« Turn Me On » est le nouveau titre de l’édition deluxe de Tropical Family. Cette nouvelle version de l’album est déjà disponible.
[youtube http://www.youtube.com/watch?v=ospsmyOMGKo]
Tropical Family sera en concert le 21 Décembre au Zénith de Paris pour un concert exceptionnel !
C’est nouveau, on vous fait un petit édito chaque début de mois histoire de faire le bilan de l’actu du dernier mois et d’envisager l’avenir sereinement. Pourquoi ? Parce qu’on a bien failli ne jamais pouvoir publier ce billet, ni aucun autre d’ailleurs. Il y avait les chocs pétroliers, les krachs boursiers, on va maintenant devoir faire avec les attaques pirates. Pour la première fois en cinq ans d’existence, le webzine a été très sévèrement touché par une attaque de grosse envergure visant les serveurs de Mavenhosting.com, notre hébergeur canadien.
Nombre de sites ont alors été plongés dans un blackout total. Nous compris. Si bien que l’hébergeur a mis des semaines entières à reprendre les choses en mains, si l’on peut dire. Aujourd’hui le service est restauré, mais c’est sans oublier que Publik’Art a perdu toutes ses données. Plus rien. A poil.
Revenons-en aux faits : Publik’Art ne meurt jamais. Nous voilà de retour. En petits rebâtisseurs que nous sommes, nous avons refondu le site, renforcé nos équipes et serré les rangs à défaut de ne pouvoir serrer davantage nos fessiers encore rougis par l’expérience. A peine un mois après nous être relevés, un bon nombre de chroniques sont parues dans tous les domaines que nous chérissons tant.
Et voici quelques unes des actus qui nous ont marqués durant cette période :
D’abord la (mauvaise) surprise du film Gravity d’Alfonso Cuaron, pourtant plébiscité par les médias. Une grosse déception pour Bénédicte de Loriol qui livre un point de vue bien différent de ce que l’on pourrait lire ci-et-là. Mais il y a heureusement eu de belles surprises comme Les Rencontres d’après minuit, de Yann Gonzales, un film où il est question d’orgie mais tout en poésie, d’après Mégane Mahieu. Autre film, autre coup de cœur, avec Les garçons et Guillaume, à table ! un film de et avec Guillaume Gallienne qui signe La comédie française à ne pas manquer cette fin d’année.
Côté bande-annonce, c’est surtout celle de Nymphomaniac, le prochain film de Lars Von Trier, qui a choqué quelques uns. On y remarque furtivement l’apparition d’un sexe féminin en très gros plan, une scène de fellation et on en passe ! Il peut y avoir de quoi. Le réalisateur aurait monté deux versions du film dont une pornographique. Plus joyeusement, on a eu plaisir à découvrir celle du second volet des aventures du Hobbit de Peter Jackson attendu le 11 décembre prochain au cinéma : Le Hobbit- la désolation de Smaug.
Les séries-télé refont quant à elle peu à peu surface sur le webzine avec deux des meilleures d’entre elles : Downton Abbey, saisons 1 à 3, la série british culte de Julian Fellowes et Boardwalk Empire, saisons 1 à 3, une série produite par Martin Scorcese.
On vous pilonne avec toujours autant de clips et de news qui se lisent avec les oreilles. Et vous avez sans doute remarqué le retour de votre rendez-vous dominical préféré : les Albums de la semaine. Parmi eux, on note le dernier album d’IAM et celui des Jukebox Champions. On vous renvoie à la rubrique pour les écouter.
Le Neuvième art n’est pas en reste avec de belles sorties au mois de novembre. On vous a ainsi proposé de lire les premières planches de titres immanquables : Blacksad, le Dahlia Noir, Barracuda, XIII, Pico Bogue… Que de belles choses !
Beaucoup de pièces parisiennes ont été chroniquées par Amaury Jacquet, parmi lesquelles ses coups de coeur : The Old Woman, d’après l’œuvre de Daniil Kharms, mise en scène par Robert Wilson ou encore La bonne Âme du Se-Tchouan de Bertolt Brecht, mise en scène par Jean Bellorini.
