Résumé de l’éditeur:

Moufflot est rentré vivant du front. Loin de satisfaire son entourage, ce personnage têtu et volontaire dérange. Sa « mission chien » n’est pas du goût de tous. Melun, le vieil ami, le vieil ennemi… ils aimaient la même femme devenue Madame Moufflot, mais cet amour est-il vraiment éteint ? Et à quoi joue-t-il dans le secret ? Traitre ou allié ?

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Le point sur l’album :

Moufflot et Melun se mènent une guerre sans merci dans ce deuxième épisode. Ce premier ignore que c’est sa femme qui est à l’origine de ce conflit ouvert, destiné à l’empêcher de risquer sa vie sur le front. Moufflot n’en démord pas et va tout faire pour être entendu par sa hiérarchie. Son but : démontrer que seuls des chiens de traineau peuvent combattre la neige, le froid et donc les allemands dans les Vosges. Une opération couteuse qu’il va falloir bien préparer, à condition d’y être autorisé. Les Poilus d’Alaska prennent une dimension plus romancée, dans un scénario fleuve et rythmé où le duel qui oppose Moufflot et Melun est très bien orchestré. Du plaisir.[pull_quote_left]un scénario fleuve et rythmé[/pull_quote_left]

Tout comme le dessin de Félix Brune, qui donne son lot de sensations grâce à son trait naturel, dont les courbes irrégulières offrent une belle liberté de mouvement et de mise en scène. Un style original qui parvient à s’imposer de lui même.

Ce deuxième album des Poilus d’Alaska transforme l’essai en nous offrant un épisode mouvementé, à la hauteur de nos espérances. A lire.

Résumé de l’éditeur:

Paris, 15 février 1962. Paul Verne reçoit un appel de sa sœur Monique : leur père a été retrouvé mort, deux balles dans la tête, dans sa villa à Alger. Partisan de l’Algérie française, il a très probablement été tué par des membres du FLN. C’est en tout cas ce que le directeur de la PJ locale dit au commissaire à son arrivée sur le sol algérien. Mais beaucoup de choses restent floues… Alors que le pays est gangréné par la lutte entre les indépendantistes et les nationalistes français, Verne va essayer de découvrir la vérité sur cette affaire. Pour commencer : il doit mettre la main sur son jeune frère André, membre de franges extrémistes de l’OAS, qui est introuvable…
Cette nouvelle enquête des Mystères de la Ve République nous emmène sur le sol agité de l’Algérie à la veille de son indépendance, alors que la guerre entre le FLN et l’OAS gronde…

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Le point sur l’album :

Avec sa maîtrise de l’intrigue policière, Philippe Richelle nous emmène dans un dédale de questions après le meurtre du père de Paul Verne, commissaire de son état. Alors que le coupable est tout désigné (le FLN), on s’interroge avec lui sur le rôle que l’OAS a pu tenir… dont son frère est l’un des membres. Une enquête d’une grande efficacité, qui entretient avec brio un suspens de tous les instants. Un scénario parfaitement orchestré.[pull_quote_right][I]ncontournable.[/pull_quote_right]

Que dire encore du trait incisif de François Ravard qui livre un dessin réaliste de caractère, grâce à son trait puissant et appuyé. Un spectacle toujours enthousiasmant, sublimé par une très belle coloration, vive et contrastée.

Album après album, Les Mystères de la Cinquième République nous conforte dans une idée : cette série est incontournable.

Résumé de l’éditeur:

1889. Un voilier anglais est coulé par un submersible au large du port du Havre. Les responsables de cet attentat réclament vingt tonnes d’or de rançon, sans quoi ils menacent de s’en prendre ensuite à Paris, où se tient cette année l’exposition universelle ! Le premier ministre britannique décide d’y envoyer Robin et Charlotte Molton pour collaborer avec la sûreté générale française. A priori, les terroristes ont déjà sévi sur le sol français : un cheminot a été retrouvé égorgé et plusieurs kilos de dynamite ont été volés. Un symbole religieux trouvé sur les lieux du crime laisserait penser qu’il s’agit d’un coup des Fenians, un réseau d’activistes irlandais. Mais les agents du Special Branch ont l’habitude de ne pas se fier aux apparences…
Nouvelle enquête autoconclusive des agents d’élite de la Special Branch, ancêtre de la police scientifique londonienne !

