écran de cinéma potentiellement visible par tous ! Une révolution qui va sans doute permettre à des jeunes talents de faire rapidement leur place !

Pour fêter cela, Lenovo s’est lancée dans une campagne totalement #Goodweird (entendez par là aussi étrange que tendance, fun, super-cool, carrément innovant, utile, voire presqu’indispensable), en trois temps.

D’abord avec Project Your Talent Fashion : en s’associant avec Pantheone, Lenovo s’est glissé au cœur de la Fashion Week, lors du défilé improvisé made by Pantheone de l’opening. Le résultat ? Une vingtaine d’artistes (musiciens, danseuses et projectionnistes utilisant les tablettes) ont créé la surprise dans une performance inédite : avec la Yoga Tab 3 Pro, les couleurs et les motifs étaient projetés sur les costumes blancs des participantes. So #Goodweird !

lenovo

Il faut aussi noter le fameux Project Your Talent Art avec cette fois les Jeanspezial qui s’incrustent à l’ouverture de la FIAC pour offrir un spectacle mobile inattendu qui a scotché l’assistance. Les Jeanspezial, ce sont 9 artistes à l’univers original qui ont fait le show avec un camion qu’ils ont créé pour l’occasion. Un Art Truck complètement #Goodweird qui a débarqué près du Grand Palais et du Carreau du Temple pour s’ouvrir comme un tableau vivant devant un public médusé ! En projetant avec les tablettes Lenovo des animations insolites et décalées, la troupe des Jeanspezial a inventé une nouvelle forme d’art !

On a pu enfin se régaler avec Project Your Talent Cinéma, lorsque le réalisateur Gabriel Borgetto a participé à une avant-première privée de MacBeth au Grand Palais en y proposant une projection inédite aux spectateurs juste avant la séance, sans y être invité, à l’aide de la Yoga Tab 3 Pro. Il a ainsi projeté son court-métrage Sneez Freeze (primé d’un Young Director Award) aux invités. Un moment de cinéma improvisé et intense !

Article sponsorisé par Lenovo

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Azad Lab : Milky Way un clip d’animation inspiré

Azad Lab : Milky Way un clip d’animation inspiré

Azad LabTitre aux influences hip-hop, au rythme drum’n bass accompagné de cuivres jazzy, Milky Way est extrait du premier album de Azad Lab, disponible à partir du mois d’avril 2016 sous le titre Lucioles. Ce premier clip inspiré ne manque pas de charme, malgré une animation à l’infographie un peu old school. La mayonnaise prend bien sous l’effet de la découverte d’une vraie nouveauté. Un mélange des genres très harmonieux, qui fonctionne.

Communiqué de presse :

Titre à l’ambiance aérienne, Milky Way puise sa rythmique dans la voie de la drum&bass et se développe autour d’intentions hiphop et jazz. Ce mélange des styles caractérise bien l’âme d’Azad Lab : trouver le juste équilibre. La musique propose un double voyage à travers la partition de notes et de mots, sur le thème du temps et de ses profondeurs, tantôt à l’échelle du quotidien, tantôt à l’échelle d’une vie.

Résultats concours : Visions, 3 DVD gagnés

Résultats du concours: Visions

Vous avez été 3 952 participants au concours. Merci de votre excellente participation. Les 3 heureux gagnants d’1 DVD sont :

Véro Fabre (1ère), Manu Miroir et Mathieu Schaefer

Bravo à tous ! N’oubliez pas de jouer à nos autres concours du moment !

N.B. : Les lots vous seront envoyés directement par notre partenaire sponsor du concours. La procédure est automatique dès lors que vous avez été tiré au sort. Il n’est donc pas nécessaire de nous contacter. Vous pouvez également nous laisser un commentaire qui nous fera toujours plaisir !