Chez nos amis lyonnais, Pauline Lambert a notamment admiré Le ciel dans la peau, d’après Edgar Chias, mise en scène d’Anaïs Cintas et Balai Brosse, une pièce de théâtre interprétée par la Compagnie Savon Noir, au Théâtre des Clochards Célestes.
L’univers des livres est toujours aussi riche sur Publik’Art. Mehtap Teke est revenue sur Le cas Eduard Einstein, un roman de Laurent Seksik qu’elle a particulièrement apprécié malgré l’horreur qui y est décrit. Et Bénédicte de Loriol a fait part de son enthousiasme pour Sauve toi, la vie t’appelle, une autobiographie de Boris Cyrulnik ou dans un autre registre Permis de galérer, un livre de Nina Belile.
Les expos furent nombreuses à venir manifester à nos portillons. Indiscutablement, c’est la FIAC PARIS – du 24 au 27 octobre 2013 au Grand Palais qui a remporté les suffrages pour Charlotte Henry. Bien sûr, il y avait bien des expos dont les annonces ont fait du bruit comme celles de Star Wars Identities à la CITÉ DU CINEMA de Paris – St Denis en 2014 ou Sexe et Erotisme à Lasécu du 16 novembre 2013 au 18 janvier 2014.
Les Défouloirs du Vendredi reviennent également en force, parmi lesquels Coin, l’incroyable Donovan Murdock en vidéo. Reportez-vous à la rubrique Vidéos pour en voir plus encore.
Et évidemment, on vous réserve toujours le meilleur en décembre. On fait le bilan dans un mois !
Théâtre de la Tempête jusqu’au 15 décembre 2013
route du Champ-de-Manœuvre, 75012 Paris
La notoriété de Jean-Luc Lagarce, metteur en scène et dramaturge, mort prématurément du SIDA à l’âge de 38 ans en 1995, n’a cessé d’augmenter depuis sa disparition. S’il n’a pas été reconnu de son vivant comme un auteur important, c’est que son langage théâtral était trop en avance, trop en décalage sur son époque. Aujourd’hui, c’est l’un des auteurs contemporains le plus joué et traduit dans le monde dont la langue singulière, qui creuse en profondeur, l’identifie immédiatement. Une forme stylistique faite de variations et de répétitions où la parole qui bute, trébuche, se reprend sacralise la dramaturgie à travers un dialogue ressassant, qui porte à son paroxysme la difficulté à être et à dire.
Avec sa pièce chorale Juste la fin du monde, il fait son entrée en 2008 au répertoire de la Comédie-Française.
Le Pays lointain, dernière œuvre de Jean-Luc Lagarce, la plus testamentaire, a été écrite quelques mois avant sa disparition. C’est une pièce fleuve dans laquelle Jean-Pierre Garnier a sélectionné les moments qui lui ont paru les plus forts et qu’il a voulu faire dialoguer avec son journal intime, rédigé de manière quotidienne de 1977 jusqu’à sa mort. De cette correspondance entre l’œuvre dramatique et journalistique, se répondent les grandes obsessions de l’auteur : la famille, l’abandon, le retour, la mémoire, la solitude, la mort.
l’écriture ténue toujours bouleversante, éblouissante, accompagne les fêlures de l’âme
Si on retrouve la thématique de Juste la fin du monde dans Le pays lointain, il n’en est pas pour autant une réécriture mais plutôt sa mise en scène. Car à la différence de Juste la fin du monde, le retour ici du fils prodigue dans sa famille de sang ne se fait pas seul mais accompagné de la famille élective où tous les amis vont avec lui assister à son drame. C’est le théâtre dans le théâtre.
Le Pays lointain s’apparente au lieu utopique et anachronique où se convoquent les absents et les vivants pour raconter ce que l’on aurait voulu être et ce qu’on ne fut pas. Fragments d’un pays lointain, c’est donc l’histoire d’un retour sur soi et les autres qui prend la forme d’une introspection entre le passé, le présent et l’instant d’après.
