Résumé de l’éditeur:

À Paris, le chercheur Christopher Wertmann reçoit un appel de Dino Lorenzo, responsable des services secrets du Vatican. Il a un travail pour lui. Envoyé en mission à l’École biblique de Jérusalem, le plus ancien centre de recherche archéologique en Terre sainte, Chris doit enquêter sur la récente disparition d’un prêtre dominicain dans les rues de Jérusalem. Or ce dernier était en possession de dossiers ultraconfidentiels, en particulier une carte de fouilles archéologiques qui intéresse de très près l’École. Si, comme les chercheurs le supposent, ce qu’elle mentionne est exact, l’humanité serait au bord de l’une des plus grandes découvertes de son histoire !
Arnaud Delalande, Yvon Bertorello et Alessio Lapo signent un passionnant thriller religieux à la découverte des secrets de la Bible ! Un album très documenté et précis d’un point de vue archéologique et théologique, en partenariat avec la prestigieuse École biblique et archéologique française de Jérusalem.

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Notre avis sur la BD :

Voilà un album qui fait plaisir et qui rafraichit un peu la tête en ces temps de fortes chaleurs ! Dans La nuit des morts vivants, c’est évidemment une plongée dans la boue et le sang de zombies envahissants qui oppresse le lecteur. Retranchés dans un hotel, nos héros se retrouvent pris entre deux feux et s’aperçoivent trop tard que leur véritable ennemi est dans la bergerie… Un album qui ne tergiverse pas avec ses victimes et aiguise encore le tranchant de sa lame en prévision du prochain carnage. Ajoutant quelques ingrédients comme il les aime, Jean-Luc Istin invite une psychopathe à la fête… ce qui ne va rien arranger. Un scénario détonnant qui ne fait pas dans la dentelle.

Côté dessin, on retrouve l’efficacité du trait chirurgical d’Elia Bonetti qui semble très à l’aise dans cet univers glauque, voire glacial.

La nuit des morts vivants continue sur sa lancée et nous fait plaisir. Attention, chaud devant !

Résumé de l’éditeur:

Angleterre, 1944. Le sergent Clague filme les derniers préparatifs de l’Opération Overlord. Parmi les forces en présence, un unique commando français, dirigé par un certain Kieffer. Ils débarqueront avec les forces britanniques. Leur mission : nettoyer Ouistreham, rejoindre la 6e Airborne sur les ponts de l’Orne, puis marcher sur Amfreville. La mission sera difficile, le commandant envisage 50 % de pertes. Ils devront atteindre et prendre leurs objectifs… Ou mourir sur place.
La série Opération Overlord, qui vise à raconter le débarquement de Normandie à travers plusieurs objectifs stratégiques, vous propose cette fois de découvrir le destin méconnu du commando Kieffer, l’unique détachement français ayant participé à l’opération.

[rev_slider operationoverlord4]

Notre avis sur la BD :

Après trois albums de qualité, Opération Overlord livre un ultime album qui suit le Commando Kieffer  lors du débarquement. C’est à travers l’objetctif d’un caméraman et photographe que l’on vit le débarquement des froggies en première position, sur la ligne de front. Une arrivée sous le feu ennemi qui fera forcément d’innombrables victimes. Malheureusement, cet épisode est difficile à suivre. La narration manque de fluidité, le découpage est trop marqué et les scènes d’action sont presque illisibles. Une lecture quelque peu gâchée par tant de désagréments (à moins que ce ne soit la chaleur de l’été ?). Bref, ce quatrième album est peut-être celui de trop.

Côté dessin, on a plaisir à retrouver l’univers comics de Davide Fabbri même si l’action aurait pu être beaucoup mieux mise en scène.

En résumé, ce dernier album d’Opération Overlord ne nous a pas convaincus. Préférez lire les trois premiers tomes, de bien meilleure qualité.

Résumé de l’éditeur:

À Paris, le chercheur Christopher Wertmann reçoit un appel de Dino Lorenzo, responsable des services secrets du Vatican. Il a un travail pour lui. Envoyé en mission à l’École biblique de Jérusalem, le plus ancien centre de recherche archéologique en Terre sainte, Chris doit enquêter sur la récente disparition d’un prêtre dominicain dans les rues de Jérusalem. Or ce dernier était en possession de dossiers ultraconfidentiels, en particulier une carte de fouilles archéologiques qui intéresse de très près l’École. Si, comme les chercheurs le supposent, ce qu’elle mentionne est exact, l’humanité serait au bord de l’une des plus grandes découvertes de son histoire !
Arnaud Delalande, Yvon Bertorello et Alessio Lapo signent un passionnant thriller religieux à la découverte des secrets de la Bible ! Un album très documenté et précis d’un point de vue archéologique et théologique, en partenariat avec la prestigieuse École biblique et archéologique française de Jérusalem.

