Accueil Blog Page 93

[Livre jeunesse] La guerre des petits pois n’aura pas lieu (Milan)

Par
Gaël
-

[Livre jeunesse] Mes p’tits pourquoi : Les écrans (Milan)

La guerre des petits pois n’aura pas lieu porte bien son nom : Max et Lulu sont très heureux d’avoir pu récolter une montagne de petits pois. Oui, mais voilà le vilain Stan va tout leur manger dans la nuit. Après avoir mené l’enquête auprès de leurs amis, les deux acolytes sont bien décidés à partir lui faire la guerre. Mais au dernier moment ils feront la rencontre de Dominique, un escargot qui a besoin d’aide…

La guerre peut bien attendre, ils doivent aider leur nouvel ami. Un joli message de tendresse et de bienveillance envers son prochain : faites l’amour, pas la guerre ! Tout cela est agrémenté de dessins tout en simplicité qui dégagent une certaine douceur.

Les enfants pourront dormir l’esprit apaisé, car en effet, La guerre des petits pois n’aura pas lieu et c’est tant mieux pour tout le monde !

 

EXTRAIT :

Résumé de l’éditeur : 

Max et Lulu adorent jardiner. Ils viennent de récolter une montagne de petits pois. Demain, ils iront les vendre au marché et, avec les sous, ils pourront faire un grand voyage. Mais le lendemain, catastrophe, le gros méchant Stan a dévoré tous les petits pois ! Pas question de se laisser écraser par cette brute ! Avec l’aide de leur amie Caroline, Max et Lulu décident de prendre les armes et d’aller donner une bonne leçon à Stan. Mais lorsque leur ami Dominique a besoin d’eux se pose un dilemme : prendre leur revanche sur Stan ou aider leur ami ?

Un album pour apprendre à mieux vivre les petites et grandes injustices
Édouard Manceau offre aux enfants une histoire douce, joyeuse et pleine d’empathie, qui ne manquera pas de les faire rire et réfléchir. Ses deux héros apprentis jardiniers vont devoir mettre de côté leur désir de vengeance pour trouver la joie et la paix. Par le biais de cette histoire, l’auteur dispense aux enfants une jolie leçon de sagesse. De quoi leur apprendre à être résilients face aux petites et grandes injustices qu’ils peuvent parfois rencontrer.

« Des dessins simples servent une histoire tout en douceur où la bienveillance et l’amitié viennent à bout de tous les problèmes. Faites des rêves, pas la guerre » Graou magazine

Date de parution : le 7 septembre 2022
Auteurs : Edouard Manceau (scénario et dessin)
Genre : bonheur et entraide		Editeur : Milan
Prix : 10,90 € (40 pages)
Age : 3 ans

Roméo et Juliette sous le regard augmenté de Benjamin Millepied

Par
Amaury Jacquet
-

Roméo et Juliette sous le regard augmenté de Benjamin Millepied
Photo DR

Roméo et Juliette sous le regard augmenté de Benjamin Millepied

En collaboration avec le L.A. Dance Project, compagnie qu’il a créée en 2012, Benjamin Millepied revisite le ballet légendaire de Prokofiev, Roméo & Juliette.

Dans cette nouvelle version, le duo est chaque soir interprété par une distribution différente : un homme et une femme, deux hommes, deux femmes. Vendredi soir, les rôles étaient assurés par Daphne Fernberger (Roméo) et Nayomi Van Brunt (Juliette) dont la prestation s’est révélée remarquable de maîtrise, d’aisance et de facilité. Des variations de combinaisons qui s’affirment comme autant de représentation de la passion et de sa brûlure.

Et l’ancien directeur du Ballet de l’Opéra de Paris réussi son pari avec cette relecture du drame de Shakespeare qui se focalise sur une guerre de clans ancrés dans l’aujourd’hui et les soubresauts d’une époque.

Une course effrénée

Ses protagonistes sont donc de jeunes adultes du monde urbain, confrontés à des normes sociales rétrogrades et liberticides. L’intrigue des amants maudits se révèle ici comme une suite de tableaux dont certains sont filmés en direct et projetés sur grand écran, tandis que sur la scène d’un rouge flamboyant, cerclée de faisceaux lumineux, s’orchestre la danse incarnée au premier rang.

La caméra suit aussi les danseurs et danseuses jusque dans les alentours immédiats du théâtre où les scènes de rencontres et de confrontations transitent des coulisses à la salle, du plateau à l’écran, imprimant un rythme et un vécu au plus près du réel et de son emprise.

Pour traduire l’urgence et l’absolutisme des deux amants qui déjouent la rivalité des deux camps, Millepied déploie son vocabulaire inspiré, empreint de fluidité et de sophistication, à l’abri d’une danse aérienne et déliée qui ouvre ou referme l’espace sur fond de passion amoureuse et de course-poursuite.

Une danse virevoltante et sensuelle imprégnée de toute la dimension irréductible et passionnelle inhérente à la dramaturgie, qui voit les corps exacerber l’amour impossible et le désir ardent, la tension et le combat. Où l’intrigue et son emportement tiennent lieu de verbe chorégraphique à la fois ciselé, fiévreux et bondissant.

Les 16 danseurs de la compagnie font magistralement corps avec la musique endiablée aux ruptures de ton, entre âpreté et sensualité, où le final, dans un solo saisissant, parachève son homogénéité, et consacre la mort des deux protagonistes, à jamais réunis pour l’éternité. Bravo !

Dates : du 15 au 25 septembre 2022 – Lieu : La Seine Musicale (Paris)
Chorégraphe : Benjamin Millepied

Le nouvel album de Chico César, Vestido de Amor, sort le 23 septembre chez Zamora Prod

Par
Stanislas Claude
-

Le chanteur et poète brésilien Chico César offre une fois de plus un bel échantillon de rythmes du monde pleins de fougue et de grâce pour éclairer nos temps obscurs. Profilique et plein de fougue, il sait enchanter à chacun de ses nouveaux albums. L’occasion de le découvrir pour vous si vous ne le connaissez pas encore.

De la musique remplie d’ondes positives

Le dernier album de Chico César date de 2019. Love is a revolutionary act confirmait l’appétit pour cet artiste pour la musique rythmée du soleil. Son déjà 10e album prévu chez nous pour le 23 septembre, ainsi qu’au Brésil et en Uruguay continuera de porter très haut la bannière de l’amour. Le titre éponyme Vestido de amour a été réalisé avec le renfort d’Albin de la Simone et du quartet vocal Aestesis pour mettre en scène une jeune femme pleine de vie entraînant son amoureux dans un monde insouciant et multi-culturel. Le premier disque Aos Vivos sorti en 1995 annonçait la couleur d’une lutte constante contre les inégalités avec des engagements forts pour la culture, l’environnement et les minorités opprimées. Chico César aime aussi célèbrer la joie, la diversité et les couleurs du monde dans un bel arc en ciel d’ondes positives. Pour cela, il aime mêler dans sa musique les héritages brésiliens, caribéens et africains. Le nouvel album a été réalisé par Jean Lamoot, collaborateur connu d’Alain Bashung et Salif Keita avec des arrangements de cumbia et forró du Nordeste brésilien, boléro et morna du Cap-Vert, coco du Sertao et rumba zaïroise, rock, reggae, calypso. Tant de styles différents qui s’harmonisent avec bonheur chez Chico César. Il a invité sur son nouvel album Salif Keita et Ray Lema et le percussionniste bahianais Zé Luis Nascimento ainsi que le bassiste camerounais Etienne Mbappé. Né en 1964, le musicien se révèle multiple, grand héraut de l’universalité avec l’utilisation de tous les rythmes du monde. Il est aussi ancien journaliste, auteur de plusieurs recueils de poésie et auteur de textes pleins de sens.

Les 11 chansons de Chico César sont un beau festival de couleurs et de sentiments pleins de joie et de sourires. De quoi donner envie de le découvrir et de l’écouter.

