Rihanna et Calvin Harris : le tube de l’été déjà dans les bacs ?

Rihanna continue de faire l’actu avec la sortie d’un nouveau titre sur l’album de Calvin Harris, sorti vendredi 29 avril.This Is What You Came For est le nom de ce qui est déjà identifié comme le tube de l’été par les médias.

Les deux artistes se connaissent bien puisqu’ils avaient déjà signé ensemble le titre We Found Love en 2011 (on vous le remet juste en dessous). Ils s’étaient récemment produits sur la scène du Cochella comme pour annoncer un rapprochement artistique à venir. C’est donc chose faite !

Rihanna ne cesse de faire parler d’elle en multipliant les projets. Nous avions évoqué récemment son dernier clip sexy Needed Me et ses vidéos making of. Pour écouter ce nouveau titre en intégral, il ne vous reste plus qu’à le télécharger.

Orelsan et Gringe cartonnent avec leur dernier clip Inachevés

Orelsan et Gringe (les Casseurs Flowters) sont sans doute l’un des duos les plus travailleurs du monde du hip-hop. Entre leur série télé Bloqués sur Canal, leurs projets musicaux et leur film Comment s’est loin, ils ne lâchent rien depuis des mois et des mois. Inachevés est leur dernier clip sorti il y a deux jours et extrait de la BO du film.

Le titre, souvent désigné comme le meilleur de Comment s’est loin, joue une fois de plus sur l’image de glandeurs éternels qu’aiment renvoyer Orelsan et Gringe. Mais à l’évidence, les deux rappeurs sont de grands perfectionnistes aux antipodes des rôles qu’ils se sont donnés. Ils livrent un clip de génie qui ne laissera à personne un goût d’inachevé, loin de là ! La vidéo cumule déjà plus d’un demi millions de vues en 48 heures. Et cela va continuer ! Vivement la prochaine vidéo des Casseurs Flowters.

Vous pourrez les retrouver sur le plateau d‘On n’est pas couché sur France 2 samedi 30 avril à 23 heures.

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Lush revient de loin avec Blind Spot, son nouvel EP

Deux décennies, c’est le temps qu’il aura fallu pour que Lush repointe le bout de son nez. Et c’est maintenant chose faite avec Blind Spot, son nouvel EP sorti tout récemment.

En 1996 Chris Accland, le batteur du groupe, se suicide, mettant la musique du groupe en sourdine pour une période indéterminée. A l’époque Lush avait la réputation d’être l’un des pionniers de la musique shoegaze, même si le son britpop était progressivement venu colorer ses morceaux.

Tombé dans le silence, le groupe avait assisté à la reformation récente de plusieurs de ses contemporains des 90’s comme Slowdive ou encore Ride, assurant des tournées à succès. Mais parler de refonte n’est pas à prendre à la légère, et est soumis aux usuels questionnements sur l’équilibre entre plaisir de rejouer, et trahison de l’histoire du groupe et de ses souvenirs, qui plus est après vingt ans d’arrêt. « Ecrire quatre titres a été une bonne manière de se remettre dedans, sans que nous percevions cela comme intimidant ou comme un fardeau » confia récemment la chanteuse et parolière du groupe Miki Berenyi au magazine Rolling Stone.

Blind Spot est un EP étonnamment frais pour un groupe à l’histoire déjà bien inscrite dans l’univers de la musique britannique. Un des morceaux, Out Of Control, a même la carrure d’un tube. Il est toujours plaisant d’assister à ce genre de résurrection et nous attendons avec impatience de revoir Lush sur scène, malgré les peurs et les doutes. Comment appréhender de rejouer leurs anciens tubes ? « Je ne me rappelle plus comment jouer la moitié d’entre eux. Je vais devoir passer Youtube au peigne fin à la recherche de mes performances live » avoue Berenyi.

Blind Spot (Edamame Records), EP de Lush, sorti le 15 avril 2016. Lush sera en concert le samedi 4 juin dans le cadre du festival « This Is Not A Love Song » à Nîmes.

Avec Singing Saw, Kevin Morby étend sa pop dylanesque

Le vendredi 15 avril dernier est sorti Singing Saw, troisième album de l’artiste folk et indie rock Kevin Morby. Nous vous proposions dernièrement l’écoute du premier single de cet album. Une très belle session enregistrée par Morby à Paris il y a peu pour la Blogothèque et Arte Concert, dans laquelle il dévoila certains de ses nouveaux titres, alimentait plus encore notre soif d’en écouter davantage. Nous vous proposons de l’écouter à la fin de cet article.

Morby s’est construit en tant que musicien à New-York, débarqué de Kansas City à l’âge de 17 ans. C’est dans la « grosse pomme » et sur les scènes de Brooklyn qu’il se forge en tant que musicien, d’abord en tant que bassiste du groupe à succès Woods (dont le nouvel album City Sun Eater in the River of Light est d’ailleurs sorti il y a une grosse semaine) puis en tant que co-créateur de The Babies.

Il lance sa carrière solo avec Harlem River en 2013, dont le titre éponyme rendait un bel hommage planant et lunaire à sa ville d’accueil (clip ci-dessous), puis Still Life, un an plus tard, dans une veine plus pop, faisant de lui un artiste sur lequel la scène folk doit désormais compter.

Singing Saw, enregistré dans les alentours de Los Angeles, possède quelque chose de plus perforant et mature que ses deux prédécesseurs. Morby a été captivé enfant par les plus grands songwriters tels que Bob Dylan ou Leonard Cohen et par leur faculté, reconnue de tous, à nous rapporter des histoires. Sur cet album, il nous en raconte des bien glauques. On commence avec Cut Me Down et la description d’un meurtre. On enchaine avec I Have Been to the Mountain et la tragique histoire malheureusement vraie d’Eric Garner. Singing Saw (« scie musicale » en français) semble être le nom parfait pour décrire l’atmosphère de ce troisième album. Cet outil a le tranchant d’une arme blanche mais sait produire une musique douce et sereine pour qui sait en jouer.

Morby n’a que 27 ans mais nous chante des aventures qui nous font mûrir. « J’ai eu une enfance sans problème au sein d’un milieu de classe moyenne et je n’ai jamais eu à me soucier de rien » confie-t-il au magazine britannique NME début avril, « mais mes parents ne sont venus de rien, de familles désunies, et leurs histoires ont toujours été très intéressantes. C’est presque comme si leurs histoires sonnaient comme des romans dans le sens où elles sont vraiment très loin de la manière dont j’ai grandi. » Morby s’est nourri des récits environnants pour se mettre à nous raconter les siens.

Une orchestration plus profonde, accordant la part belle aux cuivres et à de belles lignes de piano et de cordes, comme sur le très pop Destroyer, donne souvent un souffle neuf à ses compositions, comme à son habitude, très réussies.

Les chansons de Morby s’inscrivent dans un registre connu (on ne peut s’empêcher de penser à Dylan) mais elles empestent bon la folk, ce qui est la chose essentielle. Et sa musique est loin de sonner comme du réchauffé. Bien au contraire. Quand le feu brûle, on ne se demande plus de quelle manière on l’a allumé.

Singing Saw (Dead Oceans) troisième album de Kevin Morby, paru le 15 avril 2016. En concert le vendredi 6 mai à La Maroquinerie (Paris)