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Notre avis sur la BD :

C’est un pan entier de l’histoire de la chrétienté qui tremble après la découverte de nouveaux vestiges archéologiques… L’occasion de partir sur les traces de l’école de recherches bibliques de Jérusalem fondée au XIXème siècle. Un thriller qui aurait pu plaire sans une mécanique déjà vue et revue. Le scénario tire des ficelles apparentes et le texte se révèle parfois trop bavard.

Le dessin d’Alessio Lapo est quant à lui assez imprécis, illustrant grossièrement des visages dont les expressions ont du mal à jaillir. Un trait figé et lisse auquel il manque quelque chose pour que la magie opère.

En conclusion,  Les Explorateurs de la Bible – Le manuscrit de Sokoka est un album bien trop fade et classique qui peine à se démarquer.

Mal de mère ou les ravages de l’alcoolisme

Récit autobiographique, Mal de mère retrace vingt années de combats menés par la famille de Roderic Valambois (Murder et Scoty) contre l’alcoolisme qui emporta sa mère. Un mal qu’il découvrit alors qu’il avait neuf ans. Un mal qui a érodé cette famille fondée par un couple d’enseignants qui avaient tout pour eux.

Date de parution : le 17 juin 2015
Auteur: Roderic Valambois (scénario et dessin)
Editeur : Soleil / Quadrants
Prix : 18,95 € (224 pages) 

Résumé de l’éditeur:

L’alcoolisme d’une mère. « L’histoire relate 20 ans de notre vie.
J’en suis le témoin et je raconte comment une famille heureuse devra renoncer à tout ce qui la construisait, perdre pied, devenir peu-à-peu une famille de cas sociaux. Je rends compte de l’évolution de chacun des membres de notre famille, pas seulement de celui de ma mère. Mon père qui s’est rapproché de nous par nécessité. Moi qui me suis endurcis pour me protéger. Mon frère qui, plus tard, deviendra un homme assumant ses responsabilités. Ma soeur qui n’aura connu notre mère qu’en état de dépendance, contrairement à mon frère et moi-même. Ma mère qui, je ne sais pourquoi, a lâché prise, le cerveau bouffé et le corps bouffi. Et puis les autres : les tantes, grand-mères, amis, commerçants, médecins, psychiatres, policiers, ceux qui faisaient souvent mine de ne rien voir, nous tournant le dos, nous jugeant, et ceux qui, parfois, nous comprenaient et nous aidaient.
J’ai écrit cela en n’épargnant personne, mais sans acharnement. S’il y a des jugements, il n’y a pas de morale. Chacun a sa part d’ombre et d’humanité. R.V.»

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Notre avis sur la BD :

Un récit bouleversant.

Témoignage fort et sincère, Mal de Mère lève le voile sur l’alcoolisme d’une mère de famille respectable. Un mal qui va ronger tous les membres de la famille, dont Roderic est l’un des enfants. Ce dernier dépeint chacun d’eux avec le recul des années à travers le prisme de ses souvenirs mais il décrit aussi leur évolution au fil du temps, avec le Mal de mère toujours présent. Sans concession, notamment pour son père autoritaire et distant ou sa mère ravagée par l’alcool, Rodéric bouleverse par la sincérité de ses propos et de sa démarche. Un récit bouleversant.

Le dessin noir et blanc de Rodéric est réalisé avec un trait doux et inspiré, qui met affectueusement en scène des personnages aux courbes tantôt arrondies (son frère, sa soeur ou sa mère), tantôt plus angulaires (le père, figure d’autorité dans la maison) en fonction des caractères et de la place de chacun dans la maison. L’illustrateur a su insuffler une âme à cet album.

Mal de mère est un ouvrage poignant qui montre que l’on ne sort jamais indemne de l’épreuve de l’alcoolisme d’un proche, d’autant plus lorsque c’est la mère qui en souffre.