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Le point sur l’album :

C’est au coeur d’une nouvelle enquête, cette fois franco-britannique, que Robin et Charlotte vont mettre leur expérience à profit. La Special Branch fait équipe avec les forces françaises pour déjouer un attentat à l’Exposition universelle de Paris, à deux pas de la Tour Eiffel. Un récit qui profite de l’occasion pour nous faire découvrir le Paris de la fin du XIXème siècle, avec sa Tour Eiffel flambant neuve, et sa gare du Champ de Mars. La Special Branch prend ainsi parfois des allures de groupe de touristes, mais n’oublie pas pour autant l’essentiel : enquêter. De ce dernier point de vue, le scénario manque ici un peu de piquant et de rythme. L’histoire est assez simple et l’on devine rapidement son épilogue, ce qui est un peu dommage. Mais l’ensemble demeure cohérent et fluide.[pull_quote_left][Un] dessin inspiré et harmonieux.[/pull_quote_left]

On apprécie par ailleurs le dessin inspiré et harmonieux de Hamo, qui réalise de toujours aussi belles planches et nous offre une visite parisienne des plus charmantes, malgré les meurtres qui la ponctuent ! Special Branch bénéficie du style original du dessinateur, qui lui insuffle une atmosphère toute particulière.

En résumé, si ce cinquième épisode de Special Branch est décevant, il ouvre un nouveau chapitre en introduisant un nouveau méchant qui animera la suite… Tournons donc vers l’avenir, avec patience !

Résumé de l’éditeur:

Marseille, alors que la France est sous l’Occupation. Suzanne Cohen, une jeune femme juive et son fils Sacha partent se réfugier en Corse. Arrêtée à son arrivée sur l’île de Beauté, elle est séparée de Sacha qui, grâce à la solidarité des insulaires, est mis en sûreté. Réussissant à prendre la fuite, Suzanne part retrouver son fils dans le petit village de Canari où un prêtre les recueille. Bienveillant, celui-ci leur permet de loger dans le vieux moulin du village où il les imagine à l’abri. Mais il oublie qu’en Corse aussi, l’ennemi est présent : Suzanne ne tarde pas à être dénoncée par une lettre anonyme adressée directement au nouveau préfet en place…
Stéphane Piatzszek et Espé signent un bouleversant récit romanesque, qui nous fait découvrir la Corse pendant la Seconde Guerre mondiale, dont le peuple d’insoumis fit beaucoup pour protéger les Juifs en exil.

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Le point sur l’album :

One shot captivant, L’île des justes est une histoire romanesque et sincère qui ne ménage pas le lecteur. L’album met en scène des juifs chassés comme du gibier par la police de Vichy qui s’applique à recenser tous les juifs de l’île – enfants compris – et à arrêter systématiquement les juifs étrangers pour les remettre aux allemands en sachant bien qu’ils seront déportés dans des camps. Une collaboration qui fait froid dans le dos mais qui a également été combattue, notamment par les insulaires, mais également de l’intérieur. Dans notre récit, c’est le préfet de Corse qui tombe sous le charme de cette jeune maman juive et qui va tenter de l’aider par omission… Une course-poursuite remarquablement mise en scène.[pull_quote_right](…)un petit coup de coeur.[/pull_quote_right]

L’île des justes est d’ailleurs servie par un dessin d’une grande délicatesse, où Espé fait la démonstration de la finesse de son trait, dont la précision participe à une très belle harmonie. La coloration est quant à elle moderne, vive et contrastée. De quoi donner dynamisme et profondeur à des planches vraiment lumineuses. On sent presque l’odeur du maquis.

Histoire haletante au graphisme superbe, L’île des justes est un petit coup de coeur. Un  coup de maîtres également.