Etienne Mbappé:

Chico César : guitare et voix
Zé Luis Nascimento : Percussions, batterie
Natalino Neto : basse
Jean- Baptiste Soulard : guitare électrique
Quatuor vocal Aestesis
Albin de la Simone : Keyboards, ciboulette
Salif Keita : voix
Sekou Kouyaté : Kora
Ray Lema : voix piano fender rhodes
Etienne Mbappe : Basse

En concert le 14 octobre au Café de la danse

Les Bienheureux, un livre éblouissant de Julien Dufresne-Lamy (Plon)

Par
Bénédicte de Loriol
-

Les Bienheureux, un livre éblouissant de Julien Dufresne-Lamy (Plon)

Publik’Art est un fan incontesté de Julien Dufresne-Lamy. Pourquoi ? Parce que sa plume est légère tout en étant captivante ! Et ses récits sont tous tellement à part… et tous si différents ! A chaque livre, l’auteur donne un peu de lui-même à ses lecteurs. Comme un cadeau. 

Après Deux cigarettes dans le noir,  Les Indifférents, on a été bouleversé par Boom ou la lettre d’un ado à son ami assassiné.     
Et également intrigués par Jolis, jolis monstres… 

Avec Les Bienheureux, Julien Dufresne-Lamy aborde un tout autre monde, celui de la différence. Celui de la maladie. La maladie rare. La maladie orpheline. Le syndrome Williams-Beuren.

Pour nous faire découvrir le monde des enfants qui sont atteints de cette maladie, l’auteur nous plonge dans la vie de neuf enfants, de neuf familles. Leur point commun : un des leurs est atteint de cette maladie. Une maladie dont on ne guérit pas. Une maladie qui ne se voit pas toujours mais une maladie qui rend les enfants différents. 300 000 personnes dans le monde sont concernées par cette terrible maladie.

L’auteur nous explique les symptômes nombreux et invalidants de cette maladie mais il nous fait surtout découvrir la vie au quotidien des familles de ces enfants. Sans jamais s’apitoyer, les parents et leurs enfants mènent leur combat, chacun à leur manière, pour tenter d’avoir une vie la plus proche de la normale. Julien a suivi ces familles, ces enfants, durant des semaines, des mois, pour tenter d’en percer leur mystère. Avec toujours beaucoup de justesse, de discrétion et d’humanité. Pour comprendre leur force, leur endurance et leur détermination et surtout leur joie de vivre. Ne jamais baisser les bras et croire en l’avenir. Leur vie est un perpétuel combat qui a du sens à chaque minute ! Des familles tout simplement incroyables.

Les Bienheureux est un livre-témoignage profond d’une vie ordinaire avec des personnes pas du tout ordinaires. Ce sont tous des héros. Des héros au quotidien. Et Julien Dufresne-Lamy leur a consacré un livre, un livre qui parle d’eux, comme des êtres uniques qui ont tant à nous apprendre ! Les Bienheureux, notre coup de cœur de la rentrée ! Bravo Julien, et longue vie aux Bienheureux et à leurs familles !

Acheter dans une librairie indépendante

Infos de l’éditeur :

Date de parution : 25 août 2022
Auteur : Julien Dufresne-Lamy
Editeur : Plon
Prix : 19 €

[Livre jeunesse] Les petits doigts contraires : livre d’éveil en relief surprenant (Milan)

Par
Gaël
-

[Livre jeunesse] Les petits doigts contraires : livre d’éveil en relief surprenant (Milan)

C’est le moment de jouer avec vos petits doigts avec ce très bel album qui propose un instant réellement récréatif et hautement ludique. Les petits doigts contraires, c’est tout un concept : choisir un doigt de la main gauche, un doigt de la main droite et parcourir les pages, que ce soit pour faire la course, se retrouver au coin, monter les montagnes ou parcourir les mers…

Les petits doigts suivent tout un parcours en relief avec un programme chargé, qui évoque les contraires mais pas que. Un album généreux en volume, qui permet d’apprécier le moment plus longuement que d’ordinaire sur ce type de format. C’est très bienvenu !

Graphiquement épuré et très bien pensé, Les petits doigts contraires fait mouche. Une expérience originale et audacieuse !

 

Résumé de l’éditeur : 

Aujourd’hui, tes petits doigts sont sens dessus dessous. Quand l’un fait quelque chose, l’autre s’empresse de faire le contraire. Tout va de travers ! Mais heureusement, même désaccordés, tes petits doigts ont très envie de jouer. Alors choisis un doigt de ta main gauche, choisis un doigt de ta main droite, et emmène-les s’amuser !

Un livre-jeu pour découvrir les contraires
L’artiste et psychomotricienne Claire Zucchelli-Romer propose aux tout-petits, dès un an, ce livre animé poétique et éducatif, pour faire leurs premiers pas dans l’apprentissage des contraires. Devant/derrière, ensemble/seul, petit/grand… Toutes les grandes notions contraires sont représentées. Au fil des pages, l’enfant apprend à les appréhender tout en s’amusant !

Un livre d’éveil à la motricité
Pour avancer dans l’histoire, le tout-petit est invité à suivre les tracés et les formes simples creusés dans chaque page, en coordonnant ses doigts et en réalisant des mouvements de plus en plus complexes. De quoi développer sa motricité fine et l’aider à mieux se repérer dans l’espace.

Date de parution : le 6 septembre 2022
Auteurs : Claire Zucchelli-Romer (scénario et dessin)
Genre : Eveil		Editeur : Milan
Prix : 13,90 € (26 pages)
Age : 1 an

[Livre jeunesse] Mes p’tits pourquoi : Les écrans, un formidable documentaire (Milan)

Par
Gaël
-

[Livre jeunesse] Mes p’tits pourquoi : Les écrans, un formidable documentaire (Milan)

Oubliez les discours simplement moralisateurs et manichéens sur Les écrans : place à « Mes p’tits pourquoi » sur le sujet. Un formidable livre documentaire pour les enfants qui crève l’abcès sur le sujet de la meilleures des manières. 

Ouvrage hautement pédagogique, élaboré avec les conseils d’un pédiatre, Les écrans sont connus pour leur nocivité qui est désormais de notoriété publique. Mais on en oublie aussi qu’ils peuvent avoir de l’intérêt, à condition de s’en servir à bon escient. Nathan va découvrir tous les pourquoi qui accompagnent le bon usage des nouvelles technologies.

Les enfants comme les parents adoreront suivre ce personnage attachant en suivant les bons conseils qui lui sont prodigués. Un livre qui devrait être lu par les maitresses en classe !

Les écrans est un vrai coup de coeur à lire sans modération par toute la famille.

EXTRAIT : 

Résumé de l’éditeur : 

Nathan trouve que les écrans, c’est fascinant ! Mais il ne comprend pas toujours pourquoi son temps d’écran est limité…

Comprendre les limites des écrans, mais aussi leurs avantages
Ce livre de la collection « Mes p’tits pourquoi », qui met la vie émotionnelle des petits au cœur de ses textes, s’attaque à la question des écrans. On suit le petit héros dans son quotidien : il découvre que les écrans sont partout dans la ville, et qu’ils sont très utiles ! Mais ce que Nathan veut surtout, c’est jouer à la console en rentrant. Il a le droit à un temps d’écran limité, ce qui est parfois source de conflits dans les familles ! Mais ses parents lui expliquent que cette restriction est importante pour bien grandir, notamment pour ses yeux et le bon développement de son cerveau. Les écrans peuvent empêcher les apprentissages de se faire correctement, mais aussi entraver la communication, notamment à table, et le sommeil. On peut aussi y trouver des choses qui ne sont pas adaptées à son âge, et qui peuvent faire peur ou rendre mal à l’aise. Cependant, Nathan découvre que, lorsqu’ils sont utilisés avec modération, les écrans sont super ! Ils permettent de se parler à distance, d’apprendre des choses, de jouer, de regarder des dessins animés avec plaisir, de partager des moments au cinéma…

Un documentaire explicatif et déculpabilisant
Ce livre documentaire, grâce au fil narratif, propose une identification au héros, qui permet aux lecteurs d’être confrontés à diverses situations de la vie quotidienne mettant en jeu les écrans. Sans jamais culpabiliser ni les parents ni les enfants, le livre permet de poser les bonnes pratiques liées aux écrans, en ne posant pas d’injonctions : chacun adapte comme il le veut dans sa famille ! Les illustrations colorées et avec une pointe d’humour font passer un bon moment aux petits et aux grands pendant la lecture.