Résumé de l’éditeur:

Alors que la crise de 1929 a plongé les classes populaires anglaises dans une misère noire et que le fascisme émerge partout en Europe, dans les amphithéâtres de Cambridge, la majorité des étudiants reste indifférente, gonflée par l’assurance d’appartenir à une caste immuable d’élus, pétrie de privilèges et de conservatisme. Mais les certitudes se lézardent pour certains et, au doute, succèdent le dégoût puis la conviction que le Vieux Continent se compromet. Seule l’Union soviétique semble avoir quitté la rive à temps…
De cette prise de conscience naît le plus incroyable réseau d’espions du XXe siècle qui, dans l’ombre, infléchira radicalement, pendant plus de 30 ans, le cours de l’Histoire : Les Cinq de Cambridge

Notre avis sur la BD :

Sans avertissement, l’histoire des Cinq de Cambridge débute comme s’il on avait manqué quelque chose. En effet, très vite sera-t-il fait référence aux Cosaques d’Hitler qui apparaît alors comme la série mère. Un récit qui ne se met donc pas à la portée de tous en ne parvenant pas à s’affranchir de ce diptyque. Mais malgré tout l’intérêt de cette histoire incroyable sinon unique, Les Cinq de Cambridge ne convainc pas avec ce premier album confus. Difficile en effet pour le lecteur d’y voir clair tant le récit est peu ordonné.

Le dessin réaliste d’Olivier Neuray est quant à lui assez insipide. On a bien du mal à s’immerger dans cet univers graphique très basique.

Les Cinq de Cambridge ne font donc pas une bonne affaire avec ce premier album.

Résumé de l’éditeur:

Imaginé par Maly Siri et préfacé par Chantal Thomass, ce beau livre dont le graphisme et le concept font écho aux magazines d’époque résonne comme une invitation sexy à pénétrer le monde envoutant des Pin-Up. Maly Siri’s Pin-Up Art Good Girls / Bad Girlssoulève deux thèmes : – Au recto, les « Good Girls » : les « girls next door », les vahinés au sourire enchanteur, les Peggy Sueet autres petites ménagères en tablier et petticoat… Leur charme vient de leur caractère pétillant et de leur candeur apparente. – Et au verso, les « Bad Girls » : les vamps au regard fardé et sensuel, les espionnes, les chanteuses de blues mélancoliques et autres désaxées… Le fait qu’elles soient conscientes de leurs charmes les rend d’autant plus… dangereuses. À travers un hommage riche et savoureux inspiré par l’iconographie des années 1930 à 1950, Maly Siri nous invite à effeuiller…
– des publicités, des affiches de films ;
– des nouvelles illustrées, des romans-photos ;
– différentes rubriques (recettes de cuisine, conseils beauté, astuces de ménage, savoir-vivre, horoscope, courriers des lectrices, potins mondains…) ;
– ou encore, des illustrations de mode, des patrons…

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Notre avis sur la BD :

Particulièrement original, Maly Siri’s Pin-up Art est un ouvrage d’une grande qualité, livré dans une très belle édition. Comme un petit trésor qui délivre ses petits secrets, Maly Siri’s Pin-up Art contient mille pépites graphiques que ce soit des publicités, des affiches, des illustrations de nouvelles, des romans-photos, des recettes de cuisines, des astuces beauté et tant d’autres encore…

Un livre d’une grande créativité. Un véritable objet d’art.

Résumé de l’éditeur:

Jean Dufaux et Jérémy ne laissent aucun répit aux pirates dans ce tome 5 de Barracuda. Tandis que Raffy est otage des Espagnols, Maria, Goudron, Jean Coupe-Droit et Emilio fuient vers l’île des Ranelagh. La joie de retrouver le Barracuda est de courte durée. Cette île n’est pas plus hospitalière que Puerto Blanco : les tortures des Espagnols sont bien civilisées face au cannibalisme de la tribu des Moori ! Blackdog résistera-t-il à leur sorcier ? Le diamant du Kashar n’a pas fini d’éveiller les convoitises… Un tome 5 rempli de rebondissements et de scènes de combats où l’on retrouve l’impressionnant Barracuda !

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Notre avis sur la BD :

Une aventure épique superbement mises en images.

