K-Shock, une BD de Christelle Pécout (Glénat)

K-shock est une bande-dessinée petit format qui nous plonge dans l’univers original de la K-pop, ce phénomène musical et culturel très populaire en Corée. Les dessins de Christelle Pécout, tout en noir et blanc, sont d’une très grande qualité. On est néanmoins surpris par leurs traits très européens, car cet ouvrage portant sur la Corée, on s’attendrait plus à l’univers des mangas qui est très particulier. K-shock, ce sont donc des graphismes très réalistes et bien détaillés. Là où le bât blesse, c’est le scénario. Une auteur comme Christelle Pécout, avec cette double culture franco-coréenne nous laisse ici sur notre faim.

L’histoire, c’est celle d’une jeune française, Alice, partie à Séoul pour étudier, mais surtout se plonger au cœur de la K-pop, ce mouvement musical du moment. Un soir, elle rencontre Jae Sun, un jeune homme très simple mais peu sympathique. Ce dernier va être repéré pour ses talents et son physique, et va devenir une future star. Alice, quant à elle, continue de découvrir ce pays, un peu perdue et déstabilisée de ne pas trouver dans cette ville ce qu’elle recherchait.

Le récit est trop pauvre et les échanges entre les personnages trop simplistes. L’idée de base était très intéressante et novatrice, mais le projet manque d’aboutissement. Un petit lexique des termes utilisés se situe en début de lecture, ce qui est fort appréciable. K-shock n’entrouvre qu’une petite porte sur la culture coréenne. Dommage !

Les dessous d’un phénomène mondial venu de Corée. Séoul, de nos jours. Alice, une jeune étudiante française, est venue vivre ici par passion pour la K-Pop – la fameuse musique pop sud-coréenne qui fait fureur sur internet. Un peu désabusée, elle se rend vite compte que ce pays et sa culture ne se livrent pas facilement. Elle fréquente surtout des expatriés, comme elle, ou des anglophones. Mais sa rencontre avec Jae Sun, jeune coréen issu d’un milieu populaire, rappeur amateur et sur le point de devenir le prochain idol d’un groupe de K-Pop, pourrait changer la donne…Dans cet élégant roman graphique, Christelle Pécout, auteure franco-coréenne, nous plonge dans les dessous de la K-Pop, phénomène mondial et très populaire en France, et sa communauté hyperactive sur internet et les réseaux sociaux.

The Cute Girl Network, une BD de Greg Means, MK Reed et Joe Flood (Glénat)

The Cute Girl Network est un roman graphique tout en noir et blanc. Au premier abord, on est très effrayé par ces bulles très chargées. On pense que la lecture va être fastidieuse, tant les traits sont nombreux. Néanmoins, les dessins sont très agréables et d’une grande qualité. On oublie alors très vite l’absence de couleurs, même si on aurait préféré.

Surtout que c’est une bande-dessinée qui nous fait partager une « belle » histoire d’amour entre deux jeunes vingtenaires. Le noir et blanc, cela donne un caractère triste, dure, et le scénario est pourtant très léger.

Jane, fraîchement installée à Brooklyn en colocation, skateuse anti-conventionnelle et travaillant dans un magasin de skate, est loin d’être comme toutes les autres filles. Les rôles de princesse ou de fashion victim ne sont pas pour elle. Jack, vendeur de soupe ambulant, limite écervelé et très tête en l’air, mène une vie de gentil garçon sans réelle ambition.

Les deux héros se rencontrent par hasard : elle, se fait mal au coccyx après une chute de skate et lui, la soulage en lui offrant une cannette froide à appliquer sur sa blessure. Rien de palpitant en soi. C’est le début de leur histoire d’amour ; sans un sou, ils profitent des choses simples de la vie.

Le problème est que Jack est déjà connu des collocatrices de Jane. En effet, il a eu le malheur d’avoir eu une aventure avec l’une des filles et cette dernière n’en garde pas un très bon souvenir et le fait savoir sur « le réseau », qui est un forum créé pour donner son avis sur ses ex et ainsi éviter à d’autres femmes de ne pas choisir le bon amant.
Jane ne sait donc plus trop si elle doit continuer avec Jack ou suivre les avis de ses copines.