Date de parution : le 7 septembre 2022
Auteurs : Stéphanie Redoulès (scénario) et Thierry Manes (dessin)
Genre : documentaire		Editeur : Milan
Prix : 7,90 € (32 pages)
Age : 4-7 ans

[Livre Jeunesse] Un peu de magie dans l’air, conte poétique de Fabrice Colin et Adrien Mangournet (Gautier-Languereau)

Par
Gaël
-

[Livre Jeunesse] Un peu de magie dans l’air, conte poétique de Fabrice Colin et Adrien Mangournet (Gautier-Languereau)

Très bel album qui invite au pays des rêves, Un peu de magie dans l’air est un conte poétique de Fabrice Colin (textes) et Adrien Mangournet (illustrations). L’histoire débute tristement, puisque Petit Pierre se trouve au chevet de sa mère malade, fatiguée et alitée et décide de sortir à la recherche d’un peu de couleurs. Mais la ville et ses habitants étouffent sous un ciel gris presque pesant. Petit Pierre continue son excursion jusqu’à faire une rencontre improbable : un vieux monsieur sans fortune lui ouvre la voie d’un autre monde. Et tout devient couleurs et enchantements.

Les orages ne sont que les bruits des dragons, les collines sont en réalité des ours qui se reposent le ventre à l’air, le ciel est en fait jonché de couleurs où les papillons dessinent de sublimes arcs-en-ciel… Finalement, tout dépend du point de vue ! 

Entre fable et conte, le texte de Fabrice Colin apparait aussi parfois comme un poème aux allures sophistiquées que les enfants ne comprennent pas toujours malgré la fascination qui opère. Ce sera l’occasion de relire l’album pour ouvrir les perspectives. 

Si le verbe est haut, le dessin offre de superbes planches en pleine page qui fourmillent de détails. Très joli.

Un peu de magie dans l’air tient ses promesses en montrant que l’évasion est permise même quand elle n’est pas propice.

Extrait de l’album :

Résumé de l’éditeur : 

Tout est gris autour de Petit Pierre et sa maman ne sourit plus très souvent. Mais une rencontre peut changer la vie ! Un vieux monsieur farfelu va lui révéler son précieux secret : si l’on sait ouvrir les yeux, on verra toute la beauté du monde et on pourra la partager avec ceux qu’on aime. La vie peut devenir un enchantement, il suffit d’un peu de magie.
Un conte puissant écrit par un maître de l’imaginaire, qui célèbre le pouvoir de la rêverie et de l’imagination.

Date de parution : le 7 septembre 2022
Auteurs : Fabrice Colin (scénario) et Adrien Mangournet (dessin)
Genre : conte		Editeur : Gautier-Languereau
Prix : 15,95 € (40 pages)
Age : 7 ans

[BD] Blacking Out, thriller sans fioritures de Chip Mosher et Peter Krause (Delcourt)

Par
Gaël
-

[BD] Blacking Out, thriller sans fioritures de Chip Mosher et Peter Krause (Delcourt)

Publié initialement en financement participatif, Blacking Out est un récit complet proposé par Chip Mosher au scénario et Peter Krause au dessin. Un album publié aux éditions Delcourt en format BD mais qui aurait très bien trouvé sa place dans leur collection Comics. 

L’histoire déroule sa trame de polar noir à l’américaine, où violence et enquête policière se télescopent. Alors que le corps Karen Littleton est retrouvé calciné, un ex-flic un peu paumé est missionné pour remonter le fil de l’enquête en pleine saison des incendies en Californie. Le récit semble d’abord assez classique jusqu’à un dénouement qui vient cueillir le lecteur non sans une once de brutalité. Plutôt efficace !

Le dessin est plutôt sobre, au trait agréable et moderne appuyé par un encrage soutenu et une coloration sombre. Les zones d’ombre sont mises en avant comme une ambiance générale de cette enquête qui piétine.

 Bref, Blacking Out fait dans l’efficacité. Rien de dépasse, si ce n’est quelques giclées de sang. Vous serez prévenus !

Extrait de la BD :

Résumé de l’éditeur :

Dans ce thriller violent, rapide et poisseux, un ex-flic tombé en disgrâce cherche à se racheter en dénouant les fils d’un meurtre resté non résolu, en pleine saison des incendies dans le Sud de la Californie.
Tout en luttant contre son alcoolisme, Conrad – ex-flic – ne dispose que d’un seul maigre indice pour élucider la mort de la jeune Karen Littleton dont le corps a été retrouvé calciné dans une petite ville de Californie. Les rebondissements continus de cette affaire changent constamment le point de vue du lecteur, jusqu’à ce que le récit atteigne son apogée avec un final puissant et inattendu.
Date de parution : le 29 juin 2022
Auteurs : Chip Mosher (Scénario), Peter Krause (Dessin) et Giulia Brusco (Couleur)
Genre : thriller, polar noir		Editeur : Delcourt
Prix : 14,95 € (72 pages)
Acheter sur : BDFugue

109 rue des soupirs, BD de 4 Tomes (Casterman)

Par
Bénédicte de Loriol
-

109 rue des soupirs, BD de 4 Tomes (Casterman)

Les éditions Casterman nous proposent une nouvelle série, tout en couleurs : 109 rue des soupirs. L’auteur, Mr Tan est l’auteur de la série culte, Mortelle Adèle. Cela promet !
109 rue des soupirs va plaire énormément aux lecteurs ados. Succès garanti !

Le 1er tome, Fantômes à domicile, démarre très fort. Elliot et ses parents déménagent au 109 rue des Soupirs, à Belle-en-joie. Elliot est très souvent seul car ses parents travaillent beaucoup. Très vitre, il se rend compte qu’il n’est pas tout seul dans cette maison bizarre. On dirait même que c’est une maison hantée ! Et pas par un seul fantôme, mais plusieurs ! Tous très originaux et plutôt rigolos ! Du coup Elliot n’est plus jamais seul. Mais ça, ses parents ne le savent pas. Alors, une baby-sitter débarque pour soi-disant s’occuper d’Elliot…

Le 2ème tome, Fantômes sur le grill, nous tient encore en haleine. Elliot vit au milieu de ses fantômes qui sont devenus ses amis et qui veillent sur lui en permanence car décidément, ses parents ne sont jamais là. Mais les rôles vont être renversés, c’est au tour d’Elliot d’aider les fantômes car un inspecteur vient contrôler leur vie de fantômes. Font-ils suffisamment peur ? Sont-ils des bons fantômes ? Elliot va tout faire pour montrer comme il est terrorisé par ses meilleurs amis…

Quant au 3ème tome, Fantômes d’extérieur, le suspense est total. Elliot a disparu. Introuvable au 109 rue des Soupirs. Il faut à tout prix le retrouver ! Mais les fantômes ne sont pas sortis depuis des siècles ! Un parcours de combattant les attend, non sans frayeurs. Parviendront-ils à retrouver Elliot ?

Les parents d’Elliot ne sont jamais là ! Mais dans le tome 4, Fantômes au tableau, ils doivent aller dans la classe d’Elliot présenter leur métier d’avocats. Encore une fois, au dernier moment, ils ne vont pas pouvoir y aller, le travail les appelle. Mais cette fois-ci, les meilleurs amis d’Elliot, les quatre fantômes du 109 rue des soupirs, ne vont pas les laisser partir ! Et les catastrophes vont s’enchainer ! Toutes plus hilarantes les unes que les autres !

