8.6 Bavaria a lancé sa nouvelle campagne en mettant en scène l’art du graffiti. La vidéo montre deux jeunes grapheurs montpelliérains qui n’ont pas froid aux yeux : Jeaze et Resa. Les artistes, se sont amusés en taguant 3 canettes géantes en volume, les 8.6 Original, 8.6 Absinthe, 8.6 Extrême. Résultat bluffant.
Rendez-vous sur le Blog 8.6 Bavaria, le site officiel 8.6 Bavaria ou la page facebook
Vidéo : 8.6 Bavaria lance sa campagne à grands coups de Graffiti avec Jeaze et Resa (#pub) !
#Défouloir du Vendredi : Kilian Martin – Altered Route (Skate)
Voici une vidéo du très populaire Kilian Martin, qui s’est fait connaître grâce à ses vidéos de skate uniques en leur genre. Un disciple de Rodney Mullen qui aime réaliser de jolis clips comme Altered Route. Un vrai poète.
[vimeo http://vimeo.com/43044223]
PULP, une nouvelle curiosité chez vos libraires !
PULP N°2 sortira le 25 Avril !
Ceci n’est pas vraiment un bouquin, ni vraiment un magazine. PULP, c’est un nouvel alien qui débarque dans vos librairies. Il se dit réservé aux 15-25 ans mais je peux confirmer qu’il est ouvert à tous. Dans une société qui se transforme à chaque instant, PULP mets en lumière l’évolution de cette société à travers les images qui nous envahissent, nous suivent depuis plus de 50 ans. Chaque trimestre la rédaction nous propose un thème bien défini et s’en suit au fil des pages tout un panaché d’images en tout genre décortiquant le sujet à travers les médias. Ce premier numéro, attaché au Masculin/Féminin, nous assène de reproduction machiste des 50’s, de projet artistique contemporain d’artistes féministes, en passant par des détournements ironiques ou encore des révolutions sur l’image, notre place dans la société.
Que l’on montre des femmes intégrées dans un milieu de mecs, de vrais, ou des hommes qui se mettent à nous piquer nos jupes, c’est aussi la question du genre, , de notre image, et de celle des autres qui est évoqué ici. Notre narcissisme devenu finalement le trait de caractère du genre humain, nous offre donc un panel magnifique sur la façon de nous représenter. On s’aime, on se moque, on s’insurge ou on manipule, Bref, l’Image artistique, publicitaire, ludique ou même institutionnelle, devient à ce jour culturelle.
Quand dans les années 50 une prolifération de magazines illustrés étaient principalement échangées dans les chaumières par des dames accros à la bonne tenue de leur foyer, on découvre aujourd’hui que l’image des hommes prends leur rôle. L’évolution d’Eve est devenue une icône de la séduction et du pouvoir face à la faiblesse de pauvres hommes pris au piège.
Beaucoup d’humour et une tonne de références diverses sont ici présentés pour analyser, décortiquer le fil rouge à travers une culture de l’image très variée. L’image est partout et PULP nous guide vers une meilleure approche, plus ludique et informative.
Ce n’est pas une revue comme les autres, vous l’aurez bien compris. C’est un bookzine, une nouvelle formule exclusivement bibliophile qui mêle renouvellement trimestriel et grand format de plus de 120 pages, qui donne enfin la parole aux images !
Petite exclu pour bientôt découvrir d’autres pépites, le prochain numéro sera consacré à la Guerre et sera dans vos librairies dès le 25 Avril.
www.revue-pulp.fr pour plus d’infos !
Amandine Leupe
One Shot, le futur court-métrage de Yoann Hebert aux 6 genres cinématographiques
Le tournage aura lieu à l’hôtel Le Coustaty à Saint-Vincent-de-Cosse ( Dordogne),
du 15 au 20 Mars 2014.
ONE SHOT, c’est un court-métrage de 25 minutes en Plan – Séquence, durant lequel on vient traverser 6 genres cinématographiques.
Réalisé par Yoann Hebert, co-réalisé par Maxime Frechou et produit par Nos d’Art, ce film est un véritable défi, tant technique qu’artistique. L’équipe travaille sur ce projet depuis Mai 2013 et le tournage aura lieu à l’hôtel Le Coustaty à Saint-Vincent-de-Cosse ( Dordogne) du 15 au 20 Mars 2014.
Le pitch:
Smith est un homme malin et opportuniste qui aime par-dessus tout l’argent et qui sait mettre à profit chaque situation, même les plus délicates… Lorsqu’il se retrouve dans un hôtel, mêlé malgré lui à une transaction entre gangsters , il saisit cette occasion pour tenter de s’en sortir avec le butin. C’est alors qu’il se lance à la recherche de ce-dernier à travers les différentes chambres de l’hôtel&hellip
Les différents genres présents dans ONE SHOT:
Gangster – Western – Stoner Movie – Film d’horreur – Comédie Romantique – Drame.
Voici la page du film pour en savoir plus :
http://www.ulule.com/one-shot/
Résultats concours : Séquence 8, 6 places gagnées pour aller voir leur spectacle du 24 février
A l’occasion du spectacle de cirque Séquence 8 de la Compagnie les 7 doigts de la main, les 24 et 25 février 2014, Publik’Art vous a offert la chance de gagner :
3×2 places au spectacle de cirque Séquence 8 de la Compagnie les 7 doigts de la main, le 24 février
Vous avez été très nombreux à participer : 1 971 joueurs.