Avec sa pièce chorale Juste la fin du monde, il fait son entrée en 2008 au répertoire de la Comédie-Française
Après dix ans d’absence, Louis, un jeune homme de 33 ans, revient auprès des siens pour annoncer sa mort prochaine. Il y a cet ami proche qui est à ses côtés depuis 15 ans, avec qui il partage sa vie au quotidien, sans pour autant avoir d’autre statut que celui d’ami de longue date. Un ami que les proches nomment d’ailleurs ainsi. Il y a les amants plus ou moins éphémères ou durables confrontés au destin solitaire du protagoniste et exclusif de tout autre. Il y a enfin cette famille, profondément éprouvée par des années d’absence de celui que tout le monde admirait mais où l’incommunicabilité édicte implacablement l’impossible rapprochement.
Dans une appropriation complète et totale du grand plateau de la Tempête qui va du premier rang de spectateurs jusqu’au fond de la scène, onze personnages investissent l’espace et s’orchestrent à partir des moments importants de la vie de Louis, dans un aller-retour constant, entre son univers mental (journal) empreint de ses souvenirs, de ses rencontres, de ses amours, et celui de sa famille (le pays lointain), les deux étant indissociables.
Une langue qui donne à ressentir au delà des mots la prose tragique mais tendrement élégiaque du grand dramaturge
Entre confidences et non dits qui touchent au plus profond, l’écriture ténue toujours bouleversante, éblouissante, accompagne les fêlures de l’âme. La scène se peuple des fantômes du passé, des amants disparus. Et devient ce lieu imaginaire, où l’on peut rejouer sa vie. Rattraper le temps perdu, dévoiler ce qu’on n’a jamais osé dire, accepter ses échecs avec sérénité.
A l’abri d’une mise en scène très vivante avec sur écran des projections vidéos ainsi que des intermèdes musicaux, se déploient les figures de Lagarce, singulières et multiples, épiques et ordinaires. De cette mort annoncée (la sienne) à celle de son amant (remémorée) en passant par toutes ces individualités croisées qui nous renvoient à sa différence et pour finir à sa solitude extrême, c’est cette errance sans fin que rend compte avec invention cette proposition de Jean-Pierre Garnier.
Le verbe court de Lagarce qui procède par incises – les personnages reprenant sans cesse ce qu’ils viennent de dire en le modifiant – ce qui lui imprime une cadence fragmentée, nous suspend à ces échappées verbales révélatrices chez les personnages de leur fragilité et leur abîme où chacun de nous peut se reconnaitre. Un impératif de vérité qui donne également toute sa place à la dérision et au décalage des situations décrites qui, par delà le rire qu’elles provoquent, n’en sont pas moins empreintes de gravité.
Une langue qui donne à ressentir au delà des mots la prose tragique mais tendrement élégiaque du grand dramaturge.
#vote2014 : vous pensez élections municipales ? Au scrutin européen ? Mais vous pourrez également voter pour l’artiste européen de l’année grâce à l’EuroMusic Contest !
Loin de l’académisme des concours institutionnels, l’EuroMusic Contest est un événement indépendant et innovant qui souhaite promouvoir les artistes émergents sur la scène européenne et favoriser l’échange culturel, ce par le biais d’un concours en ligne faisant participer le public. Le résultat final du concours donnera lieu à un concert exceptionnel à la Cigale à Paris, l’EuroMusic Live.
Qu’est-ce que c’est ? L’EuroMusic Contest est un concours 2.0 ouvert à tous les artistes européens : chaque internaute pourra voter et participer à la sélection des musiciens ou groupes sélectionnés pour la finale. Une sorte d’Eurovision 2.0, en somme. Organisé pour la première fois en 2011 dans 28 pays, le concours en partenariat avec Soundcloud avait alors généré plus de 110 000 votes et attiré près de 2200 artistes. Cette année, la compétition s’élargit aux artistes issus de 40 pays différents, coordonnée par MyBandMarket et Div’up ainsi que divers grands partenaires parmi lesquels la chaine de TV et VOD iConcerts, la plateforme de streaming Swarmplanet, mais aussi la plateforme de musique libre Jamendo.
« Un événement musical innovant mêlant la culture du numérique à la création européenne »
On vote et on participe ! La première campagne de vote aura lieu en février-mars après laquelle 1 artiste ou groupe par pays sera sélectionné. Puis en avril, dix d’entre eux seront sélectionnés par un jury composé de professionnels de la musique et représenterons leur pays respectifs lors de l’EuroMusic Live, le concert final qui se tiendra à la Cigale en mai 2014. En quelques mots, l’EuroMusic Live est un événement mêlant innovation culturelle et solidarité européenne. Il s’agit à la fois de réunir des artistes sélectionnés par le public et issus d’horizons européens, mais aussi de proposer au public, sans obligation de paiement, un concert de qualité retransmis en streaming grâce à la solution Swarmplanet.