Bon, vous l’aurez compris, vous ne vous ennuierez jamais avec la série, 109 rue des soupirs qui vient de sortir ! C’est rythmé, drôle, décapant, surprenant, avec des illustrations super originales, et en même temps plein de vérités ! Une série à suivre, assurément !

 

Acheter dans une librairie indépendante

Infos de l’éditeur :

Date de parution : 14 septembre 2022
Auteur : Mr Tan
Illustrateur : Yomgui Dumont		Editeur : Casterman
Prix : 11,90 €

Jeunesse en sursis, un beau film ukrainien sur les doutes de la jeunesse, sortie le 14 septembre sur les écrans

Par
Stanislas Claude
-

La réalisatrice Kateryna Gornostai choisit de dévoiler le quotidien de jeunes adolescents en Ukraine au préoccupations universelles. Image de soi, craintes sur l’avenir, proximité de la guerre, rien n’est laissé de côté. Elle choisit de ne pas raconter cette histoire en se focalisant uniquement sur un seul personnage mais sur quelques individus de la même classe d’âge. 2 amies et un copain sont le centre du film mais ne sont pas les seuls héros. Le film se veut réaliste et fascinant, comme si le spectateur se changeait en petite souris et pouvait découvrir l’intimité des membres d(‘une même classe.

Un film hors des sentiers battus

La recréation d’un univers de vie en établissement scolaire a été organisé grâce à un casting sauvage. Plus de 800 personnes ont postulé et la cinéaste a également fait le tour des écoles de Kiev car elle avait pertinemment qu’une fille timide comme le personnage de Masha n’oserait pas se présenter à un casting. La rencontre de plus de 200 jeunes a abouti au choix de 25 adolescents. Jeunesse en sursis est un film Ukrainien, d’une très grande actualité donc, mais la situation géopolitique en Ukraine a conduite la fin de son exploitation dans son pays d’origine. Pour la France, le film sort le 14 septembre pour une belle découverte. Une fois la fin du casting, la réalisatrice Kateryna Gornostai et les jeunes choisis ont passé le temps nécessaire pour mieux se connaitre avec l’organisation d’ateliers de théâtre. Les rôles ont ainsi pu être distribués et les jeunes ont pris connaissance du scénario. Du fait des caractères de chaque personnage, les acteurs ont pu apporter leur personnalité et leur imagination pour densifier leurs rôles. De fait, le tournage a été assez simple car les jeunes acteurs s’étaient parfaitement imprégné des univers de leurs personnages. Trouver l’école du film a été un autre défi pour Kateryna Gornostai et elle a finalement choisi de combiner plusieurs lieux. Les intérieurs et les extérieurs correspondent ainsi à sa vision d’une histoire d’adolescents à la croisée des chemins, entre familles, amis, expériences et possibilités de futur incertaines.

Jeunesse en sursis est une belle expérience de cinéma avec des jeunes acteurs sincères et impliqués. La découverte de ces personnalités complexes donne au film une dimension d’universalité touchante à découvrir en salles dès le 14 septembre.

Synopsis: Masha effectue sa dernière année de lycée. Elle traîne le plus souvent avec deux amis aussi anti-conformistes qu’elle, et tombe amoureuse d’une manière qui la force à sortir de sa zone de confort. Une histoire universelle sur la jeunesse ukrainienne qui trouve une résonance particulière dans le contexte actuel.

Une surprenante exposition Miroir du monde au Musée au Luxembourg, du 14 septembre 2022 au 15 janvier 2023

Par
Stanislas Claude
-

Pas d’artiste unique mis à l’honneur dans cette nouvelle exposition organisée au Musée du Luxembourg, mais un focus sur une période de l’histoire où l’Europe s’intéressait aux cultures du monde. Ce sont pas moins d’une centaine d’œuvres et d’objets qui sont réunis pour se rendre compte de la curiosité des notable européens entre le XVIe et le XVIIIe siècle pour les cultures du monde. Les puissants Princes électeurs de Saxe ont ouvert la mode des cabinets de curiosité pour montrer dans des mêmes lieux des objets qui dénotaient avec les modes européennes d’alors.

Pas une exposition pour Sandrine Rousseau

Comme le signifie le Musée du Luxembourg « Dans la période marquée par la lutte pour le pouvoir impérial entre les Électorats du Saint Empire romain germanique et les cours européennes, cette collection éclatante de richesse montre le pouvoir politique du Prince électeur. » Le cabinet d’art constitué par le prince électeur amasse des objets d’art, des instruments venus d’autres continents, des livres scientifiques, des matériaux naturels comme l’Ivoire et des objets ethnographiques pour montrer la connaissance du monde qu’avait réussi à collecter quelques grands notables de l’Europe d’alors. La Kunstkammer ou cabinet d’art fut la première et plus grande collection d’Europe à se présenter aux yeux émerveillés du grand public. Ce lieu était considéré comme un lieu de savoir et d’éducation qui permettait au tout à chacun d’en savoir plus sur le monde qui l’entoure. L’exposition met l’accent sur la qualité artistique et la provenance des œuvres pour refléter les multiples relations mondiales et les échanges culturels. Ces lieux de culture mettaient à mal la vision eurocentrique que beaucoup de souverains et de scientifiques tentaient de défendre. Les mappemondes d’époque montrent bien que le monde est bien plus grand que l’Europe et qu’il y a beaucoup à découvrir pour se faire une vision juste de la réalité. Des objets historiques sont placés en miroir d’œuvres d’artistes contemporains, pour mettre en perspective ces collections historiques avec les enjeux de notre époque.

Miroir du monde est une belle collection pour s’ouvrir à l’autre et trouver sa vraie place dans un univers bien plus large que soi qui donne envie de se sentir tout petit par rapport à l’immensité et la richesse de l’ailleurs.

Détails:

Tarif: 21 euros

Un nouvelle BD désopilante de Véropée avec Le renard, le corbeau et tous leurs potos aux éditions la Boite à Bulles

Par
Stanislas Claude
-

Vous vous souvenez certainement de la BD Le Cid en 4e B sortie en 2019 aux mêmes éditions La Boîte à Bulles et chroniquée sur Publik’Art. L’auteur Vérolée est de retour et se concentre cette fois sur les fables de Jean de la Fontaine. Toujours le même langage fleuri des déjeune d’aujourd’hui pour une bon shoot de réalité. Le jeunes de la classe en profitent pour parler d’écologie, de capitalisme et d’homophobie et débattent entre eux. Les réflexions fusent et les propos soulignent les grands problèmes de notre société moderne. L’enfermement sur soi et le poids du regard des autres. Les 15 fables choisies s’intègrent parfaitement entre les murs d’une classe avec le recours récurrent aux inévitables réseaux sociaux. Ou comment rebondir sur une oeuvre universelle de la culture française pour parler des problèmes d’aujourd’hui. C’est main et pertinent.

Synopsis:

Avec Jojo, Gaby et Lola, chaque moment est propice aux réflexions et débats enflammés. Et quoi de mieux que les Fables de La Fontaine pour illustrer leurs propos ?  

Écologie, capitalisme, rapports de pouvoir ou encore homophobie : Véropée n’épargne aucun travers ou drame contemporain. À travers une sélection de quinze fables, les animaux et végétaux rejouent leurs histoires en open space, dans les cours d’école ou sur les réseaux sociaux.

Injectant au passage verlan, anglicismes ou autres expressions du temps présent, les trois jeunes filles redonnent aux fables une résonance contemporaine, les éclairant de sens nouveaux… Ainsi, le Corbeau sirote un smoothie et parle de son N+1 au Renard opportuniste ; la Cigale et la Fourmi discutent dans le hall de l’immeuble ; le Chien est vigile devant un supermarché quand il rencontre le Loup tenté de postuler pour ce travail.