Bravo à tous et un grand merci de cette excellente participation.
Les trois heureux gagnants de deux places de spectacle sont :
Catherine Boussion, Brigitte Satoue et David Marteau.
Notre partenaire vous contactera très prochainement pour vous donner la marche à suivre pour récupérer vos places.
Très beau spectacle à tous !
Fraternity, l’intégrale de la BD de Juan Diaz Canales et Jose Luis Munuera (Dargaud)
Date de parution : le 10 janvier 2014
Auteur : Diaz Canales (scénario) et Munuera (dessin)
Prix : 19,99 €
Fraternity est un conte fantastique réalisé en deux tomes par deux colosses de la BD, avec Diaz Canales (Blacksad) au scénario et Munuera (Le Signe de la Lune) au dessin. Un diptyque emprunt de mystère et de poésie où la tragédie d’une utopie vient frapper le destin d’hommes et de femmes isolés du reste du monde. Une histoire originale et envoutante qui méritait bien une intégrale.
Résumé de l’éditeur :
Fraternity enfin en intégrale ! Un récit poignant dans lequel Juan Díaz Canales et Jose Luis Munuera racontent l’histoire de quelques hommes et femmes qui, portés par un idéal, se regroupent au sein d’une communauté alors que la guerre de Sécession déchire les États-Unis.
Fraternity est le nom de cette communauté dont les membres souhaitent vivre ensemble en harmonie et en paix dans la plus parfaite égalité. Leur volonté ne va pourtant pas faire long feu… La guerre qui fait rage bouscule leur utopie, et, surtout, la découverte d’un enfant sauvage dans la forêt proche attise les tensions. En effet, une « bête » rôde autour de la communauté et la créature semble avoir un lien mystérieux avec cet enfant…
L’intégrale Fraternity réunit les deux albums de la série sous une couverture inédite et avec un bonus de huit pages, une bande dessinée d’aventure fantastique qui s’ancre dans l’univers étouffant d’une petite communauté.
Le scénario de l’immense Juan Diaz Canales propose un voyage en plein cœur de Fraternity, communauté retirée du monde à l’époque de la guerre de sécession aux Etats-Unis. Il met en scène les querelles d’hommes et de femmes au sein de ce petit village, et leur peur face à l’inconnu, personnifié d’abord par un petit garçon innocent retrouvé en forêt puis par une bête gigantesque dont les destins semblent liés. Le récit est finement ficelé. L’auteur utilise avec brio toutes sortes de menaces extérieures pour mieux déstabiliser et exacerber le sentiment d’isolement dans Fraternity. L’ambiance est montée en tension. Une tension tout à la fois pesante et enivrante. Juan Diaz Canales fait preuve de beaucoup de génie dans son écriture, en façonnant une atmosphère unique qu’il est bien difficile de décrire, sauf à l’expérimenter soi-même par la lecture.
Jose Luis Munuera illustre superbement la BD avec un dessin onirique aux traits fins et naturels, dont les contours sont sûrs et prononcés (un peu comme dans un film Disney des années 90). Un dessin qui offre un spectacle captivant et poétique. La coloration signée Sedyas est particulièrement réussie.
Après avoir lu Fraternity on se demande si c’était un rêve ou un cauchemar tout en sachant que ce n’était ni tout à fait l’un, ni tout à fait l’autre…
Le songe d’une nuit d’été à la Comédie française, mise en scène par Muriel Mayette-Holtz
WebProgram-Festival International, à la Rochelle du 25 au 27 mars 2014.
Du 25 au 27 mars 2014 – Studios de l’Océan – La Rochelle – 5ème édition
Premier et seul festival international francophone des contenus créatifs conçus pour le web, le WebProgram-Festival International est né en 2010 à La Rochelle. Quatre éditions plus tard, accompagné de partenaires majeurs, il réunit pour son 5ème anniversaire encore plus de professionnels (réalisateurs, scénaristes, producteurs, infographistes, éditeurs, diffuseurs, fabricants, prestataires techniques, designers, comédiens, auteurs, compositeurs, universitaires, étudiants, community managers de grandes marques…).
Des créations originales réparties en 8 catégories :
‐ Web-actualité/magazine/politique – Web-animation/jeunesse ‐ Web-aventure/tourisme ‐ Web-documentaire ‐ Web-fiction ‐ Web-humour ‐ Web-institutionnel ‐ Web-arts.
La compétition
Elle est ouverte à tous les continents mais les programmes doivent être réalisés, doublés ou sous- titrés en français, qu’ils soient interactifs ou linéaires.
Pendant les trois jours du festival, les membres du Jury Officiel visionnent l’intégralité du « Top 100 », une sélection effectuée par un comité de professionnels. Ces visionnages permettent de remettre, lors de la Soirée de Clôture, les 8 Prix du Jury auxquels s’ajoutent le Grand Prix et le Prix du Jury des Etudiants.
Parallèlement, les votes des internautes permettent de décerner les 8 Prix du Public ainsi que le Grand Prix du Public et le Prix Public des Etudiants. Aucune sélection n’est faite en amont pour la compétition publique et chaque création a donc sa chance.
Pour la seconde fois cette année va se dérouler la « compétition Etudi@nts ». Cette compétition créée en faveur des futurs professionnels du web et de l’audiovisuel leur permet de rencontrer directement les professionnels et d’élargir leur réseau de connaissances. Nouveauté 2013 qui perdure en 2014, les collégiens du département, par le biais du Conseil Général des jeunes de la Charente-Maritime, vont remettre à nouveau le Prix des Collégiens, avec le regard particulier d’une génération née avec internet.