Résumé de l’éditeur:

1893. Dissimulé dans l’East End londonien, Sherlock Holmes poursuit sa guerre secrète contre les anciens associés de Moriarty : le redoutable Colonel Moran et le superintendant Blackstone de Scotland Yard… Bien décidé à débusquer Holmes avant qu’il ne refasse surface, l’Homme du Yard va tout mettre en œuvre pour remonter sa piste – une piste qui est aussi celle de nos héros, indispensables auxiliaires de l’insaisissable détective. Traqués par la police, Billy, Charlie et Black Tom doivent prendre la tangente. Semée d’embûches et de dangers, leur cavale débouchera sur un terrible drame. Pour les Quatre de Baker Street, rien ne sera plus jamais comme avant…
Tome après tome, Les Quatre de Baker Street s’affirme comme une série de référence de la bande dessinée grand public. Récompensée à de multiples reprises et sélectionnée pour le Prix de la BD Fnac 2015, elle a déjà séduit plus de 140 000 lecteurs, petits et grands !
La recette : des intrigues palpitantes dans un Londres victorien plus vrai que nature et des personnages attachants, le tout magnifié par le trait dynamique de David Etien, jeune génie du dessin qui a placé la barre très haut pour cette série !

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Le point sur l’album :

Ce sixième tome voit Les Quatre de Baker Street recherchés par toutes les polices de Londres, sous la main du Colonel Moran et de Blackstone, de Scotland Yard. Les deux hommes ont flairé la piste pour remonter jusqu’à Sherlock Holmes. Et ils comptent bien éradiquer tous les alliés du détective, de son frère au Docteur Watson. Mais c’est surtout nos héros préférés qui sont malmenés, forcés à l’exil dans un no-man’s land irlandais. Une terre de tous les dangers ! L’aventure continue avec un ineffable sens du rythme et de la mise en scène. Le duo de scénaristes parvient une nouvelle fois à combler l’attente du public. Et quelle attente ! [pull_quote_left]une belle claque graphique, aller-retour. [/pull_quote_left]

Avec la finesse qui le caractérise, le dessin de David Etien se réinvente à chaque planche grâce à des cadrages agiles qui mettent en mouvement ce nouvel album. Les Quatre de Baker Street nous donnent une belle claque graphique, aller-retour.

Défiant chroniqueurs et journalistes à court de compliments, Les Quatre de Baker Street nous font courir toujours plus loin dans les rues de Londres. A ne rater sous aucun prétexte.

Résumé de l’éditeur:

En 1815, Jacquou naît à Comberges, pauvre métairie dépendante du château de l’Herm. Son père, qui travaille pour le comte de Nansac, meurt au bagne, condamné pour un meurtre qu’il n’a pas commis. En exil, sa mère succombe à son tour des suites d’une existence trop rude. À l’âge de neuf ans, Jacquou devient orphelin. Seul au monde, il erre de village en village jusqu’à être recueilli par le curé de Fanlac. Grâce à lui, Jacquou s’en sortira, mais il n’oubliera jamais le sort de ses parents. En grandissant, il apprendra à transformer son désir de vengeance en un combat contre les injustices et à faire payer le cynique comte de Nansac.
Dans la lignée de La Guerre des boutons et de Poil de carotte, Christophe Lemoine et Cécile entreprennent d’adapter un nouveau classique de la littérature française afin de le faire découvrir aux plus jeunes.

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Le point sur l’album :

Adapté du roman social d’Eugène Le Roy, Jacquou le Croquant fait le récit d’un jeune garçon dont le destin va se briser suite à la perte de ses parents, métayers opprimés par le comte de Nansac. Parti en exil, Jacquou le Croquant va être recueilli par un curé bienveillant et altruiste, qui finira son éducation. Après avoir grandi, Jacquou le Croquant reviendra se venger de l’assassin de ses parents tout en prenant garde à ne pas commettre à son tour d’injustice… Un récit brillamment mis en scène grâce à une narration fleuve et rythmée, qui va à l’essentiel tout en développant ses personnages. Rien ne semble avoir été oublié.[pull_quote_right]Un récit brillamment mis en scène[/pull_quote_right]

Le dessin de Cécile est un peu plus délicat à apprécier de façon tranchée. Le trait appuyé emprunte de jolies courbes, rondes et généreuses, qui installent une atmosphère enfantine et innocente bienvenue. Mais l’artiste propose des planches souvent floues, voire floutées. On ne sait pas si c’est volontaire, mais cela agace. C’est dommage.