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Tarzan : bande annonce du film de David Yates (2016)

Tarzan : bande annonce du film de David Yates (2016)

Tarzan 2016Avec Alexander Skarsgård (True Blood) dans le rôle titre, cette nouvelle adaptation de Tarzan promet une grande aventure dans la moiteur de la jungle. Un spectacle réalisé par David Yates (Harry Potter) qui vient s’ajouter au nombre impressionnant de versions de Tarzan, que ce soit en romans, BD, films ou animations. Ce personnage de légende a en effet été créé il y a plus de cent ans par Edgar Rice Burroughs (très exactement en 1912 dans le roman Tarzan le seigneur de la jungle). Et il continue de faire fantasmer les générations. Cette bande annonce montre les muscles avec des effets spéciaux à gogo qui mettent en mouvement des animaux sauvages impressionnants. Un style qui fait penser à celui déployé dans King Kong de Peter JacksonTarzan est attendu dans les salles à l’été 2016. Un film blockbuster qui pourrait bien surprendre le public, du moins faut-il l’espérer…

Infos et synopsis :

Né dans une famille d’aristocrates, John Clayton III a pourtant grandi dans la jungle africaine sous le nom de Tarzan. Alors que plusieurs années ont passé, il est devenu Lord Greystoke et mène désormais une existence paisible auprès de son épouse Jane. Invité en tant qu’émissaire du commerce auprès du Parlement, il se rend au Congo sans se douter du piège qui l’attend. Car le redoutable capitaine Leon Rom, officier belge, est bien décidé à l’utiliser pour assouvir sa soif de vengeance et sa cupidité. Mais les auteurs du complot s’apprêtent à déclencher un chaos qu’ils ne soupçonnent pas…

Sortie : le 13 juillet 2016
Durée : inconnue
Réalisateur : David Yates
Avec : Alexander Skarsgård, Samuel L. Jackson, Margot Robbie, Christoph Waltz, Djimon Hounsou, John Hurt
Genre : Aventure

Bande annonce : 

L’incroyable Live de Stromae en vidéo intégrale

L’incroyable Live de Stromae en vidéo intégrale

StromaeFilmé au Centre Bell de Montréal en septembre 2015, voici le live de la dernière tournée de Stromae pour son album Racine Carrée. L’artiste a une excellente réputation de showman averti et ce live ne le dément pas. C’est un joli cadeau de Noël que nous fait Stromae avec ce concert en intégralité pour tous. On peut y admirer sa créativité sans frontière et son sens de la mise en scène. Stromae s’amuse en reprenant ses titres, en les accompagnant d’animations mais il fait surtout le show avec ses leçons de composition habituelles mais toujours efficaces, surtout face à un public chaleureux qui interagit avec lui à chaque instant. Bravo au Centre Bell… et bravo à Stromae. A voir !!

Belgica : le nouveau film de Felix Van Groeningen à Sundance en 2016

Belgica : le nouveau film de Felix Van Groeningen à Sundance en 2016

BelgicaFraîchement sélectionné au Festival de Sundance 2016 Belgica est le prochain film du belge Felix Van Groeningen, réalisateur de génie qui a signé La merditude des choses et Alabama Monroe (César du meilleur film étranger 2014). Le Belgica, c’est le lieu de perdition favori de ceux qui aiment faire la fête et la musique. Un bar rock’n roll, en résumé. Belgica sera projeté en avant-première mondiale à Sundance, le plus important festival d’Amérique du Nord pour le cinéma indépendant. Il sera proposé le premier jour de la manifestation qui aura lieu du 21 au 31 janvier en Utah (Park City).

La bande-originale du film, signée Soulwax sera disponible dès le 19 février 2016. En attendant, let’s rock !

Infos et synopsis :

Jo et Frank sont frères, et comme souvent dans les familles, ces deux-là sont très différents. Jo, célibataire et passionné de musique, vient d’ouvrir son propre bar à Gand, le Belgica. Frank, père de famille à la vie bien rangée et sans surprise, propose à Jo de le rejoindre pour l’aider à faire tourner son bar. Sous l’impulsion de ce duo de choc, le Belgica devient en quelques semaines the place to be…

Sortie : le 2 mars 2016
Durée : inconnue
Réalisateur : Felix Van Groeningen

Avec : Stef Aerts et Tom Vermeir
Genre : Comédie dramatique

Bande annonce : 

Demain sera mieux, nouveau clip de H Magnum

Demain sera mieux, nouveau clip de H Magnum

 

H Magnum nous dévoile son dernier clip, réalisé en hommage aux victimes des attentats à Paris. Demain sera mieux va nous permettre de nous tourner vers l’avenir, d’y croire, tout en conservant notre énergie pour continuer à avancer.

Ce single est extrait de son futur album Gotham City qui devrait sortir fin janvier 2016.

Demain sera mieux

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