Avec la création en 2014 de deux nouvelles éditions à l’international (en Suisse à Montreux et en Côte d’Ivoire, à Abidjan), le WebProgram-Festival International s’installe définitivement dans l’espace francophone avec ses valeurs et son concept et affirme son développement.
Nouveauté 2014, le Prix de la meilleure musique originale sera décerné par l’UCMF parmi toutes les compositions musicales des films en compétition (grand public et sans sélection).
Dans le cadre du WebProgram-Festival International se tient le WebTV-Marché, rencontre des professionnels du web autour d’espaces d’exposition et de petits salons. Par ailleurs, des tables rondes et des débats sont l’occasion d’échanger autour de thèmes d’actualité tels que la diversification des revenus et les outils de monétisation des contenus avec WIZDEO, le financement des multi- écrans, la présentation géo-politique sur la force des programmes francophones sur le net…
Des études de cas et des ateliers sont également présentés autour de différentes thématiques liées à la création et /ou à la technologie…
Enfin, pendant les 3 jours, sur 3 ou 30 minutes, les festivaliers peuvent mettre en avant leurs atouts, leurs compétences ou leurs projets grâce aux animations « 3′ pour convaincre », dans le Web-Maton, et « Acteur du Web ».
La qualité des conférences et l’expertise des intervenants de notre manifestation, toutes et tous reconnus dans le monde de l’audiovisuel et du web, s’affirme chaque année davantage.
Pour tout savoir sur le WebProgram-Festival International : www.webprogram-festival.tv
Une devise : créons, imaginons, informons et partageons !
Acchordance, le dernier album de Doctor Flake dans les bacs le 24 février prochain
Date de sortie : le 24 février 2014
Avec Acchordance déjà cinquième corde à son arc, le Docteur ne fait qu’affirmer sa grande maturation du son instrumental. Il ouvre son antre avec Leitmotiv, fidèle à son côté noir, lourd et grave – une saturation tellement caractéristique qu’on retrouve tout de suite ses marques. La plage Dischord aurait pu se construire autour du Reviens gamin de C’est Arrivé près de chez vous qu’on retrouve à ses débuts.
Mais pour autant, l’homme du flocon s’est quelque peu éloigné de son univers froid et obscur à travers des morceaux comme Women in Dub ou surtout Sunday Afternoon qui nous envoient tout droit sur un beau coin de paradis, probablement une prairie au bord de l’eau, où les oiseaux chantent, et où tout le monde est bien. Un monde qui fait penser à celui de Hint dans son premier album Portakabin Fever (produit en 2003 sous le label Ninja Tune et on s’en souvient encore).
Quant aux featurings, on saluera l’excellent Rock On avec le très fluide Chill Bump qu’on idole ici. Japanese Porn au refrain inspiré de Gravediggaz a quelque chose d’un Everlast perdu entre 2 mondes, on regrettera que la même instru soit reprise pour un autre featuring sur la piste Southern Lakes. A noter que le guitariste Yacine El Fath a réalisé les accords de guitare acoustique samplés par le Docteur sur l’ensemble de la galette.
Ce nouvel opus de 12 morceaux (sortie le 24 février) est un ensemble puissant, cohérent au renouveau frais et acoustique qui nous conforte dans ce qu’on a toujours préconisé : Docteur, continue d’opérer, on aime ça !
[youtube http://www.youtube.com/watch?v=fF2vn9zItA4]
Et pour avoir les dates de l’artiste, il suffit de jeter un oeil ici :
13 JAN : Flaine – White pub
25 JAN : Brest – ASTROPOLIS – LA CARENE
08 MARS : Vendôme – LA CHAPELLE St JACQUES
14 MARS : Romans / Isère – La coordonerie – ELECTROCHOC FESTIVAL
26 MARS : Lyon – LA MARQUISE
27 MARS : Paris – NOUVEAU CASINO
28 MARS : Lille – LA PENICHE
12 AVRIL : Annecy – LE BRISE GLACE
19 AVRIL : Parthenay – DIFF’ART
06 MAI : Bordeaux – IBOAT
20 MAI : Lyon – MJC MONTPLAISIR
07 JUIN : Allonzier la caille – GOLDEN PIT FESTIVAL
Les Grandes Ondes (à l’ouest), un film de Lionel Baier
Sortie : le 12 février 2014
Durée : 1h24
Avec : Valérie Donzelli,Michel Vuillermoz, Patrick Lapp…
Voilà un très beau film qui traite d’un sujet grave avec beaucoup d’humour et de dérision. Lionel Baier nous fait partager une tétralogie dont on connaît déjà deux volets : Commes des voleurs (à l’est), en 2006 et Les grandes ondes (à l’ouest). Le réalisateur met l’accent sur différents pays européens, et les deux prochains volets seront sans doute centrés sur le nord (Ecosse) et le sud (Italie).
Synopsis :
[pull_quote_center]Avril 1974. Deux journalistes de la radio sont envoyés au Portugal pour réaliser un reportage sur l’entraide suisse dans ce pays. Bob, technicien proche de la retraite, les accompagne à bord de son fidèle combi VW. Mais sur place, rien ne se passe comme prévu : la tension est à son comble entre Julie, la féministe, et Cauvin le reporter de guerre roublard. La bonne volonté de Pelé, le jeune traducteur portugais, n’y fait rien : la petite équipe déclare forfait. Mais le vent de l’Histoire pousse le Combi VW en plein coeur de la Révolution des Oeillets, obligeant cette équipe de Pieds nickelés à prendre part, et corps, à cette folle nuit du 24 avril 1974.[/pull_quote_center]
Lionel Baier réalise une véritable prouesse cinématographique. Nous voilà replongés en 1974, très exactement les jours précédant le 24 avril 1974, jour de la Révolution des Oeillets au Portugal.