L’aventure de Blackdog et du diamant du Kashar s’intensifie quelque peu lorsqu’il s’agit de le délivrer des griffes des cannibales de la tribu des Moori. Et tandis que le capitaine lutte péniblement, ses acolytes ont bien du mal à faire face à cette tribu sanguinaire. Pendant ce temps, le sort de Raffy, aux mains des espagnols, n’a jamais été aussi incertain. L’occasion pour Barracuda d’envisager quelques scènes d’affrontements toujours bien emmenées. La présence de nombreux seconds rôles non négligeables obligent cependant le scénariste à un découpage plus marqué que d’ordinaire, et ne laisse pas toujours au lecteur le temps de s’installer dans le décor. Ce cinquième épisode va vite alors qu’il ne s’y passe finalement pas tant de choses que cela.

Si le scénario interroge parfois, le dessin de Jérémy est un passe temps à toute épreuve. On ne se lasse pas de ce réalisme puissant, qui nous fait passer dans une autre dimension. Illustrant des vraies gueules de pirates qui donnent la réplique à des femmes très raffinées, il élabore une coloration éblouissante.

Malgré un scénario un peu léger, ce cinquième album de Barracuda ouvre de nouvelles perspectives, plus réjouissantes encore. Une aventure épique superbement mises en images.

Résumé de l’éditeur:

Annabelle est drôle, jolie, névrosée, très psychanalysée, et… en instance de divorce. Parisienne jusqu’au bout des ongles, elle est aussi journaliste pour un très gros hebdomadaire français. Alors qu’elle n’y connait absolument rien en matière de vin, son patron (qui est également son père) lui commande un dossier de 50 pages sur le vignoble bordelais. Ni une, ni deux, Annabelle fourgue ses deux ados à son ex-mari avant de se catapulter, valise sous le bras, sur le quai de la gare Montparnasse. Direction la capitale girondine : Bordeaux ! Au cours de son séjour (trois mois d’immersion totale dans le milieu viticole locale), rien ne lui sera épargné…
Isabelle Bunisset écrit un ouvrage piquant à souhait sur l’univers très élitiste du vin, illustré par le trait expressif de Giuseppe Liotti. Un moyen de découvrir avec humour et dérision le microcosme de « la noblesse du bouchon », ainsi que l’a qualifiée François Mauriac..

[rev_slider vingloire]

Notre avis sur la BD :

Présenté comme une satire de la vinocratie bordelaise, Vin, gloire et Bonté nous emmène dans les vignes des grands crus de la région en compagnie d’une journaliste profane à qui a été confiée la réalisation d’un reportage viticole. Une femme excessive, névrosée et en instance de divorce. Véritable réceptacle d’une multitude de clichés, le trait forcé et sans nuance, le personnage principal n’est malheureusement pas du tout attachant. Elle agace même par ses commentaires stériles. Ce qui peut perturber la lecture. On attendait un humour acerbe et percutant mais il n’y a pas grand chose à se mettre sous la dent, sinon un petit tour dans ce curieux petit monde.

Une découverte accompagnée par le dessin de Giusepe Liotti, qui réalise des planches en noir et blanc modernes. Son trait dynamique donne de la fraicheur et de la spontanéité au récit.

Mais Vin, gloire et Bonté n’est pas l’album de la maturité. Une oeuvre mal canalisée et maladroite. C’est dommage.

Résumé de l’éditeur:

Connu pour son talent à réaliser d’incroyables planches épiques fourmillant de détails, Olivier Ledroit sait aussi se montrer délicat pour évoquer le corps et la sensualité. Il nous le montre ici de la plus belle des manières ! Pour le plaisir des yeux : fées, geishas, démones, et autres sorcières se succèdent, toutes plus somptueuses les unes que les autres, le tout avec ce soupçon de steampunk si cher au dessinateur de Wika.
Variant les techniques, en couleur ou en noir et blanc, sans jamais basculer dans la pornographie, cet auteur à nul autre pareil met à l’honneur le beau sexe dans un splendide recueil d’illustrations, sobrement intitulé Fées et Amazones.

[rev_slider feesetamazones]

Résumé de l’éditeur:

Dès son plus jeune âge, Bernard de Clairvaux est sujet à des rêves angoissants ou des visions. Toujours les mêmes : un dragon ignoble, représentant le Mal, dévore ou brûle les hommes. Bernard a compris que Dieu lui a soufflé un message en lui imposant ces images monstrueuses. D’autant que son neveu champenois Hugues de Payns, fait les mêmes songes ! L’un et l’autre savent qu’une mission leur a été confiée : combattre le démon qui ne cherche qu’à se réveiller d’un trop long exil. Pour livrer bataille, Bernard choisira la discrète robe de bure des cisterciens et fondera l’abbaye de Clairvaux ; Hugues se fera adouber chevalier et sera le premier grand maître des Templiers…
Éric Adam, Didier Convard et Denis Béchu vous racontent l’histoire fascinante de l’abbaye de Clairvaux, de loin la plus féconde de toutes les abbayes cisterciennes, et de son charismatique fondateur : saint Bernard. Un partenariat avec le Conseil Général de l’Aube.