KissKissBankBank. Pour financer l’événement et le lancement du projet à hauteur de 8000 euros, les créateurs ont lancé un KissKissBankBank disponible ici. L’occasion pour tous de participer de près ou de loin à un projet d’avenir pour la création musicale ! En participant à hauteur d’1€ minimum, vous pouvez bénéficier de l’accès au streaming, d’une place au concert final, de goodies… Et surtout du plaisir de contribuer à un projet culturel 2.0 !
En bref… Il vous reste à :
Liker l’EuroMusic Contest sur Facebook
Anthony Geoffroy est un artiste graphique qui excelle dans l’art de la caricature. Il s’est fait une spécialité des personnages issus du monde du cinéma et des séries télé. Ainsi reconnaît-on du premier coup d’œil de qui il s’agit. Dans cette galerie, vous pourrez trouver notamment les personnages de Dr House, Dexter, 24h, Lost, Les Experts, Breaking Bad, Batman, SOS Fantomes, James Bond, Alien…. On vous laisse faire votre reconnaissance visuelle, vous verrez c’est bluffant !
Pour suivre les créations d’Anthony rendez-vous sur sa page Facebook.
Mélange de pop et d’électro à la Daft Punk, The Sofia Lorenians font sensation surtout lorsqu’ils sont remixés par Skydancers ! La preuve en images :
[youtube http://www.youtube.com/watch?v=GzDISSZPs5w&feature=youtu.be]
Date de sortie : septembre 2013
L’album Glow du groupe Jackson And His Computer Band est un peu un ovni. Le groupe, composé de Jackson Fourgeaud et de… sa bande d’ordinateurs, a sorti ce second album dont le titre remixé G.I Jane (Fill me Up) avait fait grand bruit lors de sa sortie comme mettant en scène une jeune femme se battant contre une armée de pénis (voir ici).
Pour autant, l’album marque par des sonorités éclectiques qui peuvent le rendre souvent incohérent. On passe d’un Glow ou d’un Memory, titres électro plutôt doux tout en étant légèrement pop et acidulés à des titres comme Seal ou Blood Bust totalement expérimentaux et déstructurés (détestables), ce qui est regrettable. On sent néanmoins un réel potentiel, relativement gâché par des choix dommageables pour l’artiste.
Écoutez plutôt :
Inspiré du ponde des jeux vidéos, Noclip est un faux trailer imaginé par Eva Figueroa Lopez , avec une bande son signée Pornophonique. On applaudit bien fort, car la vidéo est plus que réussie ! Dommage qu’elle soit si courte !
[vimeo http://vimeo.com/80210343]
Date de sortie : 13 novembre 2013
Durée : 1h18
Avec : Francis Hallé
Luc Jacquet met en image tout le travail de Francis Hallé qui a consacré sa vie aux forêts.
Synopsis :
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Pour la première fois, une forêt tropicale va naître sous nos yeux. De la première pousse à l’épanouissement des arbres géants, de la canopée en passant par le développement des liens cachés entre plantes et animaux, ce ne sont pas moins de sept siècles qui vont s’écouler sous nos yeux. Depuis des années, Luc Jacquet filme la nature, pour émouvoir et émerveiller les spectateurs à travers des histoires uniques et passionnantes. Sa rencontre avec le botaniste Francis Hallé a donné naissance à ce film patrimonial sur les ultimes grandes forêts primaires des tropiques, au confluent de la transmission, de la poésie et de la magie visuelle. « Il était une forêt » offre une plongée exceptionnelle dans ce monde sauvage resté dans son état originel, en parfait équilibre, où chaque organisme – du plus petit au plus grand – connecté à tous les autres, joue un rôle essentiel.[/pull_quote_center]
Ce film est un beau documentaire qui révèle la richesse de la forêt et surtout l’intelligence de la nature ! Rien n’est fait au hasard et chaque élément naturel va créer les moyens de se défendre des multiples invasions naturelles ! Il donne l’exemple de la passiflore qui va changer plus d’une centaine de fois la composition de ses feuilles pour que les papillons ne pondent plus leurs œufs dessus !