L’histoire relate le quotidien de deux journalistes suisses, Julie et Cauvin, envoyés au Portugal pour surveiller les travaux réalisés au Portugal grâce à l’aide de la Suisse. Il s’agit d’une école, de plusieurs immeubles, qui ne sont pas sortis de terre, et d’une station d’épuration de l’eau. Alors qu’ils traversent l’Espagne pour découvrir ces lieux, accompagnés de leur chef monteur Bob, Patrick Lapp, et surtout de son fameux combi VW, très à la mode dans les années 70. Il semblerait que ce ne soit pas les meilleurs journalistes de la Suisse !
Julie, l’excellente Valérie Donzelli, est une grande féministe qui n’a peur de rien, très à l’aise dans son corps, et n’a pas sa langue dans sa poche. Cauvin, Michel Vuillermoz, lui, est plutôt déconnecté de la réalité. Et leur collaboration est loin d’être évidente. En tout cas, même si le sujet devient de plus en plus grave, ils nous font toujours autant rire !
Un beau jour, ils vont se réveiller, sans le savoir, en pleine Révolution portugaise. Cette fameuse nuit du 24 avril où d’un seul coup, les chaines du Portugal vont imploser, la liberté va se dévoiler, avec tous les côtés magiques qu’elle implique. Et le tout dit avec des fleurs, des oeillets très exactement !
On retrouve tout à fait l’ambiance de l’après 68 ! Un sentiment de liberté complètement jouissif, où tout est permis, enfin !
Le réalisateur mêle l’Histoire d’un pays avec une situation politique révolutionnaire. Le film ne peut qu’être marquant d’autant plus que le temps reste très court.
La musique de Georges Gershwin est un élément fondamental du film. C’est le film qui se calque sur la musique et non l’inverse.
Publik’Art a eu la chance de rencontrer Lionel Baier, après une soirée au cinéma l’Atalante, à Bayonne. Soirée tout à fait exceptionnelle dont le thème, on sans doute était le Portugal : buffet portugais, concert portugais, intimiste, avec la reprise de la musique genre fado, et enfin le film de Lionel Baier ! Une réussite à tous les niveaux. Et un succès tel que le buffet fut dévalisé en moins de temps qu’il n’en faut pour rassasier les bayonnais et pas un seul fauteuil libre dans la belle salle de ciné !
Après la projection, quelques échanges fort sympathiques eurent lieu avec Lionel venu présenter son film. Etant suisse, il a une tout autre vision de l’Europe que nous-mêmes européens. L’Europe tient une place à part et très respectable, voire enviable. Et L’union de l’Europe est primordiale pour Lionel. La politique devrait être chargée d’espoir, comme au temps des années 70 et non de désespoir comme aujourd’hui.
Un très beau message … d’espoir du réalisateur !
Sélection Naturelle : un roman capitaliste, un livre de Alexandre Grondeau
Publié aux Editions La lune sur le toit.
Le 1er février 2014
230p – 18 €
Décidément, Alexandre Grondeau n’écrira pas comme tout le monde. Cette fois-ci, après s’être « attaqué » à la drogue avec son super livre Génération H, il entre dans le monde capitaliste, ou plus exactement anti-capitaliste.
A travers trois personnages masculins, un homme retraité, un homme d’affaires et un jeune adolescent de 18 ans. Bref, trois générations réunies dans le même livre : Jean, John et Yan.
John est un brillant avocat d’affaires. Un homme qui réussit.
Jean a été un brillant hommes d’affaires. Il a réussi.
Et Jean est un jeune adulte, tout juste majeur, qui gagne beaucoup d’argent. Sans doute, aux yeux de certains, il a réussi.
Tous les trois gagnent beaucoup d’argent. Mais comment ? Et au détriment de qui ? Et surtout dans quel monde ?
L’auteur pose les bonnes questions. Chacun, à sa façon, fait le bilan de sa vie, de ses ambitions, de ses désirs et de ses échecs. Sans parler de leur relation avec les femmes.
L’analyse est faite presque sous-entendue. Naturelle. Pas de psychodrame. Tout se fait de façon presque évidente. Avec une remise en question permanente du système qui broie certains de nous pour arriver au plus haut !
John rencontrera Hélène. L’amour semble enfin là. Saura-t-il le reconnaître, alors que ses affaires l’accaparent presque nuit et jour ?
Yan reverra son père, Jean, alors que ce dernier a fait le choix de sacrifier sa famille au profit de son job. Leur relation pourra-t-elle rattraper ce retard et ce vide affectif ?
Tout est probable dans ce livre. Aussi bien le côté jouissif, Grondeau assure toujours autant avec la drogue, que le côté noir et déprimant ou voire complètement amoral. Comme toujours avec Gondreau, la musique nous accompagne tout au long du livre. A la fin du livre, vous retrouverez la playlist des morceaux cités dans le livre. Nous avons aussi le plaisir de vous faire découvrir le clip musical, réalisé par l’auteur avec la musique de Renegade Sid (ex Spiral Tribes) de la présentation de son livre.