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Le point sur l’album :

[L]’occasion de découvrir l’histoire d’une abbaye hors du commun

A travers l’Histoire de L’Abbaye de Clairvaux, l’album nous raconte surtout celle de son créateur, Bernard de Clairvaux (1090-1153). Un moine qui fut élevé au rang de Saint après avoir édifié une abbaye au rayonnement inégalé, et pourtant à l’origine au milieu de nulle part. Un endroit hostile où les brigands vagabondent et vivent de leurs méfaits. Pourtant, l’inébranlable Bernard de Clairvaux remettra tous ceux qui croiseront sa route sur le droit chemin par la force de sa seule foi. Un récit historique captivant écrit par un duo à la hauteur de sa réputation : efficace.

Le dessin de Denis Béchu est également agréable. Se réclamant sous l’influence d’oeuvres comme Blueberry, il séduit par son trait puissant et expressif. Son dessin est élégant et naturel, donnant une vraie âme au récit.

L’Abbaye de Clairvaux, Le Corps et l’Âme est un bel album, qui donne l’occasion de découvrir l’histoire d’une abbaye hors du commun.

Résumé de l’éditeur:

Sexy et brillante infirmière du St Mary Hospital de Londres, Alice Matheson pourrait être chirurgien, elle en a les capacités, les nerfs d’acier, le Q.I, mais ce serait s’exposer inutilement. Car Alice est un ange de la mort, une psychopathe froide et calculatrice qui assassine ses victimes parmi les patients en phase terminale de l’hôpital. Elle mène une double vie, qui se complique le jour où une de ses victimes se relève malgré la dose mortelle qu’elle vient de lui administrer. Londres vit alors les premières heures d’une épidémie d’un genre nouveau : les morts marchent. Et même pour un serial-killer, tout cela a quelque chose de perturbant.
L’hôpital est sur le pied de guerre et ce n’est pas peu dire, l’armée investit aussi les lieux pour protéger les vivants des morts. L’hôpital s’organise pour traiter les patients et trouver une solution à l’épidémie. Avant le jour Z, Alice était une anomalie, désormais, les autres sont de pire en pire. Finalement, elle ne s’est jamais sentie aussi vivante qu’au milieu des morts.

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Le point sur l’album :

[Un] scénario absent (…)

Infirmière sexy, Alice Matheson a trouvé la bonne planque. Travaillant au sein d’un hôpital dans le service qui accueille des patients en phase terminale, elle est devenue accro. Son addiction : elle donne la mort à ses patients. Une sociopathe qui se retrouve un jour confrontée à un phénomène pour le moins étrange : les morts se réveillent et semblent vouloir se repaître de chair fraîche ! Une idée qui en croise d’autres déjà vues et qui se précipite malheureusement dans le temps de l’action, sans véritable annonce préalable. Du coup, on a du mal à s’accrocher à cette fameuse Alice Matheson et à ses collègues qui auraient pu partager un passé commun – ou non – plus étoffé. On ne sait pas grand chose de nos amis au charisme oublié, qui excellent par ailleurs dans l’art de se faire déchiqueter. Une mauvaise alchimie qui vide tout le suspens de sa substance.

Côté dessin, Philippe Vandaële signe sa première BD dans un esprit résolument comics. Son trait incisif et propre donne une dimension réaliste à Alice Matheson plutôt bienvenue. Il parvient à mettre en scène des visages de zombies assez terrifiants. Une belle entrée en matière.

Péchant par son scénario absent, Alice Matheson ne convainc pas. Notre anti-héroïne a encore du chemin à parcourir avant de nous conquérir.