Avec : La Cigale et la Fourmi, Le Lièvre et la Tortue, Le Corbeau et le renard, Le Rat de ville et le Rat des champs, Le Loup et l’Agneau, Le Lion et le Rat, La Grenouille qui se veut faire aussi grosse que le bœuf, Le Chêne et le Roseau, Le Loup et le Chien, Le Renard et la Cigogne, La Poule aux œufs d’or, Le Loup et la Cigogne, Le Lion et le Moucheron, Le Héron, Le Coche et la Mouche.

Editeur: La Boite à Bulles

Auteur: Véropée

Nombre de pages / Prix: 96 pages / 16 euros

Monsieur Proust, Céleste Albaret (Editions Seghers)

Par
Bénédicte de Loriol
-

     

Monsieur Proust, Céleste Albaret (Editions Seghers)

Les éditions Seghers nous offrent un très beau roman graphique à l’occasion du centenaire de la mort de Proust : Monsieur Proust, Céleste Albaret.

Si les souvenirs de Céleste ont été recueillis par Georges Belmont, les illustrations, sublimes sont de Stéphane Manel. Et l’adaptation, remarquable, est de Corinne Maier.

Quand on commence la lecture de ce roman graphique, on ne peut que le lire d’une traite.

Rien ne prédisposait Céleste de rencontrer un jour Monsieur Proust, et encore moins de devenir une personne indispensable à sa vie au quotidien. Et au bon déroulement de l’écriture de Marcel Proust.

Le mari de Céleste était le chauffeur particulier de Marcel Proust, Odilon Albaret. Céleste avait 22 ans quand elle débarque à Paris, toute jeune mariée. Elle entre au service de Monsieur Proust en commençant par de menus travaux.

Puis, au fil des années, Céleste devint indispensable à Proust. Ce n’était pas un homme facile. Il était de santé fragile et son rythme de vie était calqué sur son écriture. À tout moment il pouvait avoir besoin de Céleste, de jour comme de nuit. Elle lui était indispensable. Il faut croire que durant ces presque dix années, Céleste n’a pas dû beaucoup dormir ! Elle était au service de Proust, sans limite ! Ayant une admiration illimitée pour cet homme exigeant, qui pouvait rester enfermé dans sa chambre plusieurs jours de suite, ne voyant personne… Ou sortir la nuit en rentrant à des heures impossibles.

Elle l’a aidée en prenant des notes sous sa dictée pour son œuvre A la recherche du temps perdu. Pour cela, elle a reçu les insignes de commandeur des Arts et des Lettres.

Céleste n’a pas tenu de journal mais à la mort de Proust, elle publia, en 1973, Monsieur Proust, aidé par Georges Belmont. Livre qui reçut un accueil incroyable ! Comme le lui avait prédit Proust lui-même !

Monsieur Proust, Céleste Albaret, un roman graphique merveilleux ! A découvrir sans plus tarder !

Acheter dans une librairie indépendante

Infos de l’éditeur :

Date de parution : 8 septembre 2022
Auteur/Adaptation : Corinne Maier
Illustrateur : Stéphane Manel
Editeur : Editions Seghers
Prix : 23,90 €

[BD] Jukebox MOTEL tome 2 : la vie d’artiste comme un feu de joie (Grand Angle)

Par
Gaël
-

[BD] Jukebox MOTEL tome 2 : la vie d’artiste  comme un feu de joie (Grand Angle)

Dyptique célébrant avec panache la vie d’artiste peintre, Jukebox Motel est un petit OVNI dans le monde de la BD, écrit par Tom GRAFFIN et illustré par Marie DUVOISIN. Dans ce second et dernier tome, on retrouve Thomas Shaper qui gère toujours aussi mal sa notoriété en tant que peintre. Régulièrement visité par ses démons, que ce soit ses proches ou le marchand d’art à l’allure d’ogre prêt à dévorer son âme, Thomas Shaper est toujours dans son Jukebox Motel qu’il a bâtit mais qui ne lui appartient finalement pas.

Un hâvre de paix ou un lieu lui-même maudit ? Peut-être que Robert Fury, pseudo de l’artiste, a la réponse. Et il lui faudra plusieurs vies pour la trouver. Voilà un scénario particulièrement original qui captive de bout en bout. Récit à tiroirs sur le sens de la vie, Jukebox MOTEL séduit sans peine grâce à des rebondissements nombreux, servis avec imagination et malice

Tout comme le dessin lumineux de Marie Duvoisin qui propose un univers graphique très joli, avec un sens du détail bienvenu. On se régale au fil des pages.

Jukebox MOTEL est donc à lire en deux tomes, pour tous ceux qui cherchent à donner du sens à leur vie sans y parvenir toujours. Et les autres aussi !

Extrait de la BD :

Résumé de l’éditeur :

Où les hommes renaissent au monde. Où les femmes reviennent toujours. Où les lumières se voilent. Pour mieux rayonner ensuite.

Thomas Shaper est un jeune peintre dépassé par le succès. Adoubé par Andy Warhol, rebaptisé « Robert Fury » par un marchand d’art cupide, l’artiste a fui New York et laissé derrière lui sa compagne pour s’installer en Californie. Sa rencontre fortuite avec Johnny Cash dans un bar de Los Angeles l’a mis sur la route du Jukebox Motel, vieille bâtisse isolée dans laquelle il tente depuis de trouver la paix. Hélas, les tourments familiaux et la peinture lui collent à la peau. Piégé dans une spirale destructrice, Thomas s’accroche à un fol espoir : que le Jukebox Motel, refuge où il s’est enfermé, donne un sens à sa vie.

Date de parution : le 27 avril 2022
Auteurs : Tom GRAFFIN (Scénario), Marie DUVOISIN (Dessin)
Genre : vie d’artiste, fiction		Editeur : Grand Angle
Prix : 15,90 € (56 pages)
Acheter sur : BDFugue

[BD] Movie Ghosts, tome 1 : récit elliptique au coeur de la nuit Hollywoodienne (Grand Angle)

Par
Gaël
-

[BD] Movie Ghosts, tome 1 : récit elliptique au coeur de la nuit Hollywoodienne (Grand Angle)

Movie Ghosts est une série pas comme les autres proposée sur un scénario de Stephen DESBERG, illustrée par Attila FUTAKI. Le pitch peut paraitre déroutant : au coeur des nuits Hollydiennes, un certain détective privé du nom de Jerry Fifth erre dans les rues à la recherche d’anciennes stars disparues. Des personnalités qui ont fait la gloire du Sunset Boulevard de la ville de tous les péchés. Et Jerry les trouve. Tout simplement parce qu’il entend leur voix. Un point de départ à partir duquel il va farfouiller pour tenter de répondre à de multiples énigmes ou cold cases.

Si l’idée d’un détective hanté par les fantômes d’anciennes stars séduit, le traitement narratif semble quant à lui alourdi, comme pesant sur un rythme qui s’essouffle dans la nuit. L’histoire ne manque pas d’être étoffée et rend un bel hommage à l’âge d’or d’Hollywood, mais elle nous perd un peu en route.

Quant au dessin d’Attila FUTAKI, il est particulièrement esthétique. Le trait est épuré et adroit, l’ambiance nocturne incroyable. C’est un grand travail. 

Movie Ghosts est donc un album en demi-teinte qui séduit sans trouver son rythme.