The Cute Girl Network est donc plus une histoire d’amour entre adolescents qui se cherchent que la rencontre de la belle et de son prince charmant. Il manque quelque chose au scénario pour y adhérer …

Jane est nouvelle à Brookport. Alors qu’elle fait une chute en skateboard en face du stand de soupe ambulant de Jack, ce dernier prend son courage à deux mains et lui propose un rencard. À l’issue de leur premier rendez-vous, Jack, à la fois mignon et touchant de maladresse, laisse une très bonne impression à Jane. Mais c’est sans compter sur le « Cute Girl Network » : un réseau d’information ultra-pointu alimenté par toutes les jeunes femmes du quartier. Elles y recensent leurs bonnes et, surtout, leurs mauvaises expériences avec certains garçons. Jane s’apprête donc à découvrir dans les moindres détails la vie sentimentale trouble – et c’est un euphémisme – de Jack… L’amour sera-t-il plus fort malgré tout ?
Greg Means, MK Reed et Joe Flood signent un roman graphique touchant et teinté d’humour, qui se permet de bousculer les idées préconçues sur les notions de bien et de mal dans une relation de couple. Des personnages très bien écrits, une narration impeccable et un ton résolument contemporain… enfin une comédie romantique véritablement drôle, et véritablement romantique !

Le Maître des Crocodiles, une BD contemplative de Stéphane Piatzszek et Jean-Denis Pendanx (Futuropolis)

Le Maître des Crocodiles raconte le combat d’un homme. Vengeance, quête intime, combat entre lui-même et nature impétueuse, le héros Léo réalise un voyage intérieur jusqu’à atteindre la sérénité des sages. Un drame personnel va guider sa vie et servir de fil rouge à une BD tragique et contemplative. Le Maitre des Crocodiles rappelle Moby Dick et touche à la même universalité. Avec à la fin ce même constat, l’animal et le héros se confondent dans une duplicité troublante.

Le scénario prend tout son temps pour délivrer sa puissance onirique. C’est d’abord le dessin qui tisse un lien entre cette histoire de vengeance et le lecteur. Bulles dynamiques avec ces plages de sable fin et cet océan paisible… et dangereux. Des apparences trompeuses pour des caractères trempés dans l’acier le plus incassable. Quand le drame survient, la surprise le dispute à l’abattement. Ce n’est pas un personnage qui disparait mais deux en même temps, dans un moment d’injustice caractérisée. L’innocence est abattue par cette nature non pas cruelle mais implacable. Le doux rêve tropical se change en cauchemar. Ce crocodile retors et apparemment irrésistible est-il une machine à tuer ? Un animal uniquement assoiffé de sang comme le requin de Spielberg ? Un esprit changé en bête sauvage ?

Un moment de lecture profond et quasi philosophique

Si la BD se découpe en deux parties chronologiquement distinctes, les dimensions du récit sont multiples. Le jeune héros anéanti par la disparition de sa femme enceinte revient 30 ans plus tard pour terminer ce qu’il avait commencé. Changé par la vie, débarrassé de toute peur car il n’attend plus rien de l’existence que de retrouver cette créature mystérieuse. Comme le Capitaine Achab face au cachalot blanc, Léo doit se confronter à la bête pour découvrir la vérité et partir paisiblement. Car l’animal apparait rapidement plus malin qu’un simple prédateur binaire. S’il a des intentions, Léo veut les déceler pour finir le travail de deuil jamais vraiment achevé. C’est en retrouvant les mêmes habitants de lieux qu’il parviendra à achever sa compréhension et ne faire plus qu’un avec l’animal.

Un moment de lecture profond et quasi philosophique que ce Maître des Crocodiles. Une plaisante plongée qui allie le dépaysement le plus exotique et le récit d’une quête intérieure.