Un très bon livre que beaucoup d’hommes ou femmes d’affaires devraient lire ou tout simplement pour tous les accros de cette société de consommation à outrance !
Une très belle prise de conscience sur l’état de notre société d’aujourd’hui.
Alexandre Grondeau est non seulement écrivain mais aussi critique musical, spécialiste des musiques jamaïcaines et également producteur de musique. Il nous dévoile dans ce dernier roman toutes ses pensées contre la société de consommation dans laquelle nous sommes plongés.
Atelier d’interprétation : Georges Lavaudant S.A.D.E. (sexe, aveux, délires et autres excès), à Paris
© Anne Gayan
Théâtre du Conservatoire du 13 au 15 février 2014
Nous avons assisté à l’atelier d’interprétation des troisièmes années du Conservatoire national d’art dramatique, dirigé par Georges Lavaudant, où le spectacle qui nous a été présenté est à la hauteur de l’exigence d’une telle entreprise : inventive, créative, transgressive, en un mot libre de tout formatage, pour une réussite artistique et esthétique totale.
A partir de scènes de films de Woody Allen, Mike Nichols, Jean Becker, Stanley Kubrick, Wong Kar-Wai, Colline Serreau, Denys Arcand, Jean-Luc Godard, Steven Soderbergh, John Cassavetes, John Cameron Mitchell. d’extraits de pièce “Adultères” de Woody Allen, “Cannibale” de Didier Daeninckx, ”La vérité” de Florian Zeller, “Ring” de Léonore Confino, “Les quatre jumelles” de Copi et de textes littéraires, se compose un happening autour de S.A.D.E (Sexe, Aveux, Délires et autres Excès).
[pull_quote_left]Cet obscur objet du désir qui n’en a fini d’exploser les coeurs.[/pull_quote_left]
Une exploration aussi vibrante que brûlante sous forme d’un kaléidoscope comportemental qui rend compte beaucoup, à la folie, à la furie, du désir entre amour et passion, sexe et désillusions.
Grondement des sentiments et de la chair aux prises avec ses turpitudes et que le verbe d’hier comme celui d’aujourd’hui, intègre dans toute sa dimension et sa vérité humaine.
A l’abri d’une virtuosité collective qui se déploie naturellement dans l’espace en un ballet de corps et d’attitudes qui nous rappelle Pina Bausch, les rôles apparaissent, s’évanouissent, et s’enchainent parfaitement.
[pull_quote_center]une exploration aussi vibrante que brûlante sous forme d’un kaléidoscope comportemental qui rend compte beaucoup, à la folie, à la furie, du désir d’aimer donc de vivre entre amour et passion, sexe et désillusions.[/pull_quote_center]
Sur la plateau, le plaisir de jouer, fort de son indomptable liberté, atteint son apogée. Porté par une mise en scène au cordeau de Georges Lavaudant (assisté de Luca Antonucci & Gaston Dubois), empreinte d’inspiration, de contemporanéité et de fluidité, elle fait pleinement corps avec la tonalité assumée du propos et opère habillement le lien intemporel entre les œuvres.
Les comédiens : Julie Bertin – Lou Chauvain – Pauline Deshons – Pierre Duprat – Anna Fournier – Kevin Garnichat – Jade Herbulot Timothée Lepeltier – Martin Nikonoff – Anne-Clotilde Rampon – Loïc Riewer – Marie Sambourg – Frédéric Siuen – Tatiana Spivakova (exceptionnelle), tel un chœur à l’unisson, sont bouleversants de fébrilité et d’intensité.
Cet obscur objet du désir qui n’en a pas fini d’exploser les coeurs…
Cinéma : Tous les films nommés aux César sur universcine.com
Pour en savoir plus, cliquez sur : universcine.com
Vous trouverez aussi des anciens films primés à -50% :
http://www.universcine.com/promotion-vod/primes-cesar-2014
Entourage, saisons 1 à 8, une série créée par Doug Ellin et produite par Mark Wahlberg
Entourage est une série télé terminée en huit saisons d’une dizaine d’épisodes de 20 minutes environ. Un format court pour une grande série, produite par l’acteur Mark Wahlberg. Le pitch est simple, la série suit l’évolution d’une bande de potes à Hollywood, dont Vincent Chase et son frère sont les membres. Les deux frères cherchent à percer dans le milieu. Vincent explosera rapidement pour se hisser au rang de star, non sans heurts, et son frère ainé Drama restera à la traîne avec une aura d’ex-star déchue qui lui collera à la peau…
Synopsis :
Jeune et séduisant acteur, Vincent Chase rencontre très vite le succès et devient une star adulée à Hollywood. Soucieux de ne pas oublier ses origines, Vince s’entoure de ses amis d’enfance originaires comme lui du Queens, l’un des quartiers pauvres de New York. Avec eux, il partage cette nouvelle aventure dans ce monde de strass et de paillettes.
Note : Produite par l’acteur Mark Wahlberg, la série s’inspire librement de l’expérience de ce dernier qui, comme le héros, a été propulsé très tôt sous les feux de l’actualité.
C’est la vie de Mark Wahlberg qui a véritablement inspiré la série. L’acteur était un petit rappeur alors que son grand frère, Donnie, chantait dans son boys band au succès fou New Kids on the block. C’est Donnie qui incitât Mark à tenter sa chance à Hollywood. Là-bas, Mark a connu un succès fulgurant tandis que Donnie s’est fait oublier peu à peu, après le passage éphémère de l’ère des boys band. Dans la série, c’est un destin comparable qui est réservé aux personnages principaux Vincent Chase et son grand frère Drama.