Extrait de la BD :

Résumé de l’éditeur :

Jerry Fifth connaît tous les péchés de la Cité des Anges, des prostituées de Sunset Boulevard aux divas de Hollywood, des producteurs sur le retour aux jeunes acteurs sur le chemin de la gloire. On le paie pour trouver des amants, des enfants illégitimes, des assassins, des assassinés. Pourtant, Jerry a un problème. Il entend les voix des fantômes d’étoiles éteintes. Pourquoi a-t-il accès à ces voix, à ces visages en quête de vérités perdues ? Au cœur d’un siècle de cinéma, des salles à deux sous aux machines à rêve des grands studios, Jerry va découvrir les ruines d’une ville dans la ville, des secrets à l’intérieur d’autres secrets.
Date de parution : le 27 avril 2022
Auteurs : Stephen DESBERG (Scénario), Attila FUTAKI (Dessin)
Genre : polar mystérieux		Editeur : Grand Angle
Prix : 16,90 € (72 pages)
Acheter sur : BDFugue

La princesse qui pue qui pète (Casterminouche)

Par
Bénédicte de Loriol
-

La princesse qui pue qui pète (Casterminouche)

Publik’Art vous a déjà fait découvrir la nouvelle collection de Casterman : Casterminouche, dédiée aux tout-petits dès l’âge de 3 ans.
Avec les albums : La chose la plus importante dans les 3 petits cochons et Toutou Ptichien.

Aujourd’hui, ce sera un album qui va les faire beaucoup rire : La princesse qui pue qui pète.

C’est l’histoire d’une princesse : Castille de Bonaloi. Mais une princesse pas vraiment princesse ! Car tout ce qu’elle aime lui est strictement interdit : s’occuper des cochons, faire quelques pets, salir sa robe, marcher dans la boue…
Cunégonde l’insupportable veut être amie avec Castille… Y arrivera-t-elle ? Elle qui ressemble plus à une sorcière qu’à une princesse !

La princesse qui pue qui pète est un album drôle et joliment illustré qui traite de la différence, de l’amitié et de l’acceptation de soi ! A lire et à relire avec son petit qui devient grand !

Acheter dans une librairie indépendante

Infos de l’éditeur :

Date de parution : août 2022
Auteur : Marie Tibi
Illustrateur : Thierry Manes		Editeur : Casterminouche
Prix : 5,95 €

[BD] Pitcairn – L’île des révoltés du Bounty, tome 1 : récit de l’une des plus célèbres mutineries (Glénat)

Par
Gaël
-

[BD] Pitcairn – L’île des révoltés du Bounty, tome 1 : récit de l’une des plus célèbres mutineries (Glénat)

Petit retour sur Pitcairn – L’île des révoltés du Bounty dont le second tome paraitra le 5 octobre prochain. Véritable récit-enquête sur la mutinerie qui eut lieu sur la Bounty à la fin du XVIIIème siècle, ce premier album propose un autre point de vue, celui des mutins. Après avoir abandonné la plus grande partie de l’équipage et du capitaine de ce navire de la Royal Navy, le second Fletcher Christian et ses hommes partent à la recherche d’une île où s’établir et fonder leur communauté.

Le scénario de Mark Eacersall (Tananarive) et Sébastien Laurier explore cette aventure sous un jour nouveau avec un album introductif qui se révèle finalement assez calme malgré la mutinerie comme point de départ. Si l’album manque un peu de rythme, le dessin de Gyula Németh séduit. Son trait naturel et soigné offre de belles planches qui font réellement voyager. 

Vivement de voir la suite de ce récit qui demande encore à livrer tous ses secrets.

 

Extrait de la BD :

Résumé de l’éditeur :

D’une révolte naît l’utopie. D’un rêve, le cauchemar…

Le Bounty est un navire de la Royal Navy chargé de ramener de Polynésie des plants d’arbres fruitiers destinés à nourrir les esclaves des colonies antillaises. Sur le trajet du retour, après cinq mois d’escale à Tahiti, une mutinerie éclate, menée par le second Fletcher Christian. La majorité des marins fidèles au capitaine Bligh est abandonnée avec ce dernier à bord d’une chaloupe. Le bateau est désormais aux mains d’une poignée de révoltés…

Comment la construction d’une société idyllique a-t-elle pu se transformer en enfer ? En retraçant l’authentique parcours des célèbres révoltés du Bounty, les auteurs confrontent mythe hollywoodien et réalité, et proposent leur vérité à travers un récit haletant, entre roman d’aventure, thriller tropical et récit des origines. Découvrez l’adaptation en bande dessinée du récit-enquête de Sébastien Laurier La Bounty à Pitcairn (prix du livre insulaire 2017), illustrée par le naturalisme expressif de Gyula Németh, qui doit autant à l’énergie lâchée de Christophe Blain qu’à l’exotisme poétique de Hugo Pratt.

Date de parution : le 23 mars 2022
Auteurs : Mark Eacersall, Sébastien Laurier (Scénario), Gyula Németh (Dessin)
Genre : piraterie, aventure		Editeur : Glénat
Prix : 14,95 € (56 pages)
Acheter sur : BDFugue

Courcheval dévoile son premier album éponyme, sortie le 21 octobre 2022

Par
Stanislas Claude
-

Courcheval est un vrai projet musical hors des sentiers battus. Initié en 2017 par Guillaume Cantillon, le projet compte dans ses rangs quelques collaborateurs pour accompagne le fondateur. Gymkhana en 2022 et Benjamin Sportes (Futuro Pelo, ex Sporto Kantes) nt permis à Guillaume de mieux définir les contours de son projet, avec pour résultat ce premier album inclassable.

Tout schuss sur les pistes musicales

En plus de définir un son bien spécifique, les architectes de Courcheval ont porté une attention bien particulière au design, bien aidés en cela par l’artiste graphique Franco-Marocaine Mariyem Moutaouakkil qui s’est chargée des visuels. Les clips de Labeur, Danse Courcheval Danse et Éoliennes sont l’oeuvre de la réalisatrice Pauline Bricout. Et c’est parti pour les contours du projet qui invoque le reconnu Upton Park, résidence notamment de Hyènes et Stuck in the Sound. Le projet fair songer pâle mêle à Beck et De La Soul en ce qui concerne l’originalité, et évidemment Serge Gainsbourg pour ce phrasé délié si typique. Résultat, 11 titres à écouter en boucle, sans limite. Le mélange des styles rappelle les riches heures de Bran van 3000 ou Gorillaz, avec un beau groove délié. Danse Courcheval Danse fait immédiatement se trémousser sur le dance floor. Les samples sont inspirés, le funk est partout. Les morceaux s’enchainent et s’écoutent sans discontinuer. La référence à Neil Young pour Zuma, en toute décontraction. Labeur propose un beau son,  Oh mon salaud ! reste dans les mêmes eaux apaisées, avec voix et décontraction. Je te veux Courcheval puis plus rien propose une envolée aux limites du reggae et ça fonctionne. Courcheval est une très belle surprise, et Courcheval ! Tu ne m’aimes plus ! continue sur le même rythme rage. But en or est une référence à l’Euro 2000.

Le disque est une belle découverte, Courcheval, signe un début réussi pour une séduction des plus réussies.

[BD] Recette de famille, le roman graphique qui vous cuisine (Glénat)

Par
Gaël
-

[BD] Recette de famille, le roman graphique qui vous cuisine (Glénat)

Roman graphique inclassable, Recette de famille est un album généreux de quelques 320 pages dont on remarque immédiatement le dessin de caractère. Signé James Albon en tant qu’auteur complet, Recette de famille évoque le destin de deux frères élevés sur une île par leur mère agricultrice écossaise, loin des villes et des préoccupations superficielles qui les entourent. Jusqu’au jour où ils héritent de leur oncle et tante. 

Tulip et son frère Rowan vont alors partir s’installer en ville pour faire de la propriété familiale un restaurant pour Tulip et une exploitation agricole pour Rowan. On suit donc les hauts et les bas de leur aventure jusqu’à l’immense succès du Chef Tulip grâce à sa signature : les champignons de son frère. Oui, mais voilà, ces champignons uniques semblent n’obéir à aucune règle et Rowan a bien du mal à provoquer leur pousse. Tulip n’aura de cesse d’angoisser jusqu’à ce qu’il trouve une explication… plutôt lugubre ! Le récit prend alors rapidement une autre tournure, beaucoup plus inquiétante.