Îles Banyak, Indonésie. Eté 1984. Un petit groupe de plongeurs débarque dans un minuscule archipel au large de l’île de Sumatra en Indonésie. Ils sont documentaristes et militants écologiques. Léo, sa femme Isabelle et leur ami Bernard. Venus du bout du monde au service d’une cause : l’écologie. ils veulent démontrer par le film qu’ils préparent comment l’homme en détruisant son environnement se détruit lui-même. Mais, le projet tourne à la tragédie quand Isabelle, enceinte, est dévorée par un crocodile géant sous les yeux de Léo. Avec le concours des habitants de l’île, Léo et Bernard partent en chasse du reptile géant… S’ils échouent à le tuer, ils le blessent à l’oeil dans un combat titanesque. Léo ressent un curieux lien avec l’animal. Secondé par Bernard et Sap, un jeune Indonésien, il plonge dans le repaire sous-marin du crocodile. Il échoue une fois de plus à le tuer. Mais, mystérieusement, le monstrueux animal le laisse emporter le cadavre de sa femme. Trente ans plus tard, Léo retrouve les îles Banyak, dans un territoire traumatisé depuis le tsunami survenu en 2004. Tel le capitaine Achab pourchassant jusqu’à la folie Moby Dick, Léo dit vouloir en finir avec celui que les autochtones appellent désormais « N’a-qu’un-oeil ». Mais sa soif de vengeance n’a-t-elle pour objet que le seul crocodile tout à la fois fascinant et terrorisant?

Princesse Caraboo, une BD de Julia Bax et Antoine Ozanam (Le Lombard)

Princesse Caraboo est une bande-dessinée d’aventure, s’inspirant de l’histoire réelle d’une jeune mythomane, Mary Willcoks, qui s’est inventée plusieurs personnalités pour pouvoir fuir les guerres napoléoniennes. Le récit s’appuie donc sur ce personnage féminin mais dont l’Histoire ne nous a pas laissé beaucoup de traces.

Les auteurs, Julia Bax et Antoine Ozanam, ont donc dû laisser parler leur imagination (et elle va plutôt loin, pour tout vous dire) pour nous conter les divagations de leur personnage : Princesse Cariboo.
Le récit se déroule au XIXème siècel à Knole Park, en Angleterre. Une jeune femme errante est amenée dans la maison de Monsieur Warrel, le magistrat du comté, pour qu’il arbitre sur le triste sort de la jeune femme : est-ce réellement une mendiante ou ne serait-elle pas plutôt une étrangère perdue dans la ville ?

Monsieur et Madame Warrel sont très intrigués par cette femme, ressemblant étrangement à une déesse égyptienne, et parlant un dialecte incompréhensible. Ils décident d’enquêter à l’aide de l’inspecteur Jim Darrow sur elle pour savoir d’où elle peut bien venir. Ils doivent néanmoins faire face à leurs domestiques, qui la jugent suspecte et n’hésite pas à le faire savoir.

Antoine Ozanam, dont le Journal d’Anne Franck nous avait bouleversés, nous livre ici un récit très gai, sur un fond de langage british-aristo non déplaisant. On ne s’ennuie pas, et on se prend vite au jeu de la tromperie. Les dessins de Julia Bax utilisent des couleurs très chaudes et nous donnent l’impression que chaque vignette est un tableau. L’édition est de très bonne qualité ce qui n’enlève rien à cette bande-dessinée. Princesse Caraboo est le fruit d’une belle imagination à quatre mains.

Bristol, 1817. Lorsque cette jolie jeune fille en haillons et parlant un sabir incompréhensible apparaît, la plupart des bonnes gens n’y voient que du gibier de potence supplémentaire. A l’exception de Mme. Worrall, la femme du magistrat local, qui reconnaît en elle une princesse javanaise déchue et la reçoit comme telle. L’inspecteur Jim Darrow, pour sa part, reste plus mesuré… Fantasmes et doutes s’agrègent autour de l’extravagante jeune femme, qui n’a toujours pas prononcé un mot !