Le scénario est très bien calibré, l’écriture est d’une fluidité telle que la série devient très vite, voire immédiatement, addictive. Chaque fin d’épisode est regrettée, comme on peut regretter le format court choisi ici. C’est ce qui participe sans doute aussi au succès de la série (dont Obama se réclame fan): créer de la frustration. Dans ce format, on ne peut que reconnaître qu’Entrouage est l’une des meilleures séries sinon la meilleure série.
Les acteurs sont plutôt de très haut niveau, surtout en ce qui concerne Kevin Dillon qui joue à la perfection le personnage si décalé et ironique de Drama, ou encore Jeremy Piven qui joue l’agent le plus puissant d’Hollywood Ari Gold (directement inspiré de l’agent Ari Emanuel), et le plus névrosé également. Chacun des personnages que composent la série est très développé et attachant, à l’exception peut-être de Vincent Chase qui peut sembler étrangement insipide.
Entourage séduit également par l’important casting développé autour de ses guests. Hollywood oblige, le défi était de taille (sans doute est-ce pour cela que seul un grand acteur de blockbusters pouvait produire la série pour faire jouer ses relations). Résultat, tout le monde où presque défile devant notre petit écran : James Cameron, Martin Scorsese, Sydney Pollack, Gus Van Sant, Peter Jackson, Matt Damon, Scarlett Johansson, Brooke Shields, Dennis Hopper,Whoopi Goldberg, Melinda Clarke, Val Kilmer, Mark Wahlberg, Bono, Snoop Dogg, Michael Phelps…
Entourage est au final une série trop courte qui se termine trop vite. On ne peut qu’en conclure que c’est donc une très bonne série. Un film qui reprend la suite des évènements de la saison 8 est actuellement en tournage… Affaire à suivre.
#Défouloir du Vendredi : une vidéo pour tous les amoureux qui voudraient sécher les cours aujourd’hui
Voici une vidéo pour tous les amoureux qui voudraient sécher les cours en ce jour de la Saint Valentin…. La première minute est difficile à passer, mais après cela s’arrange, alors courage !
[youtube http://www.youtube.com/watch?v=STHpMUYeznQ]
Kitsuné Club Night French Kiss Party – Le mix cadeau pour la Saint Valentin
La maison Kitsuné a lâché un petit mix pour les amoureux du jour, avant le concert prévu demain (15 février) à Londres, au Village Underground. A écouter pour tous les amoureux mais pas que… Bonne fête à tous les couples !
Lille Art Fair est morte, vive Art Up 2014 !
Quatre jours dédiés à l’Art, à la jeunesse et à la convivialité. Ce sont les règles d’or de cette foire d’Art contemporain qui vient de s’offrir un petit coup de jeune. Changement de nom pour ce rendez vous annuel, et changement de cap ! Après près de 26 000 visites l’année dernière, Art Up mets en lumière cette année une nouvelle proximité avec les jeunes talents de la scène artistique. Deux expositions importantes, (IM)PERTINENCE, organisée en collaboration avec YIA – Young International Artists, et 4 à 4, organisée par le Musée Paul Valéry de Sète donne le ton du week-end. Art Up propose également sa propre sélection dans un espace de 100m2 au coeur de la foire, présentant 11 artistes émergents de la scène internationale.
Comme à chaque édition, la foire mets un point d’honneur à mettre en avant un artiste sélectionné, et cette année c’est autour de Bernard Pras de faire découvrir au public son univers particulier. Installations fantastiques autour d’un fil conducteur qui fait toute la particularité de son œuvre, des anamorphoses troublantes et intelligentes.
La foire d’Art contemporain de Lille, une des plus importantes du pays, s’accorde un espace dédié aux éditeurs et à la presse, mais aussi un espace de démonstrations de sérigraphies et lithographies.
Art Up, en quelques mots , ce sont plus d’une centaine de galeries et éditeurs , 10 pays présents et 4 jours pour vous faire découvrir, aimer, et transformer – peut-être- les 30 000 visiteurs attendus cette année en nouveaux collectionneurs.
« L’art est un effort pour créer, à côté du monde réel, un monde plus humain. » (André Maurois)
Rue des Saules, le nouvel album du MC canadien Koriass en libre écoute
Koriasse est LE MC québécois par excellence. Ayant raflé tous les prix et récompenses (cf. infra), l’artiste au flow percutant (de haut niveau) surprend d’abord par son accent à couper au couteau. Mais ce n’est que participer à l’authenticité de sa musique, inédite en France dans le monde du hip hop. Car on prend un réel plaisir dans cet univers vraiment dépaysant. A écouter et découvrir d’urgence !
Communiqué de presse :
Koriass est un artiste québécois, passionné de hip-hop depuis l’adolescence. Il commence à se faire connaître en participant à des « rap battles » au début des années 2000. En 2011 lorsque son 2ème album « petites victoires » sort, Koriass connaît un succès immense, son travail révèle un ton franc, une plume sûre et une créativité indubitable. Après la sortie de cet album Koriass multiplie les représentations et festivals et accumule les récompenses (3 prix lors du gala Montreal hip hop awards, il est fait lauréat des prix Révélation de l’année et Album francophone de l’année au Gala SOBA etc..)