Un scénario intéressant qui surprend autant qu’il séduit. Il en est de même du dessin d’Albon, qu’on a du mal à apprivoiser de par ses lignes irrégulières et son graphisme chargé de couleurs. 

Bref, Recette de Cuisine est un inclassable, qui parvient à provoquer le lecture sans mal de bout en bout. Une expérience à tenter.

Extrait de la BD :

Résumé de l’éditeur :

Cuisine, terroir et tragédie !

Après avoir obtenu un héritage, Tulip et son frère Rowan quittent le confort austère de leur petite île écossaise pour se lancer dans la cuisine. Rowan cultivera de succulents légumes bio dans un jardin maraîcher idyllique tandis que Tulip ouvrira un restaurant en ville pour servir ces délices culinaires sains à la population fourmillante et empoisonnée par les rues de Londres. Mais pas facile de percer dans le monde impitoyable de la gastronomie… jusqu’au jour où ils tombent sur une toute nouvelle espèce de champignon rare et incroyablement délicieuse. Cette trouvaille va attirer des clients en masse, catapultant leur petit restaurant vers un succès au-delà de leurs rêves les plus fous ! Pressés par les exigences d’une ville affamée, Tulip cherche désespérément à percer le secret de la croissance de ce nouvel ingrédient. Mais jusqu’où va-t-il être capable d’aller pour nourrir celle de son insatiable ambition ?
Doit-on sacrifier ses idéaux, son intégrité, et même son propre frère, pour nourrir ses propres ambitions ? Recette de famille est un roman graphique addictif et savoureux qui parle autant de gastronomie, d’agriculture que de notre rapport à la terre et aux liens familiaux. C’est aussi et surtout la révélation de James Albon, artiste aux couleurs vives et à la personnalité graphique très prononcée, représentatif d’une nouvelle génération d’illustrateurs protéiformes et exigeants.

Date de parution : le 24 août 2022
Auteurs : James ALBON (Scénario et Dessin)
Genre : roman graphique		Editeur : Glénat
Prix : 27 € (320 pages)
Acheter sur : BDFugue

[BD] Les Pissenlits, de Nina Six : un roman graphique joyeusement nostalgique (Sarbacane)

Par
Gaël
-

[BD] Les Pissenlits, de Nina Six (Sarbacane)

Premier album de Nina Six, Les Pissenlits est un roman graphique joyeusement nostalgique. Il nous emmène en colonie de vacances en compagnie de Lila, 9 ans, qui se retrouve dans un groupe de pré-ados qu’elle ne connait pas, direction le cammping de Pissenlits. On est en 2006, et les enfants chantent à la gloire du coup de tête de Zidane lors de la finale de la Coupe du monde contre l’Italie, discutent de DS Nintendo et observent les comportements des adultes enlacés, qui se prélassent au soleil et se bécotent volontiers.

Très joliment illustré par des planches aquarelles baignées de poésie et de douceur, Les Pissenlits est une plongée dans le monde pré-ado, fresque dans laquelle certains d’entre nous se reconnaîtront probablement, surtout en ayant vécu à la même époque.

Une première œuvre touchante de sincérité. A découvrir en librairie.

Extrait de la BD :

Résumé de l’éditeur :

Une BD « madeleine de Proust » au goût salé des grandes vacances en bord de mer ! Délicieusement nostalgique !
Été 2006, la France vient de perdre en finale de la Coupe du monde de football contre l’Italie et le fameux coup de boule de Zidane est dans toutes les bouches. Les téléphones sont à clapet, la Nintendo DS Lite vient de sortir et les tubes de Rihanna explosent des records d’audience. Le temps est chaud et sec dans le Sud de la France, où une petite fille, Nina, depuis la fenêtre du car qui l’emmène en colonie de vacances, découvre « Les Pissenlits ». La magie de ce camping de bord de mer transforme de simples connaissances en amitiés, façonne le quotidien en aventure et surtout, bouleverse la vie de ses occupants à jamais. Avec ses amis, Camille, Luc et Arthur, Nina va découvrir les secrets que renferme ce lieu boisé, du toboggan géant à l’étrange garçon qui se déguise en Pierrot La Lune… mais va aussi en apprendre plus sur elle-même.

Car, quand on a 9 ans, un été peut tout changer et nous faire grandir !

Date de parution : le 24 août 2022
Auteurs : Nina Six (Scénario et Dessin)
Genre : roman graphique, enfance		Editeur : Grand Angle
Prix : 22 € (112 pages)
Acheter sur : BDFugue

The Portable Herman Dune volume 1, le nouvel album très folk du chanteur sort le 23 septembre

Par
Stanislas Claude
-

The Portable Herman Dune Vol.1 doit être considéré comme une anthologie acoustique. 2 autres volumes sortiront dans les prochaines mois pour mettre à nu 22 années de composition musicale. Les chansons épurées et très folk n’empêchent pas l’émotion et la qualité, au contraire, comme le démontre bien le premier single Black Dog.

Un concept enchanteur

L’album The Portable Herman Dune Vol.1 a été enregistré dans le studio d’Ivar chez Santa Cruz Records, à San Pedro en Californie, comme tous les albums précédents depuis 2012. Les chansons de David Ivar sont le point commun à tout l’album, avec simplement sa guitare de 1954, sa mandoline de 1930, sa voix et des invités exceptionnels : Julie Doiron, Mayon (La compagne d’Ivar), Caitlin Rose, Jolie Holland et Kimya Dawson, pour des beaux contrepoints vocaux. Ivar compte bien défendre son album en tournée avec notamment un retour en Angleterre pour la première fois depuis 2012 à l’Union Chapel à Londres le 8 octobre. L’album se veut brut et direct, sans artifices mais avec beaucoup de profondeur. Les chansons sont jouées de manière aussi spontanée que leur écriture. Si la voix est devenue plus rocailleuse après deux décennies concerts, la guitare est toujours aussi harmonieuse et enchanteresse. La Gibson LG de 1954 est utilisée par Herman Dune en concert et la mandoline Kalamazoo A-Shape des années 30 a été achetée par Ivar en dollar Canadien pour un concert à Montréal où il a joué ses sessions live pendant l’interdiction de voyager avec son amie de longue date Julie Doiron. Des chansons ressemblent presque à de l’harmonica avec une basse solide, de la mélodica, de l’accordéon ou du piano. 2 titres sont gracieusement accompagné par le violon de Jolie Holland. La configuration minimaliste offre un nouveau souffle à Herman Dune, surtout après tant de concerts donnés. Ses artistes préférés sont John Fahey, Elizabeth Cotten, Leadbelly, Nick Drake et Ivar a appris à jouer de la guitare sur le Working Class Hero de John Lennon et Don’t Think Twice It’s Alright de Bob Dylan.

Le recueil de chansons mérite une écoute attentive pour se laisser embarquer dans une belle ambiance musicale, entre folk et rock épuré. Une très belle surprise.

[BD] Chloé Densité, l’intégrale qui envoie du lourd (Delcourt)

Par
Gaël
-

[BD] Chloé Densité, l’intégrale qui envoie du lourd (Delcourt)

Ahhhh ! Que dire de mon amour pour les récits de Lewis Trondheim, scénariste ô combien raffiné dans l’exercice d’un humour subtilement aiguisé et totalement décalé. On accueille donc ce genre d’album avec toujours beaucoup d’excitation. Et il faut dire que Chloé Densité ne manque pas de sel. Réunissant les trois volumes parus en format comics, cette belle intégrale – cette fois en format roman graphique – nous fait voyager le coeur léger.

Suite à une rencontre du troisième type un peu spéciale, Chloé se voit dotée de super-pouvoirs qu’elle va devoir exploiter le mieux possible pour combattre une future invasion extraterrestre. La jeune fille peut jouer avec sa densité corporelle et c’est son frère qui va l’aider à s’entrainer pour maitriser cette faculté. Une équipe de choc quand on imagine le degré de lose qui l’entoure. 