Résumé de l’éditeur:

Au nord de l’Ardaigne, dans la cité de Destrion, un fou-furieux a massacré tous les occupants d’un palais appartenant à la puissante famille de Tyr. Le forcené a finalement été arrêté par le maître des lieux, le prince Bran de Tyr, mais ce dernier a également succombé à ses blessures.
Pour le Maître inquisiteur Sasmaël, il pourrait s’agir d’une enquête parmi tant d’autres qui ont émaillées sa longue vie… pourtant ce n’est pas le cas !
L’assassin n’est autre que son ancien mentor, le vénérable et très intègre Maître inquisiteur Fendraël. Pour Sasmaël le temps est compté s’il veut innocenter son vieux compagnon et ainsi sauver l’avenir politique de l’Inquisition.
Lors de l’autopsie, il découvre que Fendraël a été drogué, que son esprit a été corrompu. Avec l’aide de son elfe Lotweën il remontera la piste des véritables coupables jusqu’à Vieilles-Forges, une cité industrielle au coeur d’un trafic d’armes avec les clans Mannlander du Sud du Gottland.
Une guerre semble se préparer… Et l’Ordre des Maîtres inquisiteurs pourrait bien être impliqué…

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Le point sur l’album :

Ce deuxième tome, intitulé Sasmaël, est écrit par le scénariste Nicolas Jarry (Nains, Oracle, Elfes, Tokyo Ghost, Mercenaires, Troie, ) et illustré par Paolo Deplano (Mercenaires). L’enquête menée par le Maître inquisiteur Sasmaël et son elfe Lotweën va très vite désigner un coupable de taille : le respectable Maître Inquisiteur Fendraël, mentor de Sasmaël. Une surprise qui cache bien des mystères. Récit dense et bien construit qui cultive l’art de l’intrigue sans prendre de raccourci, Les Maîtres Inquisiteurs – Sasmaël offre une enquête étoffée et soignée, comme Niclas Jarry sait les faire (il nous a également enthousiasmés avec son album des Nains).

Le dessin de  Paolo Deplano est quant à lui moins abouti que celui du premier album (dont le dessin est signé Pierre-Denis Goux). Son trait est approximatif et manque de finesse lorsqu’il s’agit d’illustrer les personnages. Une imprécision qui ne gâche pas la présence de beaux décors, mis en perspective dans des cadrages toujours efficaces.

Malgré un graphisme qui laisse des sensations mitigées, Les Maîtres Inquisiteurs ne perdent pas leur élan avec ce deuxième album. A lire.

Résumé de l’éditeur:

Redwin, fils d’Ulrog, a grandi auprès d’un père aimant et attentif à son apprentissage de la forge. Mais, autrefois admiré de tous, Ulrog ne veut plus créer d’armes runiques. À compter de ce jour, Ulrog le forgeron est devenu Ulrog le Lâche.
Humilié, fou de rage, Redwin est prêt à tout pour s’éloigner de son père et devenir un seigneur des runes : le maître forgeron et maître combattant de l’ordre de la Forge.
Contre la volonté de son père, il se rend à la forteresse-état retrouver son oncle, un Vénérable de l’Ordre qui accepte de lui enseigner le combat et la forge d’armes.
Pourtant ses victoires ne lui apportent aucune paix, aucun répit, bien au contraire, sa haine envers son père grandit de jour en jour. Dévoré par sa propre colère, Redwin deviendra seigneur des runes. Loin d’être un aboutissement, ce sera le début d’un long calvaire…

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Le point sur l’album :

Un récit épique propice à un spectacle grandiose

Redwin est un nain forgeron, fils d’Ulrog forgeron à la réputation de lâche depuis qu’il refuse de créer des armes runiques. Son fils apprenti va se heurter à son refus lorsqu’il voudra apprendre comment donner naissance à de telles armes. Très vite, Redwin va se rebeller en quête d’honneur et de gloire. Décidé à gravir tous les échelons de l’ordre de la Forge, il va peu à peu se transformer en bête féroce et sanguinaire prête à tout pour atteindre les sommets…. Un récit épique propice à un spectacle grandiose comparable au Seigneur des anneaux. Ce premier album montre le savoir-faire de Nicolas Jarry, qui maîtrise parfaitement sa plume pour nous tenir en haleine de bout en bout.

On s’émerveille également devant le dessin de Pierre-Denis Goux, dont le trait emprunte des courbes audacieuses pour mettre en forme des nains charismatiques, sinon colossaux. Un paradoxe mis en scène avec force et vigueur dans un univers graphique dense. Largement de quoi exciter les pupilles.

Nains débute avec un premier épisode très complet qui s’impose d’emblée comme un excellent album. On a hâte de voir ce que donneront les prochains Nains.