C’est vraiment passionnant. Mais ce n’est pas pour les jeunes enfants. La démarche est trop ardue pour eux. Même si des images de synthèse, vraiment pas terribles et trop nombreuses, accélèrent les explications de la croissance de ces forêts.
Francis Hallé, perché sur un arbre millénaire, en train de dessiner la forêt, nous dévoile tout sur l’écosystème des forêts tropicales et de la canopée. On admire les forêts, vues à 70m de haut. Sans aucun commentaire alarmiste. Juste la beauté des forêts sans lesquelles nous ne pourrions pas respirer.
Une belle musique, des commentaires intéressants font de ce documentaire une manne pédagogique pour dévoiler l’infiniment grand de l’Univers. Mais il faut garder à l’esprit que c’est un documentaire…
« Si l’animal règne sur l’espace, le végétal règne sur le temps », dit Francis Hallé.
Date de sortie : novembre 2013
Résumé de l’éditeur :
Dans Restons calmes, tome 6 des histoires de Pico Bogue, Dominique Roques et Alexis Dormal nous donnent un aperçu de ce que peuvent être des vacances avec Pico et sa petite soeur Ana Ana, enfants terribles de la bande dessinée !
Dans ce sixième épisode, Pico, Ana Ana et Antoine, leur oncle, sont dans la voiture, direction la mer et les vacances… sans les parents ! Antoine a d’emblée une vision très claire de ce qui l’attend : des fous rires, des crises de toute sorte et beaucoup de sagesse enfantine. Et quand Pico et Ana Ana se retrouvent dans un bateau, évidemment, les choses tournent à la galère…
Restons calmes est le 6e volet de Pico Bogue, une série humoristique sur les enfants, pour les enfants… et leurs parents !
Date de sortie : le 15 Janvier 2014
Avec Mathieu Amalric, Karin Viard, Maïwenn, Maïwenn, Sara Forestier…
L’amour est un crime parfait est une adaptation du roman de Philippe Djian, Incidences. On a hâte de voir ce film servi par un joli casting…
Synopsis :
Professeur de littérature à l’université de Lausanne, Marc a la réputation de collectionner les aventures amoureuses avec ses étudiantes.Quelques jours après la disparition de la plus brillante d’entre elles qui était sa dernière conquête, il rencontre Anna qui cherche à en savoir plus sur sa belle fille disparue …
[youtube http://youtu.be/-7dV-5uls9g]
Date de sortie : le 29 novembre 2013
Kosheen est un de ces groupes qui produit des sonorités si hybrides qu’il est impossible de leur coller une étiquette. L’album Solitude vient après le réussi Independance (en libre écoute également un peu plus bas). Dans Solitude, on a plus de mal à s’habituer à tant d’expérimental, moins accessible malgré quelques titres funs. On en sort un peu déboussolé.
Du 4 au 8 décembre 2013, à Rennes.
Avec : Benjamin Clementine, Fyfe, A Tribe Called Red, Gang Do Eletro,
Le Vasco, Melt Yourself Down,
Mozes & The First Born, Public Service Broadcasting, The Skins…
A l’occasion des Trans Musicales de Rennes, du 4 au 8 décembre 2013, Publik’Art vous a offert la chance de gagner :
4 Compiles (double CD)
Vous avez été très nombreux à participer : 3 810 ! Bravo à tous te merci de votre excellente participation.
Les quatre heureux gagnants sont :
Sabine Vergnes, Christine Hivernat, Pascal Simonet et Fabrice Eymard.
Notre partenaire vous enverra votre lot très prochainement et d’avance nous les en remercions vivement.
Très bonne écoute à tous !
Rendez-vous sur http://www.prixbdfnac.com/ pour élire votre BD préférée parmi une sélection de 30 titres. La compétition s’annonce rude ! Voici les BD sélectionnées :
Big game est une vidéo court métrage qui montre que l’on doit toujours fêter dignement un anniversaire, avec de la compagnie… bonne… ou pas ! Réalisation sympathique pour une vidéo qui l’est tout autant !