Le récit est très rythmé et les cascades se succèdent avec ce petit supplément d’humour qui fait toute la différence. Un vrai plaisir de lecture, relayé par un dessin de Vince et Stan agréable et lumineux qui restitue parfaitement les ambiances et le style du récit.

Bref, cette intégrale de Chloé Densité envoie du lourd !

Extrait de la BD :

Résumé de l’éditeur :

Une comédie d’aventure avec des super-pouvoirs, des situations inédites et des dénouements surprenants.
Chloé, en voyage aux USA, se retrouve affublé d’un super pouvoir qu’elle ne désirait pas : pouvoir changer sa densité. S’ajoute à cela des extra-terrestres belliqueux qui veulent conquérir la Terre, et d’autres simplement suivre les feuilletons télé des humains…
Date de parution : le 17 août 2022
Auteurs : Lewis Trondheim (Scénario), Vince, Stan (Dessin)
Julia Leonidovna Pinchuk, Walter (coloriste)
Genre : S.-F.		Editeur : Delcourt
Prix : 29,95 € (328 pages)
Acheter sur : BDFugue

[BD] Ténébreuse, livre second : conclusion d’un diptyque fantasy de Hubert et Mallié (Aire Libre / Dupuis)

Par
Gaël
-

[BD] Ténébreuse, livre second : conclusion d’un diptyque fantasy de Hubert et Mallié (Aire Libre / Dupuis)

Récit de capes et d’épées qui convoque les êtres maléfiques au service de la fantasy, Ténébreuse prend fin au terme de ce second livre. Un diptyque signé au scénario par le regretté et talentueux conteur Hubert (Peau d’Homme, Beauté, trilogie des Ogres-Dieux…) et au dessin par Vincent Mallié (Le Grand Mort, La Quête de l’Oiseau du temps…). 

Après avoir faussement libéré Islen de son Château Noir, Arzhur, chevalier déchu de son état, se retrouve à son tour prisonnier du Roi, père de la belle chimère. Parvenant à s’échapper tous les deux, ils vont fuir au delà des frontières du royaume pour trouver refuge sur les anciennes terres d’Arzhur. Seulement, l’accueil ne sera pas au rendez-vous. Et Islen va découvrir le passé de son amant, qu’elle va très difficilement supporter… Son père le roi ne va quant à lui pas cesser de les pourchasser jusqu’à l’affrontement final. Un conte fantasy plutôt joliment écrit bien qu’il ne parvienne pas tout à fait à saisir le lecteur en créant de véritables surprises.

Si la trame narrative demeure classique, le dessin de Mallié est un vrai délice pour les yeux. La grande finesse du trait de Mallié n’est plus à prouver. On se délecte vraiment à chaque planche par sa capacité à créer des univers et des personnages authentiques, qui dégagent du caractère et de la profondeur. Les couleurs de Tatti parachève l’ensemble en mettant en valeur des jeux d’ombre et de lumière du meilleur effet. 

Graphiquement magnifique, Ténébreuse est donc un conte très agréable à parcourir.

Extrait de la BD :

Résumé de l’éditeur :

Islen, usant des terribles pouvoirs de sa mère, a déchaîné ses animaux contre son Roi de père. Échappée du château de ce dernier en compagnie d’Arzhur le chevalier déchu, elle apprend à mieux connaître cet homme qui, comme elle, cherche à échapper au poids de son hérédité… La fuite de ces âmes blessées sera-t-elle un havre de bonheur permettant à la jeune fille de ne pas assumer le destin laissé en héritage par sa mère aussi puissante que toxique ? Les trois vieilles, dangereuses harpies qui la surveillent dans l’ombre, ne perdront pas une miette de ce romantique et dramatique spectacle, au cours duquel de nombreux masques tomberont…

Entre amour tragique, féminisme, matricide et grande aventure, la conclusion d’une fantasy littéraire furieusement actuelle, menée par le regretté Hubert (Beauté) et Vincent Mallié (La Quête de l’oiseau du temps).

Date de parution : le 2 septembre 2022
Auteurs : Hubert (Scénario), Mallié (Dessin)
Tatti (coloriste)
Genre : fantasy		Editeur : Dupuis
Prix : 20,95 € (328 pages)
Acheter sur : BDFugue

Un vin orange à découvrir chez Chateau de Lastours, l’Optimus de Lastours 2021

Par
Stanislas Claude
-

Le vin orange Optimus de Lastours 2021 est une très belle découverte issue d’une sélection des meilleures Roussannes du Château. Cette cuvée s’inspire de la tradition ancestrale géorgienne des vins blancs de macération, c’est d’ailleurs une très belle idée de gouter les vins géorgiens par la même occasion! Cette macération participe à la stabilité du vin permettant un recours limité aux sulfites. Après écoulage,
le vin est mis en amphore de grès et élevé dans ce contenant pendant un an.

Un vin orange original

Uniquement composé de cépage roussanne, le vin se déguste avec appétit. A l’oeil, le vin arbore une belle robe dorée. Le nez est floral, fruité citron et orange sanguine avec des notes de gingembre confit ainsi qu’une touche miel et amande fraîche. La bouche est minérale et fraîche, avec des touches d’agrumes et de poivre blanc jusque dans la jolie longueur, avec des tanins rendus enveloppants par l’élevage en amphore. Le vin se déguste idéalement en accompagnement de plats comme u, taboulé libanais, une terrine de saumon, un tajine d’agneau aux abricots secs, du magret de canard grillé, et des fromages comme un Bleu des Causses ou du Comté. Pour un prix TTC départ Château, c’est un beau cadeau à vous faire au tarif très intéressant de 18,00 euros.

Publireportage:

Le Château de Lastours est un domaine vallonné de 850 ha, dont 100 de vignes et d’oliviers, dans le terroir des Corbières
maritimes, à 300 m d’altitude et à 10 km de la mer Méditerranée. Certifié en agriculture biologique depuis 2020, c’est l’un des précurseurs en Languedoc. Le domaine reçoit toute l’année, des Apéro’Vignerons l’été aux balades vigneronnes, visites guidées des vignes et des chais et dégustations, un service dédié aux besoins des entreprises (séminaire, team building …), les deux villas situées en plein cœur de la garrigue, disposent de 12 chambres, le restaurant La Bergerie est ouvert du jeudi midi au dimanche midi. Le Château produit trois gammes de vins en appellation Corbières en blanc et rouge et deux Languedoc rosé. Les vins sont régulièrement primés dans la plupart des concours nationaux et internationaux.

Elli est jaloux, un album pour tout-petit (Casterman)

Par
Bénédicte de Loriol
-

Elli est jaloux, un album pour tout-petit (Casterman)

Les éditions Casterman nous proposent une nouvelle collection qui concerne les tout-petits : Crèche nounou doudou. Cette collection est centrée sur le quotidien des petits enfants gardés en crèche ou chez la nounou. L’auteur, Louison Nielman est psychologue clinicienne. Ses textes deviennent une réelle aide pour les parents et les éducateurs. Et c’est Marie Paruit qui illustre, avec brio, ces histoires du quotidien.

Elli est jaloux. Il n’arrive pas à construire sa tour en cubes. Alors que Paolo en a fait une belle ! Alors, il lui mord le bras. Leur nounou lui explique alors, avec calme et douceur, qu’il ne doit pas mordre.

Elli est jaloux est un petit album carré, entièrement cartonné, avec une poignée à chaque page pour que le petit puisse mieux se l’approprier.

Elli est jaloux est un album à lire et à relire avec son tout-petit. Et une collection à suivre avec intérêt !

Acheter dans une librairie indépendante

Infos de l’éditeur :

Date de parution : 31 Août 2022
Auteur : Louison Nielman
Illustrateur : Marie Paruit		Editeur : Casterman
Prix : 12,90 €
1...929394...350Page 93 sur 350

A LIRE