Koriass s’éloigne des clichés du hip-hop, son travail est caractérisé par des propos francs, un rappel aux valeurs et une sensibilité touchante.
Son troisième album Rue des Saules vient de sortir et il se produira sur la scène de la dame de Canton ce 27 février
Lauréat Prix ECHO de la chanson SOCAN – 2012
Nomination Album Hip hop de l’année (Petites victoires ) – ADISQ – 2012
Lauréat Révélation francophone de l’année & Lauréat Album francophone de l’année 2012
Le Printemps des Quais, une BD de Pascal Génot, Bruno Pradelle et Olivier Thomas (Quadrants)
Date de parution : le 15 janvier 2014
Auteur : Pascal Génot, Bruno Pradelle (scénario) et Olivier Thomas (dessin)
Prix : 13,95 €
Le Printemps des Quais est un one shot biographique sur la vie de Paul Capita, réalisateur du film Le rendez-vous des quais interdit durant plus de 30 ans, depuis les années 50 jusqu’à sa projection à la Fête du Cinéma de Marseille en 1988. Le film fut un succès tel qu’il sortit sur les écrans en 1990. Ken Loach avait alors reconnu en Paul Capita un « frère », un « maître ». Une BD originale qui retrace pour nous l’histoire de cet ancien résistant et réalisateur censuré qui marqua le Cinéma français.
Résumé de l’éditeur :
Instituteur à Marseille, Séraphin « Paul » Carpita est un passionné de cinéma depuis son enfance. Dès La Libération, il met naturellement sa première caméra au service de ses idées : filmer l’espoir d’un monde plus juste, filmer les manifestations pour la paix, de Berlin à Varsovie.
Immergé dans le Marseille des années 50, de l’après-guerre aux guerres d’Indochine, d’Algérie et à la guerre froide, le lecteur suit les tournages engagés de Paul Capita, cet ancien résistant proche du communisme français (son film sera produit par les communistes via la société Ciné-Pax) alors que les ouvriers du port de Marseille se battent et manifestent, en grève. On imagine le travaille documentaire que Le Printemps des Quais a pu nécessiter. Les auteurs sont notamment allés à la rencontre du « vrai » Paul Capita et de sa femme avant qu’ils ne disparaissent.
Le récit est détaillé et offre quelques anecdotes croustillantes sur la façon dont le film s’est tourné – sans autorisation, et celle dont il a été censuré après un véritable parcours du combattant pour le produire et le monter. Une interdiction totale, sans négociation. Fait rare pour l’époque où la censure est au ralenti. Le film aurait été jugé trop propagandiste pour des évènements trop récents… En réalité le scénario ne s’attarde pas sur les raisons de cette censure extrême, que l’on a du mal à comprendre aujourd’hui. C’est peut-être à regret. Mais ces raisons demeurent flou. Heureusement, un cahier documentaire nous en apprend davantage en fin d’ouvrage sur ces circonstances.
Toujours est-il que Le Printemps des Quais est un bel hommage du neuvième art fait au cinéma. On sent tout l’amour et toute la tendresse qui s’en dégagent pour la pellicule. Une vraie aventure que de faire un film.
Quant au dessin, il est soigné dans la tradition d’un trait fin mais fourni, avec un découpage qui fait honneur au cinéma.
Si vous aimez le cinéma et l’histoire, vous aimerez forcément Le Printemps des Quais !
Festival Tout-Petits Cinéma du 15 au 23 février 2014 au Forum des Images (Paris)
©Weston Woods – A Picture For Harold’s Room
Communiqué de presse :
Le Forum des images poursuit son travail d’accompagnement des 18 mois-4 ans dans leur découverte du cinéma sur grand écran en organisant la 7e édition du festival Tout-Petits Cinéma. Chaque séance propose une initiation en douceur autour de la projection de merveilles du cinéma, accompagnées d’artistes du spectacle vivant.
Un événement unique
Après le succès incontestable de ses six précédentes éditions, le festival Tout-Petits Cinéma revient avec une sélection riche, festive et variée de films d’animation, dénichés dans les trésors cachés du patrimoine et de la création contemporaine.
Choisies en fonction de leurs qualités esthétiques, artistiques, et de leur originalité, ces pépites du cinéma sont assemblées dans des programmes d’une durée adaptée à la capacité d’attention des plus petits. Les programmes sont accompagnés par des artistes du spectacle vivant : musiciens, chanteurs, conteurs, plasticiens, autant de passeurs inégalables entre les enfants et l’écran.
Au programme : des créations originales, des ciné-concerts inédits, une avant-première, des ateliers, sans oublier des programmations en libre accès en Salle des collections, une exposition et des animations dans tous les espaces du Forum des images !
Dans la lignée des Après-midi des enfants proposés tout au long de l’année, ce festival est une occasion unique d’initier les tout-petits en douceur, avec l’accompagnement nécessaire aux plaisirs du cinéma, comme art et dans toute sa diversité.
Bande-annonce Tout-Petits Cinéma 2014 (7e édition) par forumdesimages
Le groupe Yucca Velux, qui illustre en live deux ciné-concerts durant cet évènement, remplace les sonores des films Picnic, Musical Max, A Picture For Harold’s Room et Changes, Changes, durant la séance Et les livres s’animent, le 19 février à 10h30, séance reprogrammée le même jour à 16h.