[vimeo http://vimeo.com/80209061]
C’est Colin Trevorrow, réalisateur (inconnu) de Jurassic World, qui révèle l’information sur Twitter : son film ne sera pas un reboot du film de Steven Spielberg mais son histoire se déroulera 22 ans après… Alors même que sa sortie est prévue pour juin 2015… justement 22 ans après la sortie de son paternel. Patience aux fans de la franchise… les 22 ans sont bientôt écoulés !
Date de sortie : le 16 novembre 2013
L’album Freedom Party du groupe French Connection a fait une sortie discrète il y a quelques jours. A l’instar de l’atmosphère tranquille et détendue qu’il dégage à travers ses instrus électro zenifiants. Suffisamment bon pour que l’on vous en fasse part. A vous de juger :
La Fédération Nationale des Cinémas Français (FNCF) a publié sur son site le lancement d’un engagement en faveur des jeunes spectateurs de moins de 14 ans : leur faire payer à partir du 1er janvier 2014 4 euros la place de cinéma dans tous les établissements, tous les jours, pour tous les films. Une bonne nouvelle pour tous ces jeunes et pour les familles nombreuses !
Adaptée du roman de Stephen King, Under The Dome est la série populaire du moment, et, ça tombe bien, la saison 1 est diffusée sur M6 le jeudi soir en fin de soirée. Profitez-en !
Synopsis :
Les habitants d’une petite communauté se réveillent un matin, coupés du monde et piégés dans la ville à cause d’un immense dôme transparent. Certains tenteront, de manière dissimulée, de tirer profit de cette situation inquiétante et inexpliquée, afin de prendre le pouvoir. Mais une résistance va s’organiser autour d’un vétéran de la guerre en Irak, pour empêcher ces personnes malveillantes de parvenir à leur fin.
[youtube http://youtu.be/JOk-G9oifHs]
On écoute Bombay Night Story, de Mannequine & Jas Crew, qui sonne très bien pour un premier single des suisses. On vous laisse découvrir ce titre qui fait durer le jour !
Date de sortie : le 15 janvier 2014
« Une merveilleuse alchimie ». « James Gandolfini et Julia Louis-Dreyfus, lumineux et sensibles ». « Woody-allen-esque ». C’est ainsi que les journaux américains définissent la nouvelle comédie de Nicole Holofcener avec l’acteur des Soprano qui nous a quitté le 19 juin dernier.
Synopsis :
Mère divorcée, Eva (Julia Louis-Dreyfus) se passionne pour son métier de masseuse. Très attachée à sa fille, elle redoute le jour – désormais imminent – où celle-ci va quitter la maison pour aller à l’université. A l’occasion d’une soirée, elle rencontre Albert (James Gandolfini), un homme doux, drôle et attachant qui partage les mêmes appréhensions qu’elle. Tandis qu’ils s’éprennent l’un de l’autre, Eva devient l’amie et confidente de Marianne (Catherine Keener), une nouvelle cliente, ravissante poète qui semblerait parfaite si seulement elle n’avait pas un énorme défaut : dénigrer sans cesse son ex-mari. Soudain Eva en vient à douter de sa propre relation avec Albert qu’elle fréquente depuis peu.
Spirit Independent Film Awards
James Gandolfini – Nominé en tant que Meilleur Acteur
Nicole Holofcener – Nominée en tant que Meilleure Scénariste
[youtube http://youtu.be/3IQ091sTpmQ]
La sélection officielle du 41ème Festival International de la BD d’Angoulême a été dévoilée mercredi dernier.
Dans la grande salle d’exposition de l’ancienne gare d’Orsay, Masculin / Masculin met en scène l’homme nu dans l’art depuis le début du XIXème siècle. Une première en France alors que la nudité masculine a de tout temps inspiré les grands maitres de l’art pictural, de la sculpture et de la photographie. L’année dernière, l’exposition Nackte Mânner au Leopold Museum de Vienne mettait également ce thème à l’honneur en présentant une exposition consacrée au nu masculin.
Découvrez le clip Roommate de Ladylike Lily qui sortira son prochain EP en février 2014.
[youtube http://youtu.be/YxuN6jtK090]