Pourtant, on prend vraiment plaisir à lire cette version de Jacquou le Croquant, qui est tout à fait enthousiasmante. Les plus jeunes adoreront.

Résumé de l’éditeur:

Le 25 juin 1857, la publication des Fleurs du mal fait l’effet d’une bombe. Ce recueil de poésie signé Charles Baudelaire offusque autant qu’il fascine. L’auteur y puise son inspiration dans la mort, la déchéance, le sang, la drogue ; autant de sujets pour le moins… non conventionnels. Son style, son utilisation esthétique du langage, la diversité et la singularité des thèmes abordés et le regard sans concessions qu’il porte sur la société le feront entrer au panthéon des écrivains : lus, relus et étudiés. Son œuvre a marqué la poésie et la littérature comme jamais, inspirant des générations de grands auteurs après lui.
Liberatore est de ceux-là. Après Les Onze Mille Verges d’Apollinaire, le sulfureux illustrateur italien s’attaque à une nouvelle œuvre majeure de la poésie et de la littérature française. Son trait hyperréaliste, cru, et son extraordinaire talent de peintre viennent ici illustrer et transcender ce chef d’œuvre, lui conférant une modernité et une intemporalité exceptionnelles. Une sélection de 30 poèmes, accompagnée de nombreuses recherches graphiques…

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Le point sur l’album :

Les Fleurs du Mal illustrées par Liberatore sont l’occasion de découvrir sous un jour nouveau les poèmes très inspirés de Baudelaire. Des textes où l’esthétisme joue sa partition de bout en bout, qu’elle soit macabre, sanguinaire, crue ou tout simplement belle. Un sens de l’image à nul autre pareil. Liberatore nous promène sous son pinceau habile et percutant, qui berce désormais les vers du maître écrivain. Il Livre en effet de magnifiques peintures que l’on peut admirer en pleine page – parfois même dédoublée.

Ces Fleurs du Mal trouvent ici un sublime écrin, dans un très grand format, comme un jardin où leurs pétales viennent danser de leurs vives couleurs et verser leur nectar parfois nocif comme le venin. A découvrir pour tous les amoureux des mots, surtout lorsqu’ils sont associés à la puissance d’un tel dessin.

Résumé de l’éditeur:

An 2137. La planète bleue est désormais à moitié sous les eaux et des milliers d’exilés fuient vers les montagnes à la recherche d’eau potable et de terres sèches. Partout autour du globe, les côtes dessinant les nouveaux continents sont infestées de ces étranges créatures qui semblent monter la garde : les Torpèdes…
Sous le dôme de sécurité de la base militaire où ils ont été enrôlés, Bruno et Pol se préparent à la plus dangereuse des missions alors que Kou-Sien tente de décrypter leur langage.

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Le point sur l’album :

Les humains préparent l’offensive en capturant des spécimens torpèdes. Ils découvrent leurs origines et tentent de percer à jour leur mode de communication. Un épisode qui nous en apprend un peu plus sur l’amitié qui lie le colosse Pol à notre héros Bruno. Mis à part une première scène d’action où une course-poursuite s’engage dans les fonds marins avec plusieurs torpèdes, ce second tome de La Peur Géante est assez calme, préférant l’analyse au combat. Mais sans doute est-ce pour mieux préparer le dénouement de cette mini-série, qui promet un affrontement final explosif.[pull_quote_right][U]ne belle fluidité narrative et visuelle[/pull_quote_right]

Le dessin dynamique et moderne de Mathieu Reynés est joliment réalisé. Son trait est assez précis et lisible, offrant une belle fluidité narrative et visuelle. On apprécie également sa couleur malgré les nombreux effets numériques qu’elle abrite, car l’ensemble est très harmonieux. Un dessin équilibré.

On est impatient de découvrir l’épilogue de La Peur Géante, même s’il ne se passe pas énormément de choses dans l’ennemi des profondeurs. Une adaptation qui traduit cependant une belle maîtrise. A suivre..