Vous pouvez découvrir ci-dessous un clip du groupe :
[youtube http://www.youtube.com/watch?v=9aylYkls6LQ]
INFOS PRATIQUES :
Tarifs festival Tout-Petits Cinéma
5,50 € par enfant
7 € par adulte
4 € avec la carte forum fidélité
donnant accès à une séance de cinéma, à la salle des collections et aux installations interactives
Vente en ligne de billets sur Forumdesimages.fr ou aux caisses à partir du 3 février
Ateliers uniquement sur inscription au 01 44 76 63 89
Ateliers Petites images à animer :
6 € par enfant, gratuit pour l’accompagnateur
Ateliers Petites créations sonores et Anime ton jouet :
12 € un enfant + un adulte
Menu midi spécial enfant proposé au 7ème Bar
Goûter offert à chaque enfant spectateur
Coin nursery et parking poussette en accès libre
Les Stuck In The Sound : tête d’affiche des Ricard S.A Live Sessions et en tournée dans toute la France
La semaine dernière, Ricard S.A Live Music annonçait le grand retour des Stuck In The Sound à l’occasion d’un secret show le 25 mars à Paris !
Aujourd’hui, Ricard S.A Live Music est heureux de vous dévoiler que les Stuck In The Sound seront la tête d’affiche des Ricard S.A Live Sessions qui sillonneront à nouveau les routes de France pour 10 concerts gratuits du 25 mars au 23 avril !
Les amateurs de découvertes musicales pourront également découvrir Two Bunnies in Love, le grand lauréat 2014 du Prix Ricard S.A. Live Music et le plateau sera complété dans chaque ville par un artiste repéré par les équipes artistiques de Ricard S.A Live Music parmi les 1152 candidats au dispositif.
Les internautes peuvent pré-réserver leur place dès le 12 février : ICI
Animation : RipTide – In The Middle of the Nite par Stefan Glerum & Crooked Line
In The Middle of the Nite est une animation produite pour le DJ RipTide par Stefan Glerum et sa team venue d’Amsterdam. Une vidéo farfelue où des pilotes de courses clandestins se font botter les fesses en plein milieu de la nuit… Le tout sous une musique électro survitaminée. Rigolo. Et farfelu, surtout.
[vimeo http://vimeo.com/85825615]
Metronomy : Michel Gondry réalise le clip Love Letters !
Date de sortie : le 10 mars 2014
Michel Gondry (Eternal Sunshine of the Spotless Mind, L’Ecume des jours) a réalisé ce clip de Love Letters pour Metronomy, single extrait de l’album du même nom des Anglais sautillants, à paraître le 10 mars prochain. Une merveille, évidemment.
Un garçon au poil, une BD de Jérômeuh (Jungle)
Date de parution : le 12 février 2014
Auteur : Jérômeuh (scénario et dessin)
Prix : 13,95 €
Un garçon au poil est le dernier album de Jérômeuh (Petites histoires viriles…), auteur venu de la blogosphère BD (voir son blog). Il livre ici un témoignage drôle et touchant du parcours d’un jeune homosexuel parisien qui ne manque jamais une occasion de plaisanter avec sa meilleure amie, si ce n’est avec son compagnon de route. Des gags en une planche qui se lisent à toute allure durant 120 pages que composent l’ouvrage.
Résumé de l’éditeur :
A l’heure du mariage pour tous, il est temps de rire un peu. Avec cette fiction, bourrée d’humour, Jeromeuh, nous fait partager un quotidien fantasmé mais réaliste qu’il aurait pu vivre lui-même. Cet homosexuel, à la recherche du grand amour, mais maladroit et dépensier, est une sacrée langue de vipère. C’est pour cela qu’il s’entend à merveille avec sa meilleure amie. On y découvre également son compagnon, ses joies et ses déceptions mais toujours avec autodérision. Un personnage attachant que l’on a envie de suivre aussi longtemps que Jeromeuh illustrera ses déboires !
L’écriture d’Un garçon au poil est efficace. Les sketchs sont toujours pertinents et bien trouvés. Une créativité qui met à l’honneur l’auto-dérision de l’auteur qui fait toujours preuve de finesse, parvenant à rendre ses personnages attachants en développant un certain relief au fil des gags (chose qui n’est pas aisée). La narration est parfaitement maîtrisée. L’auteur parvient même à faire des gags en une seule pleine page. C’est simple, bien écrit et toujours avec humour et intelligence.
Le dessin de Jérômeuh est dans la même veine : simple mais très bien mis en valeur. On voit bien par son style qu’il est issu de la blogosphère BD. Le trait est fin et les couleurs donnent beaucoup de vivacité à l’ensemble.
Voici donc une BD…. au poil !
Résultats concours : MAX2, rencontres, cartes et badges gagnés !
A l’occasion de la sortie du nouveau clip de MA2X, Viens faire un tour, Publik’Art vous a offert la chance de gagner :
2×2 rencontres + 5 cartes dédicacées et 5 badges
Vous avez été très nombreux à participer. Bravo à tous !
Les deux gagnants qui auront la chance de rencontre MAX2 sont :
Joël Dumont et Emmanuelle Da Silva
Les cinq gagnants d’une carte dédicacée sont :
Ophélie Faroux, Gil Rochette, Nathalie Podgorny, Bernard Plasseraud et Christelle Vincon.
Les cinq gagnants d’un badge sont :
Sara Castel, Solenne Bou, Stéphanie Rousseau, Geoffrey Gauluet et Christine Castro.
Notre partenaire vous contactera très prochainement pour vous envoyer votre lot. Et d’avance nous les en remercions vivemant.
